Termeni muzicali în educația muzicală a copiilor. Termeni muzicali

Acompaniament -acompaniament muzical al unui solist (cântăreț, instrumentist, ansamblu, dans, exerciții de gimnastică etc.
Coardă (consonanță) - sunetul simultan a trei sau mai multe sunete, diferite ca înălțime și nume.
Accent (accent) - accentuarea unui sunet sau a unei coarde. A. are diverse simboluri grafice: >, V, ^, sf etc. Sunt plasate în părți vocale (solo și corale) deasupra personalului (în lipsa textului); în lucrări instrumentale. A. poate fi plasat între liniile muzicale sau deasupra fiecăreia separat, în funcție de expresivitatea interpretului.
Modificare - ridicarea sau scăderea sunetului cu un semiton sau un ton folosind următoarele semne:# (ascuțit) crește cu un semiton; b (bemol) scade cu un semiton; - (bekar) anulează ascuțitul sau bemol etc.
Ansamblu (împreună). 1. Lucrări muzicale pentru mai mulți interpreți:duet (doi interpreți),trio sauterţet (Trei),cvartet (patru),cvintet (cinci), etc. 2. Un singur grup artistic. 3. Unitatea și consistența interpretării corale.
Cu degetele - desemnarea în note a alternanței corecte a degetelor pentru confortul cântării la instrumente muzicale.
Arpegiu - executarea succesivă a sunetelor într-o coardă una după alta.
Volta - desemnarea grafică a repetarii pasajului muzical anterior, care se desemnează astfel:

Gamma - scara - sunetul secvential al gradelor unei scale in miscari ascendente si descendente. Cele mai comune ritmuri sunt diatonice (7 pași) și cromatice (12 pași).
Armonizare - acompaniament instrumental al melodiei, scris în folk sau în alte stiluri.
Armonie. 1. Combinație consistentă, firească de consonanțe în condițiile modului și tonalității. 2. Subiect academic în teoria muzicii.
Gamă - capacitățile sonore ale unei voci cântătoare sau ale oricărui instrument, volumul dintre sunetele cele mai înalte și cele mai joase ale vocii (instrumentului).
Dinamica (putere) - utilizarea amplificării sau slăbirii sunetului ca mijloc expresiv de performanță. Denumirile grafice de bază ale D.: f (forte) - tare, p (pian) - liniștit, mf (mezzo forte) - moderat tare, mр (mezzo piano) - moderat liniștit, crescendo (crescendo) - intensificare, diminuendo (diminuendo) - slăbire etc.
Durată - o proprietate a sunetului care determină lungimea acestuia. Principala desemnare a duratei este o notă întreagă, egală cu două note jumătăți, note patru sferturi, note a opta etc.

Acțiune - o unitate de timp muzical (sunet), împărțită în puternic (accentuat) și slab (neaccentuat).
Disonanţă - consonanța, în care sunetele nu sunt combinate, provocând o senzație de consistență.
Gen - un concept care definește conținutul, caracterul, direcția unei opere muzicale, de exemplu, genul de operă, simfonie, vocală, muzică de cameră. Muzica de gen este de obicei numită muzică care este strâns legată de viața de zi cu zi (marș, dans etc.).
Zatakt - începutul unei piese muzicale cu ritm slab.

Sunet muzical – vibrația unui corp de sunet care are proprietăți de bază: înălțimea, durata, timbrul, dinamica (puterea).
Scară – succesiunea pașilor principali ai modului:do, re, mi, fa, sol, la, si. improvizatie - activitate creativă direct în timpul performanței, de ex. să vină cu propriile tale versiuni de cântece, dansuri, marș etc.
Interval - distanta dintre doua sunete de inaltimi diferite, dintre care cel de jos se numeste baza, cel de sus se numeste varf, de exempluprima (repetând același sunet)a doua, a treia, quart, a cincea, a șasea, a șaptea, octava etc.
Intonaţie - o întorsătură melodică, cea mai mică structură muzicală care are expresivitate independentă.
cheie - un semn care determină înălțimea și numele unui sunet și este plasat la începutul unei note muzicale. Cel mai comun:

bas de vioară

( sare - pe a doua linie), (fa - pe a patra linie).

Consonanţă - consonanță în care sunetele se îmbină și par să se completeze între ele.
flăcău – raport, relație între sunetele stabile și instabile.
Legato – performanța conectată a mai multor sunete.
Ligă – o imagine grafică sub formă de arc (concav sau curbat), care indică performanța conectată a mai multor sunete de diferite înălțimi, o creștere a duratei unui sunet, combinația de sunete interpretate într-un cântec pe o singură silabă.

Melismele -decoruri muzicale originale cu un singur sunet:

Major - sunet modal, care transmite cel mai adesea starea strălucitoare și veselă a muzicii.
Melodie - o succesiune monofonică de sunete unite prin conținut semantic.
Metru - alternarea secvențială a bătăilor puternice și slabe într-o bară.
Minor - sunet modal, care transmite cel mai adesea starea de spirit gânditoare, tristă a muzicii.
Polifonie - o combinație consonantică a mai multor linii melodice (voci) independente.
Modulare - o tranziție logică, de intonație, la o altă tonalitate.
Motiv - cea mai mică structură muzicală, care conține de obicei o ritm puternic.
Certificat muzical - cunoștințe de bază de teoria muzicii.
Notă - imagine grafică a sunetului.
Personal (personal) - o imagine grafică de cinci linii paralele orizontale pentru scrierea notelor.
Nuanţă - o nuanta care subliniaza caracterul sunetului muzicii.
Pauză - un semn care întrerupe sunetul muzical pentru o anumită perioadă de timp și corespunde cu durata notelor.

Semiton - cea mai mică distanță dintre două sunete care diferă ca înălțime.
mărimea - numărul de bătăi puternice și slabe de o anumită durată care formează o măsură; este reprezentat ca o fracție, al cărei numitor indică durata unei bătăi, iar numărătorul - numărul de astfel de acțiuni. Se fixează la începutul piesei, pe fiecare pentagrama separat, după semnele cheii, iar valoarea rămâne până la sfârșitul piesei sau până la schimbarea semnăturii veche a timpului și se stabilește una nouă. De exemplu: 2/4, ѕ, 6/8 etc.
Inregistreaza-te - determină gama sonoră a unui instrument muzical, vocea cântătoare și se distinge în înaltă, medie și joasă.
Ritm - alternarea secvențială a sunete (de înălțimi și durate diferite) care au sens semantic și expresiv.
Sincopă – deplasarea stresului sonor de la bătaia puternică a barei la cea slabă.
Staccato – o tehnică interpretativă caracterizată printr-un sunet scurt, abrupt.
grade de fret – sunete cu următoarele denumiri:

Tact - un mic segment al unei piese muzicale, încheiat între două bătăi puternice (începe cu puternicul și se termină înainte de puternic) T. este împărțit pe linia muzicală printr-o linie de bare (linie verticală).
Ritm - viteza de deplasare, alternarea unitatilor metrice. Denumirile T sunt plasate la începutul piesei deasupra primului rând de note în rusă și italiană, de exemplu: moderat - moderat (moderato), rapid - allegro (allegro), trasat - adagio (adagio).
Ton - distanța dintre două sunete, inclusiv două semitonuri.
Tonalitatea este înălțimea specifică a sunetelor unui anumit mod, caracteristică unei anumite lucrări. T. are propriile semne cheie și este determinată de poziția tonicului pe unul sau altul nivel al scalei.
Transpunerea (transpunere) - interpretarea unei opere (cântec, piesa de teatru) într-o tonalitate diferită.
Triadă - un acord în care trei sunete sunt aranjate în treimi (de exemplu,do-mi-sol). T. poate fi majoră sau minoră și determină astfel modul.
Textură - o combinație de diverse mijloace de exprimare muzicală: melodie, acompaniament, voci individuale, ecouri, temă etc.
Fermata - desemnarea grafică a prelungirii suplimentare, sunet în scopul unei mai mari expresivitati.

Forma muzicala - în sens larg, îmbină mijloace expresive: melodie, ritm, armonie, structură. În sens restrâns, f. este structura unei lucrări, de exemplu, forme în două părți și trei părți.
Cromatism - schimbarea semitonului în înălțimea sunetelor folosind semne accidentale.

Arta vocala si corala

A cappella - cântec polifonic, predominant coral, fără acompaniament instrumental.
Vocalizarea - cântatul, tehnica de interpretare a cântării la sunete vocale.
Muzică vocală - destinate cântării. Există trei tipuri principale de cânt: solo (un singur interpret), ansamblu (duete, trio etc.), coral (execuție colectivă, single sau polifonică, cu acompaniament saua cappella). Arta vocală - abilități de cântat.
Detonaţie - sunet incorect, inexact.
Gamă - volumul sonor al vocii cântând.
Dicție - pronunția clară, inteligibilă, expresivă a cuvintelor.
Cor - începutul unui cântec solo sau coral.
Cantilena - mod melodios, lin, de interpretare.
Cor - parte dintr-un cântec (sub formă de vers), interpretată pe același text.

Dans

Bulba - Cântec-dans popular din Belarus cu un caracter plin de viață, vesel, având un metru de două bătăi.
Vals - dans de sală de natură lină, moderat rapid, având o dimensiune de trei bătăi.
Galop - dans de sală, tempo-ul este rapid rapid; dimensiunea de două sferturi.
Gopak - Dans popular ucrainean, rapid, impetuos, bazat pe sarituri mari; dimensiunea de două sferturi.
Krakowiak - dans popular polonez, de natură plină de viață; mărimea două sferturi; ritm cu sincope caracteristice.
Lyavonikha - cântec-dans popular din Belarus cu un caracter plin de viață, vesel, cu pași accentuați la sfârșitul fiecărei fraze muzicale; ritmul este rapid; dimensiunea de două sferturi.
Mazurca - dans popular polonez cu un ritm ascuțit caracteristic; dimensiune trilobată.
Menuet - un vechi dans francez de sală de natură lină, oarecum cochetă; dimensiunea trei sferturi; ritmul este accelerat.
Polca - dansuri populare cehe de cuplu de natură vesel, lejer, plin de viață; dimensiune bipartită; ritmul este rapid.
Dans rotund - un joc de masă, cu cânt și mișcări în cerc.

Elemente ale mișcărilor de dans

Alergător eu p.: picioarele în poziție de bază (călcâiele împreună, degetele de la picioare depărtate). Împingeți cu piciorul stâng și faceți un mic salt înainte cu piciorul drept (numărați „unu”), coborându-vă ușor pe el; apoi înaintează la o alergare uşoară: cu piciorul stâng (numără „şi”), piciorul drept (numără „doi”). După aceasta, începeți aceleași mișcări cu piciorul stâng (săritură, alergare etc.).
Galop lateral - un element de dans, învățat să numere: „unu și, doi și.”eu p.: standul principal. Mișcările sunt ușoare și elastice. Pentru „unu” - un pas mic cu piciorul drept sărind în lateral (din deget de la picior, îndoind ușor genunchii); pe „și” - aterizează pe stânga; pe „doi și” - repetați mișcările.
Pas fracționat. eu p.: picioarele paralele, genunchii ușor îndoiți. Se execută ritmic, în loc, pe întreg piciorul cu pași rapid alternanți: dreapta, stânga, dreapta etc.
Picker - element de dans.eu p.: picioare în poziția de bază. Efectuat pe baza numărului de „unu și, doi și”. Pentru „unul și” - un mic salt pe piciorul stâng, luați în același timp piciorul drept în lateral, atingând degetul de podea, întoarceți genunchiul ușor îndoit spre interior; pe „doi și” - faceți un al doilea salt pe piciorul stâng, puneți piciorul drept pe călcâi, întoarceți genunchiul spre exterior.
Pas de basc - element de dans.eu p.: picioare d poziția principală. Efectuat în număr de „unu și doi”. Pe „și” - un salt mic, împingeți piciorul stâng, duceți piciorul drept înainte și spre dreapta (nu sus deasupra podelei); pentru „unu” - aterizează pe piciorul drept, îndoaie stânga, genunchi în afara; pe „și” - pas cu piciorul stâng, îndoind ușor genunchiul, ridicați dreapta; pe „doi” - pas cu piciorul drept, îndoind ușor genunchiul, ridicați-l pe cel stâng și îndoiți-l ușor.
Pas variabil rusesc. eu p.: standul principal. Efectuat pe număr de „unu și doi și” Pe „unu” - pas înainte cu piciorul drept din deget; pe „și” - un pas mic cu piciorul stâng pe deget (călcâiul este ridicat jos); pe „doi și” - un pas mic cu piciorul drept înainte de la vârf. Apoi mișcările sunt efectuate de la piciorul stâng.
Rusă pas rotund de dans. eu p.: picioare în a treia poziție (călcâiul piciorului drept este plasat în mijlocul piciorului stâng). Mișcările sunt un pas alternant lin cu fiecare picior dintr-un cosco.
Pas de vals (gimnastică).eu p.: stand degete. Efectuat pe baza „unu doi trei”. Pentru „unul” - faceți un pas înainte cu piciorul drept de la vârf la întregul picior, îndoind ușor genunchiul (aruncând ușor); pe „doi, trei” - doi pași mici înainte cu piciorul stâng, apoi cu piciorul drept pe degete (picioarele drepte).
Pas de vals (dans).eu p.: stand degete. Se efectuează la fel ca pasul anterior, dar în timpul rulării, rapid.
Pas Polka . eu p.: picioare în poziţia a treia. Efectuat la numărarea „și unu, și doi.” Pe „și” - un mic salt de alunecare înainte pe piciorul stâng, ridicând ușor piciorul drept înainte; pe „unu” - pas înainte cu degetul drept; pe „și” - plasați piciorul stâng în spatele dreptului (poziția a treia); la „doi” - pas înainte cu piciorul drept.
Aruncă pasul . eu p.: picioare în poziția de bază. Efectuat în număr de „unu și doi”. Pe „și” - ridicați piciorul drept în lateral, la dreapta; pentru „unu” - faceți un pas mic de la degetul piciorului la întregul picior, îndoind ușor genunchiul, ridicați în același timp piciorul stâng îndoit la genunchi; pe „și” - îndreptând picioarele, stați pe degetele piciorului stâng (în spatele dreptului), luați-l pe cel drept în lateral; pe „doi și” - repetați mișcările.
Pas cu o inundație . eu p.: picioarele paralele, genunchii ușor îndoiți. Efectuat pe baza numărului de „unu, doi”. Pe „unu” - un pas mic cu piciorul drept lovind podeaua, pe „doi” - același pas cu piciorul stâng.

Metode de educație muzicală în grădiniță: „Preșcolar. educație”/ N.A. Vetlugina, I.L. Dzerjinskaya, L.N. Komissarova și alții; Ed. PE. Vetlugina. – Ed. a III-a, rev. si suplimentare – M.: Educaţie, 1989. – 270 p.: note.

Simțul ritmului .

Simțul ritmului este percepția și reproducerea relațiilor temporale în muzică. Accentele joacă un rol major în divizarea mișcării muzicale și în percepția expresivității ritmului.

După cum reiese din observații și numeroase experimente, în timpul percepției muzicii o persoană face mișcări vizibile sau imperceptibile care corespund ritmului și accentelor sale. Acestea sunt mișcări ale capului, brațelor, picioarelor, precum și mișcări invizibile ale aparatului de vorbire și respirator. Adesea ele apar inconștient, involuntar. Încercările unei persoane de a opri aceste mișcări duc la faptul că fie ele apar într-o capacitate diferită, fie experiența ritmului se oprește cu totul. Aceasta indică prezența unei legături profunde între reacțiile motorii și percepția ritmului, natura motrică a ritmului muzical.

Experiența ritmului și, prin urmare, percepția muzicii este un proces activ. „Ascultătorul experimentează ritmul doar atunci când îl coproduce, îl realizează... Orice percepție completă a muzicii este un proces activ care implică nu doar ascultarea, ci și realizarea, iar realizarea include mișcări foarte diverse. Ca urmare, percepția muzicii nu este niciodată doar un proces auditiv; este întotdeauna un proces auditiv-motor.”

Simțul ritmului muzical nu are doar o natură motorie, ci și o natură emoțională. Conținutul muzicii este emoționant. Ritmul este unul dintre mijloacele expresive ale muzicii prin care se transmite conținutul. Prin urmare, simțul ritmului, ca și cel al modalității, formează baza receptivității emoționale la muzică. Natura activă și eficientă a ritmului muzical permite cuiva să transmită în mișcări (care, ca și muzica însăși, au o natură temporară) cele mai mici modificări ale stării de spirit a muzicii și, prin urmare, să înțeleagă expresivitatea limbajului muzical. Trăsăturile caracteristice vorbirii muzicale (accente, pauze, mișcări netede sau sacadate etc.) pot fi transmise prin mișcări corespunzătoare colorării emoționale (bătăi din palme, bătăi din picioare, mișcări netede sau sacadate ale brațelor, picioarelor etc.). Acest lucru le permite să fie folosite pentru a dezvolta receptivitatea emoțională la muzică.

5) Mijloace expresive ale muzicii .

1) Melodie (vocală, instrumentală) - o succesiune de sunete muzicale, unite prin ritm și mod, exprimând o gândire muzicală.

2) Ritm - proporționalitate. Ritmul în muzică este o alternanță uniformă a duratelor sunetului. Nu se poate concepe o singură melodie fără ritm, iar numărul de opțiuni ritmice este infinit de mare; acestea depind de imaginația creativă a compozitorului.

3) Mode - consistența sunetelor în muzică, diferită în înălțime.

Există 2 moduri principale: minor și major.

4) Dinamica - puterea sunetului. Există 2 nuanțe dinamice principale: forte (tare) și piano (liniștit).

5) Tempo - viteza de interpretare a unei piese muzicale: rapidă, lent și moderată.

6) Timbre - culoarea sunetului. Fiecare voce umană și fiecare instrument muzical are propriul său timbru. Distingem vocile cântăreților după timbru.

7) Interval - distanța de la sunetul scăzut la sunetul înalt.

8) Register - locația sunetului: înalt, scăzut și mediu.

9) Armonia - acorduri și succesiunea lor.

O imagine muzicală este creată printr-o anumită combinație de mijloace de exprimare muzicală. Expresivitatea limbajului muzicii este în multe privințe similară cu expresivitatea limbajului vorbirii. Sunetele muzicale sunt percepute de ureche în același mod ca și vorbirea. Cu ajutorul vocii se transmit emoțiile și starea umană: anxietate, bucurie, tristețe, tandrețe, plâns. Colorarea intonației în vorbire este transmisă folosind timbrul, puterea vocii, rata de vorbire, accente și pauze. Intonația muzicală are aceleași trăsături expresive.

Termeni muzicali celebri, dicționarul celor mai populari:

• Acompaniamentul (în franceză accompagnement - acompaniament) este un fundal muzical al melodiei principale, care are un sens secundar în lucrare.
• Coarda (acordul italian, acordul francez - acord) - consonanță, sunetul mai multor (cel puțin trei) tonuri muzicale, luate, de regulă, simultan. A. se împart în consonanţi şi disonanţi (vezi consonanţă şi disonanţă).

• Un act (latina actus - acțiune) este o parte relativ finalizată a unui spectacol de teatru (operă, balet etc.), separată de o altă parte similară printr-o pauză - o pauză. Uneori A. este împărțit în imagini.
• Ansamblu (ansamblu francez - împreună) - 1. Denumirea episoadelor muzicale relativ independente dintr-o operă, care reprezintă cântarea simultană a doi sau mai mulți cântăreți, ale căror părți vocale nu sunt identice; După numărul de participanți, A. se împart în duete, triouri sau tercete, cvartete, cvintete, sextete etc. 2. Piesă destinată interpretării în comun de mai mulți muzicieni, cel mai adesea instrumentiști. 3. Calitatea performanței comune, gradul de coerență, unitatea sunetului general.
• Pauza (franceză entr'acte - lit., interacțiune) - 1. O pauză între actele unei reprezentații teatrale sau părți ale unui concert. 2. Introducere orchestrală la unul dintre acte, cu excepția primului (vezi uvertura)
• Arietta (în italiană: arietta) este o arie mică.
• Arioso (în italiană arioso - ca o aria) este un tip de arie, caracterizat printr-o construcție mai liberă, mai strâns legată de episoadele muzicale precedente și ulterioare.
• Aria (aria italiană - cântec) este un episod vocal dezvoltat într-o operă, oratoriu sau cantată, interpretat de un cântăreț acompaniat de o orchestră, având o melodie larg scanată și completitatea formei muzicale. Uneori A. constă din mai multe secțiuni contrastante (vezi). Soiuri de A. - arietta, arioso, cavatina, cabaletta, canzona, monolog etc.
• Baletul (baletul francez din italian ballo - dans, dans) este un gen muzical și coregrafic major (vezi) în care principalul mijloc artistic este dansul, precum și pantomima, prezentat pe scena teatrului într-un design decorativ pitoresc, acompaniat de instrumente orchestrale. muzică. B. sub formă de scene de dans independente este uneori parte a operei.
  
• Balada (balada franceză, ballare italiană - dans) - inițial numele unui cântec de dans provensal (Franța); apoi - un gen literar și poetic asociat cu legendele populare sau povestirea unor evenimente din trecut. De la începutul secolului al XIX-lea. - desemnarea pieselor vocale și instrumentale cu caracter narativ.
• Bariton (greacă barytono - cu sunet greu) - o voce masculină între registrul de bas și tenor; un alt nume este basul înalt.
• Barcarolle (din italiană barca - barca, barcaruola - cântecul barcagiului) este un tip de cântec comun la Veneția, precum și denumirea pieselor vocale și instrumentale de natură melodioasă contemplativă, cu un acompaniament fin, balansoar; marime 6/8. Un alt nume pentru B. este gondolier (din italian gondola - barcă venețiană).
• Bass (italiană basso - scăzut, greacă bază - bază) - 1. Cea mai joasă voce masculină. 2. Denumirea generală a instrumentelor orchestrale cu registru scăzut (violoncel, contrabas, fagot etc.).
• Bolero (bolero spaniol) este un dans spaniol, cunoscut încă de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, de mișcare moderat rapidă, însoțit de lovituri de castanete; marime 3/4.
• Bylina este o lucrare de epopee populară rusă, o poveste despre vremuri trecute, despre isprăvile eroilor și eroilor populari. B. are caracterul unui recitativ lejer, lin, asemănător vorbirii melodioase; uneori însoţit de cântat la harpă şi alte instrumente muzicale.
• Valsul (franceză valse, germană Walzer) este un dans descendent din dansurile populare austriece, germane și cehe. V. se dansează în perechi într-o mișcare circulară lină; dimensiune 3/4 sau 3/8, tempo variază - de la foarte lent la cel mai rapid. Datorită capacităților sale figurative și expresive speciale, V. s-a răspândit de la mijlocul secolului al XIX-lea nu numai ca gen de dans și concert (q.v.), ci și ca o componentă importantă a muzicii de operă, balet, simfonie și chiar camerală. - lucrări solo și ansamblu (q.v.).
• Variații (latina variatio - schimbare) - o piesă muzicală bazată pe o schimbare treptată a temei expuse la început, în cursul căreia imaginea originală se dezvoltă și se îmbogățește fără a-și pierde trăsăturile esențiale.
• Virtuoso (virtuosul italian - lit. curajos, curajos) este un muzician care stăpânește perfect instrumentul sau vocea sa, depășind cu ușurință și cu brio orice dificultăți tehnice. Virtuozitatea este priceperea și perfecțiunea tehnică a interpretării muzicale. Muzica virtuoasă este o muzică plină de dificultăți tehnice și necesită performanțe strălucitoare, spectaculoase.
• Vaudeville (franceză voixdeville - vocea orașului) este o piesă de teatru vesel, de obicei de natură comică, care include numere vocale și de dans separate.
• Vocalise (din latină vox - voce) este o piesă muzicală pentru cântatul fără cuvinte, reprezentând cel mai adesea un exercițiu de antrenament; uneori V. are semnificaţie artistică.
• Muzică vocală (din italiană vocale - voce) - muzică pentru cânt - solo, ansamblu sau coral (vezi) cu sau fără acompaniament.
• Introducerea este secțiunea inițială care introduce direct orice piesă vocală sau instrumentală, imagine sau act de spectacol de teatru muzical.
• Gavotte (gavota franceză) este un dans străvechi francez de origine populară; Ulterior, din secolul al XVII-lea, a intrat în uz de curte, iar în secolul al XVIII-lea a luat loc în sala de dans. Muzica lui G. este energică, moderat de rapidă în mișcare, în semnătură de timp 4/4 cu un ritm caracteristic de două sferturi.
• Armonia (armonia greacă - proporționalitate, consistență) - 1. Unul dintre mijloacele expresive ale artei muzicale, asociat cu acordurile (vezi) combinații de tonuri și secvențele lor care însoțesc melodia principală. 2. Știința acordurilor, mișcarea și conexiunile lor. 3. Numele combinațiilor individuale de sunete de acorduri atunci când le caracterizează expresivitatea („armonie dură”, „armonie ușoară”, etc.). 4. Desemnarea generală a gamei de mijloace de acorduri caracteristice unei anumite lucrări, compozitor, stil muzical („armonia lui Mussorgsky”, „armonie romantică”, etc.).
• Imnul (greacă hymnos) este un cânt solemn de laudă.
• Grotescul (fr. grotesque - bizar, urat, ciudat) este o tehnică artistică asociată cu exagerarea sau denaturarea voită a trăsăturilor reale ale imaginii, ceea ce îi conferă un caracter bizar, fantastic, adesea caricatural-umoristic, uneori înspăimântător.
• Gusli (din rusul vechi gusel - coarda) este un instrument popular rusesc antic, care este o cutie plată goală pe care sunt întinse corzi metalice. Cântarea la G. a însoțit de obicei spectacolul de epopee. Interpretul din G. este guslarul.
• Declamația este lectura artistică a poeziei sau a prozei într-o manieră înălțătoare din punct de vedere emoțional. D. muzical - reproducerea corectă în recitativ a intonaţiilor caracteristice - ridicări, căderi, accente etc. - a vorbirii umane expresive.
• Instrumentele de suflat din lemn sunt denumirea generală pentru un grup de instrumente care include flaut (cu soiurile piccolo și flaut alto), oboi (cu soiurile oboi alto sau corn englezesc), clarinet (cu soiurile clarinet piccolo și clarinet bas), fagot (cu o varietate de contrafagot). D.d.i. Ele sunt, de asemenea, folosite în fanfarele, diferite ansambluri de cameră și ca instrumente solo (vezi). În partitura orchestrală grupul D. d. și. ocupă liniile de sus, plasate în ordinea indicată mai sus.
• Decimet (din latină decimus - zecea) este o operă sau ansamblu de cameră de zece participanți.
• Dialogue (grec dialogos - conversație între doi) - o scenă-conversație între două personaje din operă; un apel nominal alternând fraze muzicale scurte, de parcă s-ar răspunde unul altuia.
• Divertissement (în franceză divertissement - distracție, divertisment) este o operă muzicală, structurată ca o suită, formată din mai multe numere diferite, în principal de dans. D. se mai numește și piesă instrumentală separată de natură distractivă.
• Dinamica (din grecescul dynamikos - forță) - 1. Forța, volumul sunetului. 2. Desemnarea gradului de tensiune, aspirație efectivă a narațiunii muzicale („dinamica dezvoltării”).
• Dramaturgia este literatura care implică execuția scenică; știința legilor construcției unei piese dramatice. În secolul al XX-lea, termenul D. a început să fie aplicat și la arta muzicală și teatrală, iar apoi la marile opere instrumentale și simfonice care nu au legătură cu scena. D. muzical - un set de principii pentru construirea și dezvoltarea muzicii de operă, balet, simfonie etc., în scopul implementării cât mai logice, consecvente și eficiente a intrigii și conceptului ideologic ales.
• Duma, dumka este un cântec popular narativ ucrainean, cu un stil recitativ-improvizabil liber, cu acompaniament instrumental. De obicei, cântecul este dedicat unei povești despre evenimente istorice, dar uneori capătă trăsăturile unui cântec sincer, trist, cu conținut pur liric.
• Brass Band este o orchestră formată din alamă și instrumente de suflat și percuție. Inainte de. Are o sonoritate puternică, strălucitoare.
• Instrumentele de suflat sunt instrumente de diverse forme, dimensiuni si materiale, formate dintr-un tub sau un set de tuburi care suna datorita vibratiilor unei coloane de aer inchise in ele. După materialul și metoda de producere a sunetului, D. și. împărțit în cupru și lemn. La numărul de D. și. apartine si organului.
• Duetul (din latină duo - doi) este un ansamblu de operă sau de cameră format din doi participanți.
• Duettino (italiană duettino) - un mic duet.
• Gen (gen francez - tip, mod) - 1. Tipul operei muzicale, determinat de diverse criterii: natura temei (de exemplu, epic, comic), natura intrigii (de exemplu, istorică, mitologică), interpreți de compoziție (de exemplu, F - operă, balet, simfonic, vocal (vezi), instrumental), circumstanțe de interpretare (de exemplu, concert, cameră (vezi), gospodărie), caracteristici ale formei (de exemplu, romantism, cântece , miniaturi instrumentale sau orchestrale), etc. 2. Gen (în muzică) - asociat cu trăsăturile caracteristice genurilor muzicale populare cotidiene. 3. Scena de gen - scena de zi cu zi.
• Solista este începutul unui cântec coral, interpretat de un singur cântăreț - solistul.
• Singspiel (germană: Singspiel din singen - sing și Spiel - play) - un tip de operă comică care combina dialogul vorbit cu cântul și dansul; Z. a primit cea mai mare dezvoltare în Germania și Austria în a 2-a jumătate a secolului al XVIII-lea și la început. secolele XIX.
• Improvizație (din latină improvisus - neprevăzut, neașteptat) - creativitate în procesul de interpretare, fără pregătire prealabilă, prin inspirație; de asemenea, o caracteristică a unui anumit tip de lucrări muzicale sau a episoadelor individuale ale acestora, caracterizate printr-o libertate capricioasă de prezentare.
• Instrumentația este aceeași cu orchestrația.
• Interludiu (lat. intermedia - situat la mijloc) - 1. O mică piesă muzicală plasată între părțile mai importante ale unei opere mari. 2. Un episod sau o scenă inserată într-o operă teatrală majoră care suspendă desfășurarea acțiunii și nu are legătură directă cu aceasta. 3. Un episod de legătură între două implementări ale unei teme într-o fugă, un episod trecător într-o piesă instrumentală în general.
• Intermezzo (în italiană intermezzo - pauză, pauză) - o piesă care leagă secțiuni mai importante; de asemenea, numele de piese individuale, în principal instrumentale, cu caracter și conținut variat.
• Introducere (latină introductio - introducere) - 1. O uvertură operistică de dimensiuni reduse care introduce direct acțiunea. 2. Secțiunea inițială a unei piese, care are propriul tempo și caracterul muzicii.
• Cabaletta (din italiană cabalare - a fantezi) este o mică arie de operă, adesea cu un caracter eroic optimist.
• Cavatina (în italiană: cavatina) este un tip de arie de operă, caracterizată printr-o construcție mai liberă, melodiozitate lirică și lipsă de tempo (vezi) contraste.
• Muzică de cameră (din italiană camera - cameră) - muzică pentru instrumente solo (vezi solo) sau voci, ansambluri mici destinate interpretării în sălile mici de concert.
• Canon (greacă kanon - regulă, probă) este un tip de muzică polifonică bazată pe introducerea alternativă a vocilor cu aceeași melodie.
• Kant (din latină cantus - cânt) - în muzică rusă, ucraineană și poloneză din secolele XVII-XVIII, cântece lirice pentru un cor cu trei voci fără acompaniament; În epoca lui Petru I, salutările cu un caracter vesel asemănător marșului (vezi marș), efectuate cu ocazia sărbătorilor oficiale, s-au răspândit.
• Cantata (din italiană cantare - a cânta) este o mare lucrare pentru cântăreți soli, cor și orchestră, constând dintr-un număr de numere - arii, recitative, ansambluri, coruri. K. se deosebește de oratoriu prin absența unei intrigi detaliate și consecvente întruchipate.
• Cantilena (lat. cantilena - cântând) - o melodie largă melodioasă.
• Canzone (canzone italiană - cântec) este numele vechi al unui cântec liric italian cu acompaniament instrumental; ulterior – denumirea de piese instrumentale de natură lirică melodioasă.
• Canzonetta (canzonetta italiană - cântec) - o canzone mică, o piesă vocală sau instrumentală melodioasă de dimensiuni mici.
• Scena 1. Într-o lucrare de teatru muzical, o parte a actului despărțită nu printr-o pauză, ci printr-o scurtă pauză, timp în care cortina este coborâtă scurt. 2. Desemnarea operelor simfonice instrumentale, care se caracterizează prin concretețe deosebită și claritate a imaginilor muzicale; Uneori, astfel de lucrări aparțin genului de muzică de program.
• Cvartetul (din latină quartus - al patrulea) este un ansamblu operistic-vocal sau instrumental (cel mai adesea cu coarde) format din patru membri.
• Quintet (din latină quintus - al cincilea) este un ansamblu de operă vocal sau instrumental format din cinci membri.
• Clavier (abreviat în germană: Klavierauszug - fragment pentru pian) - reelaborare, aranjament pentru pian a unei lucrări scrise pentru o orchestră sau ansamblu, precum și o operă, cantată sau oratoriu (cu păstrarea părților vocale).
• Coda (în italiană coda - coadă, capăt) este secțiunea finală a unei opere muzicale, de obicei de natură energică, rapidă, afirmându-și ideea principală, imaginea dominantă.
• Coloratura (coloratura italiană - colorare, decorare) - colorare, variarea melodiei vocale cu o varietate de pasaje flexibile, în mișcare, decorațiuni virtuozice.
• Culoarea (din latină culoare - culoare) în muzică este colorarea emoțională predominantă a unui anumit episod, realizată prin utilizarea diferitelor registre, timbre, armonice (vezi) și alte mijloace expresive.
• Kolyadka este numele general al cântecelor rituale populare slave de origine păgână asociate cu sărbătorirea Crăciunului (Ajunul Anului Nou).
• Compozitor (lat. compozitor - scriitor, compilator, creator) - autorul unei opere muzicale.
• Compoziție (lat. compositio - compoziție, aranjament) - 1. Creativitate muzicală, procesul de creare a unei opere muzicale. 2. Structura internă a unei opere muzicale este aceeași cu forma muzicală. 3. O piesă muzicală separată.
• Contralto (în italiană contralto) este cea mai joasă voce feminină, la fel ca și altoul din cor.
• Contrapunct (din latină punctum contrapunctum - punct contra punct, adică notă contra notă) - 1. Combinație simultană a două sau mai multe voci independente din punct de vedere melodic. 2. Știința legilor combinării melodiilor care sună simultan, la fel ca polifonia.
• Contrastul (contrastul franceză - opus) este un mijloc expresiv luminos al muzicii, constând în apropierea și opoziția directă a episoadelor muzicale diferite, care diferă brusc ca caracter. Figurativ-emoțional K. muzical se realizează cu ajutorul tempoului, dinamicului, tonalului, registrului, timbrului (vezi) și a altor opoziții.
• Concert (din latină concertare - concurs, italian concert - acord) - 1. Execuție publică de lucrări muzicale. 2. O lucrare mare, de obicei în trei părți, pentru un instrument solo (vezi) cu orchestră, strălucitoare, spectaculoasă, care posedă elemente dezvoltate de virtuozitate, apropiind în unele cazuri bogăția și semnificația conținutului său ideologic și artistic de o simfonie.
• Climax (din latină culmen - vârf, vârf) este momentul de cea mai mare tensiune în dezvoltarea muzicală.
• Cuplet (cuplet franceză - strofă) este o parte repetată a cântecului.
• Coupure (franceză coupure - tăiere, abreviere) - scurtarea unei opere muzicale prin eliminarea, omiterea unui episod, în operă - o scenă, imagine sau act.
• Lezginka este un dans comun printre popoarele din Caucaz, temperamental, impetuos; marime 2/4 sau 6/8.
• Laitmotiv (germană: Leitmotiv - motiv principal) este o gândire muzicală, o melodie asociată într-o operă cu un anumit caracter, memorie, experiență, fenomen sau concept abstract care apare în muzică atunci când apare sau este menționată în timpul unei acțiuni scenice.
• Ländler (germană: Ländler) este un dans popular german și austriac, predecesorul valsului, o mișcare plină de viață, dar nu rapidă; marime 3/4.
• Libretto (libret italian - caiet, cărțică) - textul literar complet al unei opere, operete; prezentarea verbală a conţinutului baletului. Autorul L. este libretist.
• Madrigal (madrigale italiană) este un cântec secular polifonic european din secolul al XVI-lea, de o natură rafinată, de obicei cu conținut amoros.
• Mazurka (din poloneză mazur - rezident în Mazovia) este un dans polonez de origine populară, plin de viață, cu un ritm ascuțit, uneori sincopat (vezi); marime 3/4.
• Marșul (marșul francez - mers, procesiune) este un gen asociat cu ritmul mersului, caracterizat printr-o mișcare clară, măsurată, energică. M. poate fi de marş, solemn, doliu; marime 2/4 sau 4/4.
• Instrumentele de alamă sunt instrumente de suflat din cupru și alte metale, formând un grup special într-o orchestră simfonică, care include corni, trompete (uneori înlocuite parțial de cornete), tromboni și tubă. M.D.I. stau la baza fanfarei. In partitura simfonica grupul M. d. si. scris sub grupul de suflat, plasat în ordinea de mai sus.
• Meistersinger (german Meistersinger - maestru al cântului) - în Germania medievală (secolele XIV-XVII) muzicieni de breaslă.
• Melodeclamație (din greacă melos - cântec și latină declamatio - recitare) - lectură expresivă (cel mai adesea poezie), însoțită de muzică.
• Melodia (melodia greacă - cântând un cântec din melos - cântec și odă - cântând) este ideea principală a unei opere muzicale, exprimată într-o melodie monofonică, cel mai important mijloc de expresivitate muzicală.
• Melodramă (din grecescul melos - cântec și dramă - acțiune) - 1. Parte dintr-o operă dramatică, însoțită de muzică. 2. O caracterizare negativă a lucrărilor sau a episoadelor caracterizate prin sensibilitate exagerată, sentimentalism și prost gust.
  
• Menuet (menuet francez) este un dans străvechi francez, inițial de origine populară, în secolul al XVII-lea - un dans de curte, la sfârșitul secolului al XVIII-lea a fost introdus în ciclul simfonic (vezi simfonie). M. se distinge prin mişcări fine şi graţioase; marime 3/4.
• Liturghia (franceză messe, latină missa) este o lucrare mare, în mai multe părți, pentru cor, cu acompaniament instrumental, uneori cu participarea cântăreților solisți, scrisă într-un text religios latin. M. este la fel ca misa catolică, liturghie.
• Mezzo-soprano (din italiana mezzo - mijlociu si soprana) este o voce feminina, in registru ocupand o pozitie intermediara intre soprana si contralto. o mezzo-soprană într-un cor este la fel cu un alto.
• Miniatura (în italiană: miniatura) - o mică piesă orchestrală, vocală (vezi) sau instrumentală.
• Monologul (din grecescul monos - unul, discurs pronunțat de o persoană) în muzică este una dintre cele mai eficiente forme vocale solo din operă, care surprinde de obicei procesul de experiență intensă sau de reflecție, care duce la un fel de decizie. M., de regulă, este construit din mai multe episoade neidentice, contrastante.
• Motiv (din italiană motivo - motiv, motivație și lat. motus - mișcare) - 1. Parte a melodiei care are un sens expresiv independent; un grup de sunete - o melodie, unite în jurul unui singur accent - accent. 2. În sensul comun - melodie, melodie.

• Drama muzicală este inițial aceeași cu opera. În sensul său comun, este unul dintre genurile de operă, care se caracterizează prin rolul principal al acțiunii dramatice intense care se desfășoară pe scenă și determină principiile întruchipării muzicale.
• Comedie muzicală - vezi operetă.
• Nocturne (în franceză nocturnă - noapte) este un nume care s-a răspândit în secolul al XIX-lea pentru piesele instrumentale relativ mici (mai rar vocale) de natură lirică și contemplativă cu o melodie melodioasă expresivă.
• Numărul este cel mai mic, relativ complet, permițând o reprezentare separată și independentă a unui episod dintr-o operă, balet sau operetă.
• Nonet (din latină nonus - noua) este un tip relativ rar de ansamblu de operă sau de cameră pentru nouă participanți.
• Oda (odă greacă) este numele unei opere muzicale (de obicei vocale) cu caracter laudativ solemn, împrumutată din literatură.
• Octet (din latină octo-eight) este un ansamblu de opt participanți.
• Grand opera franceză (franceză grandopéra) este un tip care s-a răspândit la mijlocul secolului al XIX-lea, care se caracterizează prin întruchiparea temelor istorice într-o reprezentație monumentală, colorată, bogată în momente acționabile.
• Opera comică este un nume specific general pentru genul de operă care a apărut în Europa de la mijlocul secolului al XVIII-lea sub influența ideilor democratice, spre deosebire de arta aristocratică curtenească. O.K. în diferite țări a purtat nume diferite: în Italia - opera buffa, în Germania și Austria - singspiel, în Spania - tonadilla, în Anglia - opera cerșetor, sau baladă, opera cântec. O.K. este numele general acceptat pentru varietatea franceză a acestui gen, care se caracterizează prin includerea dialogurilor vorbite în acțiune.
• Opera este un tip liric-dramatic care s-a dezvoltat în arta operei în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Pentru O. l.-d. Caracterizat prin punerea în prim plan a destinelor personale dramatice, adesea tragice și a relațiilor umane, prezentate pe un fundal de viață realist veridic, atenția profundă a compozitorului față de viața mentală a personajelor, sentimentele lor, contradicțiile și conflictele psihologice.
  
• Opera lirică franceză este numele propriu pentru opera liric-dramatică franceză.
• Beggar's Opera (în engleză: beggarsopera) este un tip englez de operă comică în care cântecele de baladă populară au fost utilizate pe scară largă.
• Opera epică este un tip de operă clasică, dezvoltată predominant în Rusia, caracterizată prin utilizarea intrigilor din epopee populare - basme, legende și mostre de creativitate a cântecului popular. Acțiune scenică și muzică O. e. sunt menținute în spiritul unei narațiuni maiestuoase, pe îndelete. La genul O. e. este atasat si o operă-basm.
• Opera (opera italiană - acțiune, opera, din latină opus - opera, creație) este un gen sintetic de artă muzicală, care include acțiune dramatică, cânt și dans, acompaniat de muzică orchestrală, precum și de design pictural și decorativ. O lucrare de operă este compusă din episoade solo - arii, recitative, precum și ansambluri, coruri, scene de balet, numere orchestrale independente (vezi uvertură, pauză, introducere). O. se împarte în acte şi imagini. Ca gen independent, O. s-a răspândit în Europa în secolul al XVII-lea, iar în Rusia de la mijlocul secolului al XVIII-lea. Dezvoltarea ulterioară a dus la formarea diferitelor stiluri naționale și a unor tipuri ideologice și artistice de operă (vezi Grand French O., O. buffa, O. comic, O. liric-dramatic, O. liric French, O. cerșetori, O.- seria, O. epic, singspiel, dramă muzicală, operetă). Ca urmare a evoluției istorice diverse, muzica a devenit cel mai democratic gen dintre genurile monumentale complexe ale artei muzicale.
• Opera buffa (în italiană opera-buffa) este o operă comică italiană care a apărut în prima jumătate a secolului al XVIII-lea. Despre. s-a bazat pe povestiri de zi cu zi, dobândind adesea o nuanță satirice. Dezvoltat din popularul italian „comedia de măști” (comediadelarte), O.-b. reflectă tendințele democratice progresive de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și prima jumătate a secolului al XIX-lea.
• Opera seria (operaseria italiană - operă serioasă, spre deosebire de comică) - operă italiană din secolul al XVIII-lea, asociată cu mediul aristocratic curtenesc. Pe baza, de regulă, pe subiecte mitologice și istorico-legendare, O.-s. s-a remarcat prin splendoarea producției sale și prin strălucirea virtuozală a părților sale vocale, dar în dezvoltarea sa a fost constrâns de convenționalitatea intrigilor, situațiilor și personajelor.
• Opereta (operetă italiană - operă mică) este un spectacol de teatru care îmbină cântul și dansul acompaniat de o orchestră cu scene vorbite, provenind din opera comică a secolului al XVIII-lea. Comedia europeană a secolului al XIX-lea se caracterizează printr-o abundență de situații comice cu caracter satiric sau pur distractive. În arta muzicală și teatrală sovietică, O. este mai des numită comedie muzicală.
• Oratorio (din latină oratoria - elocvență) este un mare gen vocal-simfonic de artă muzicală, ale cărui lucrări sunt destinate a fi interpretate de un cor, cântăreți soli și o orchestră. O. se bazează pe un anumit complot, care vorbește în general despre evenimente istorice sau legendare ale vieții naționale, având de obicei o nuanță sublimă, eroică. Intriga lui O. este întruchipată într-o serie de numere complete solo, corale și orchestrale (q.v.), uneori separate prin recitative.
• Orga (din grecescul organon - instrument, instrument) este cel mai mare dintre instrumentele muzicale moderne, care a existat și a fost îmbunătățit de-a lungul multor secole. O, este un sistem de tevi care suna datorita suflarii unui curent de aer in ele, produs mecanic. Prezența țevilor de diferite dimensiuni și forme vă permite să produceți sunete de diferite tonuri și timbre. Controlul O. se realizează folosind tastaturi, manual (până la trei manuale) și picior (pedală), precum și numeroase comutatoare de registru. În ceea ce privește puterea și bogăția colorată a sunetului, orchestra concurează cu o orchestră simfonică.
• Orchestra (din orchestra greacă - în teatrul antic grecesc, locul din fața scenei pe care se afla corul) este un grup numeros de muzicieni care interpretează, destinat interpretării în comun a unor lucrări muzicale. Spre deosebire de ansamblu, unele părți din O. sunt interpretate simultan de mai mulți muzicieni, ca un cor cu o singură voce. În funcție de compoziția instrumentelor, operele sunt împărțite în simfonice, suflat, folk, pop, jazz etc. Opera de operă, ca și cea simfonică, constă din patru grupuri principale de instrumente - grupuri de suflat, alamă, percuție, coarde arcuite, și include și unele instrumente individuale care nu sunt incluse în niciunul dintre grupuri (harpă, ocazional pian, chitară etc.).
• Orchestrația este crearea unei partituri orchestrale, întruchiparea ideilor muzicale prin mijloacele expresivității orchestrale. O. - la fel ca instrumentația.
• Parodie (greacă parodià, de la para- contra și ode- cântec, cântare, litere, cântând invers) - imitație în scopul distorsiunii, ridiculizării.
• Partitura (partitura italiană - diviziune, distribuție) - notație muzicală de ansamblu, orchestrală, operă, oratoriu-cantată (vezi), etc., muzică care necesită mulți interpreți. Numărul de linii ale unui cântec este determinat de numărul de părți incluse în ea - instrumental, solo-vocal și coral, care sunt aranjate într-o anumită ordine.
• Parte (din latină pars - part) - parte a muzicii unui ansamblu, operă etc., interpretată de unul sau un grup de muzicieni sau cântăreți.
• Pastorală (din latină pastoralis - cioban) - muzică, piesă muzicală sau scenă teatrală, exprimată în tonuri contemplative blânde, liric blânde, pictând tablouri calme ale naturii și viața rurală senină idealizată (cf. idilă).
• Cântecul este principalul gen vocal al muzicii populare și un gen înrudit al muzicii vocale în general. P. se caracterizează prin prezența unei melodii clare, convexe, expresive și armonioase, care are un conținut figurativ și emoțional generalizat, întruchipând sentimentele și gândurile nu ale unui individ, ci ale unui popor. Combinația acestor trăsături este inclusă în conceptul de melodie ca mijloc special de expresivitate muzicală, un mod special de gândire muzicală. Muzica populară, reflectând într-o varietate nenumărată de soiuri și genuri cele mai diverse aspecte ale vieții oamenilor, este principala sursă a artei muzicale. Cel mai mare merit în dezvoltarea muzicii populare și interpretarea extrem de artistică a caracteristicilor sale naționale aparține compozitorilor clasici ruși. În lucrările lor, cântecul este reprezentat pe scară largă ca gen de zi cu zi; în același timp, melodia, principiul cântecului, a fost pentru ei dispozitivul artistic de frunte. În sens restrâns, un cântec este o piesă vocală mică, cu sau fără acompaniament, caracterizată prin simplitate și melodiozitate expresivă melodic, de obicei sub formă de versuri, precum și o piesă instrumentală de mărime și caracter similar.
• O subvoce este o melodie mai mult sau mai puțin independentă care însoțește melodia principală în muzica polifonică. Prezența vocilor dezvoltate este o trăsătură caracteristică a muzicii corale populare rusești (vezi).
• Polifonie (din grecescul poli- multe și telefon- voce, litere, polifonie) - 1. Combinația simultană a două sau mai multe melodii independente care au sens expresiv independent. 2. Știința muzicii polifonice, la fel ca contrapunctul.
• Preludiu, preludiu (din latină prae- înainte și ludus- play) - 1. Introducere, introducere într-o piesă sau un episod muzical finalizat, o scenă a unei opere, balet etc. 2. Un nume comun pentru piese instrumentale mici de diverse conținut, caracter și structură.
• Premieră - prima reprezentație a unei opere, balet, operete pe scena teatrului; prima interpretare publică a unei opere muzicale (se aplică numai operelor majore).
• Refrenul face parte din cântec, invariabil, împreună cu același text verbal, repetat după fiecare vers.
• Lamentarea, lamentarea este un cântec de lamentare, unul dintre genurile populare de cântec popular în Rusia prerevoluționară; are de obicei caracterul unui recitativ jalnic de emoțional.
• Prolog (din latină prae - înainte și greacă logos - cuvânt, vorbire) - partea introductivă într-o dramă, roman, operă etc., introducând narațiunea; uneori P. introduce evenimentele care le-au precedat pe cele descrise.
• Dezvoltarea muzicală este mișcarea imaginilor muzicale, schimbările, ciocnirile, tranzițiile reciproce ale acestora, reflectând procesele care au loc în viața mentală a unei persoane sau a eroului unui spectacol de teatru muzical, precum și în realitatea înconjurătoare. R. m. este un factor important în dramaturgia muzicală, îndreptând atenția ascultătorului către cele mai semnificative părți ale narațiunii. R. m. se realizează folosind o varietate de tehnici compoziționale și expresive; la ea participă toate mijloacele de exprimare muzicală.
• Requiem (din latină requiem - pace) este o lucrare monumentală pentru cor, cântăreți soli și orchestră. Inițial, R. este o liturghie de înmormântare catolică. Ulterior, în operele lui Mozart, Berlioz, Verdi, R. și-a pierdut caracterul ritual și religios, transformându-se într-un gen muzical dramatic, semnificativ din punct de vedere filosofic, animat de profunde sentimente universale și de mari gânduri.
• Recitativul (din latină recitare - citiți, recitați) este vorbirea muzicală, cea mai flexibilă formă de cânt solo din operă, caracterizată printr-o mare varietate ritmică (vezi) și libertate de construcție. De obicei R. introduce aria, subliniind melodia ei melodioasă. Adesea în R. sunt reproduse intonațiile caracteristice ale vorbirii umane vii, datorită cărora se dovedește a fi un instrument indispensabil în realizarea unui portret muzical al unui personaj. Principalele soiuri de R. sunt R.-secco („uscat”, însoțit de rare acorduri abrupte ale orchestrei sau chimvalului), R.-accompagnato („acompaniat”, care sună pe fundalul unui acompaniament coerent de acord) și R. -obligato („obligatoriu”, care indică necesitatea unei idei melodice independente în acompaniamentul orchestral).
• Rigodon (fr. rigodon, rigaudon) - un dans străvechi provensal (Franța) din secolele XVII-XVIII, cu mișcare vie, viguroasă; semnătura de timp 4/4 sau 2/3 cu un sfert de timp.
• Ritm (din greaca rythmos - flux dimensional) - organizarea in timp a miscarii muzicale, alternanta periodica si raportul batailor puternice si slabe. Un grup repetat periodic de bătăi puternice și slabe se numește bătaie. Numărul de bătăi dintr-o măsură se numește semnătură de timp. R. este un important mijloc expresiv al artei muzicale, realizând o deosebită bogăție și diversitate în muzica de dans asociată mișcării plastice a corpului uman.
• Romance (French romance) este un cântec liric solo cu acompaniament instrumental, caracterizat printr-o structură intimă de sentimente, conținut individualizat, subtilitate deosebită și o varietate expresivă de acompaniament. Melodia vocală a lui R. include adesea elemente de recitativ.
• Rondo (fr. rondeau din ronde - round, denumirea unui cântec coral străvechi francez) este o formă de construire a unei piese muzicale, constând din mai multe (cel puțin trei) episoade contrastante, separate de un prim episod (refran) care revine periodic.
• Sarabanda (în spaniolă: zarabanda) - un dans antic spaniol în natura unei procesiuni lente și maiestuoase; marime 3/4. Genul S. a fost adesea folosit pentru a crea imagini de reflecție profundă și un cortegiu funerar.
• Seguidilla (în spaniolă: seguidilla) - dans rapid spaniol, însoțit de ritmul capricios al castanetelor; marime 3/4 sau 3/8.
• Sextetul (din latină sextus - al șaselea) este un ansamblu operistic-vocal sau instrumental de șapte participanți.
• Serenade (din italiană sera - seară, lit. „cântec de seară”) – originar în Spania și Italia, un cântec de dragoste, cântat cu acompaniamentul unei chitare sau mandoline sub fereastra iubitului. Apoi - lucrări de natură primitoare pentru ansambluri instrumentale și orchestră. Ulterior, S. este denumirea cântecelor solo lirice cu acompaniament instrumental, stilizate în spiritul acompaniamentului la chitară, precum și denumirea unui ciclu liric instrumental sau orchestral.
• Simfonia (din grecescul simfonie - consonanță) este o lucrare monumentală pentru orchestră, al cărei gen s-a dezvoltat în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. S., de regulă, este format din patru părți mari, diverse, contrastante, care reflectă o gamă largă de fenomene de viață și întruchipează o mulțime de stări și conflicte. Prima parte a poemului are de obicei un caracter conflictual-dramatic și este ținută în mișcare rapidă; uneori este precedat de o introducere lentă. Al doilea este o cântare lirică, impregnată de stări de reflecție. Al treilea este un menuet, scherzo sau vals - într-o mișcare de dans plină de viață. Al patrulea este finalul, cel mai rapid, adesea de natură festivă, optimistă. Cu toate acestea, există și alte principii de construcție. Ansamblul părților, unite printr-o idee poetică comună, formează un ciclu simfonic.
• Scherzo (în italiană scherzo - glumă) este o mică operă instrumentală sau orchestrală de natură plină de viață, jucăușă, cu un ritm ascuțit, clar, dobândind uneori o colorare dramatică. De la începutul secolului al XIX-lea, S. a intrat în ciclul simfonic, luând locul menuetului în acesta.
• Skomorokhs sunt purtători ai artei populare rusești în secolele XI-XVII, actori, muzicieni și dansatori rătăcitori.
• Solo (solo italian - unul, numai) - o interpretare independentă a unui interpret cu o piesă întreagă sau într-un episod separat, dacă piesa este scrisă pentru un ansamblu sau orchestră. Interpret S. - solist.
• Sonata (din italiană sonare - a suna) - 1. În secolul al XVII-lea - denumirea oricărei opere instrumentale, spre deosebire de una vocală. 2. Din secolul al XVIII-lea - denumirea unei opere pentru unul sau două instrumente, formată din trei sau patru mișcări de un anumit caracter, care formează un ciclu de sonate, în termeni generali asemănător unei simfonii (vezi simfonie).
• Sonata allegro este o formă în care sunt scrise primele părți ale unei sonate și ale unei simfonii, menținute la un tempo rapid (allegro). Formularul S. a. este format din trei mari secțiuni: expunere, dezvoltare și recapitulare. Expoziție - o prezentare a două imagini muzicale centrale, contrastante, create în părțile principale și secundare; dezvoltare - dezvoltarea temelor partidelor principale și secundare, ciocnirea și lupta imaginilor acestora; repetare - repetarea unei expuneri cu un nou raport de imagini ale partidelor principale și secundare, realizată ca urmare a luptei lor în dezvoltare. Formularul S. a. cea mai eficientă, dinamică, creează oportunități ample pentru o reflectare realistă a fenomenelor realității obiective și a vieții mentale a unei persoane în inconsecvența internă și dezvoltarea continuă a acestora. Formularul S. a. s-a conturat la mijlocul secolului al XVIII-lea și s-a răspândit în curând nu numai în primele părți ale simfoniilor, sonatelor, cvartetelor, concertelor instrumentale, ci și în poezii simfonice într-o singură parte, uverturi de concert și operă și, în unele cazuri, în opera extinsă. arii (de exemplu, aria lui Ruslan din opera lui Glinka „Ruslan și Lyudmila”).
• Soprana (din italiană sopra - deasupra, sus) este cea mai înaltă voce feminină. S. se imparte in coloratura, lirica si dramatica.
• Stilul (în muzică) este un set de caracteristici care caracterizează munca compozitorilor dintr-o anumită țară, perioadă istorică sau compozitor individual.
• Instrumentele cu coarde sunt instrumente în care sunetul apare ca urmare a vibrației (oscilației) corzilor întinse. După metoda de producere a sunetului S. şi. sunt împărțite în arcuite (vioară, violă, violoncel, contrabas), tastatură (pian și predecesorii săi, vezi chimbal) și ciupite (harpă, mandolină, chitară, balalaica etc.).
• Scenă (latină scena din greaca skene - cort, cort). - 1. Scena teatrală pe care se desfășoară spectacolul. 2. Parte dintr-un spectacol de teatru, un episod separat al unui act sau al unei imagini.
• Scenariu (în italiană: scenariu) - o descriere mai mult sau mai puțin detaliată a cursului acțiunii care se desfășoară pe scenă în operă, balet și operetă, o repovestire schematică a intrigii lor. Pe baza lui S., este creat un libret pentru operă.
• Suite (suită franceză - serie, secvență) este numele unei lucrări ciclice în mai multe părți în care părțile sunt comparate după principiul contrastului și au o legătură ideologică și artistică internă mai puțin strânsă decât într-un ciclu simfonic (vezi simfonie) . De obicei, cântecul este o serie de dansuri sau piese descriptive și ilustrative de natură programatică și, uneori, un extras dintr-o operă muzicală și dramatică majoră (operă, balet, operetă, film).
• Tarantella (tarantella italiană) - un dans popular italian foarte rapid, temperamental; marime 6/8.
• Tema muzicală (tema greacă - subiect al unei povești) este ideea muzicală principală care trebuie dezvoltată, exprimată într-o melodie relativ mică, completă, reliefată, clar expresivă și memorabilă (vezi și laitmotiv).
• Timbre (timbrul francez) este o calitate specifică, o colorare caracteristică a sunetului unei voci sau a unui instrument.
• Tempo (din italiană tempo - timp) - viteza de performanță și natura mișcării într-o piesă muzicală. T. este indicat prin cuvintele: foarte încet - largo (largo), încet - adagio (adagio), calm, lin - andante (andante), moderat rapid - moderato (moderato), repede - allegro (allegro), foarte repede - presto (presto ). Uneori T. este definit prin referire la natura binecunoscută a mișcării: „la tempo-ul unui vals”, „la tempo-ul unui marș”. De la mijlocul secolului al XIX-lea, T. a fost indicat și printr-un metronom, unde numărul corespunde numărului de durate indicate pe minut. Denumirea verbală T. servește adesea ca nume al unei piese de teatru sau al părților sale individuale care nu au un titlu (de exemplu, numele părților dintr-un ciclu de sonată - allegro, andante etc., adagio de balet etc.).
• Tenor (din latină tenere - a ține, a direcționa) este o voce masculină înaltă. T, împărțit în liric și dramatic.
• Terzet (din latină tertius - al treilea) este un ansamblu vocal de operă format din trei membri. Un alt nume pentru T. este trio, care este folosit și pentru a desemna ansambluri instrumentale cu același număr de interpreți.
• Trio (trio italian din tre- three) - 1. În muzica vocală, la fel ca terzetto. 2. Ansamblu instrumental de trei interpreți. 3. Secțiunea de mijloc într-un marș, vals, menuet, scherzo de natură mai lină și mai melodioasă; acest sens al termenului a apărut în muzica instrumentală antică, în lucrările căreia secțiunea de mijloc era interpretată de trei instrumente.
• Trubadori, trovari, cavaleri, poeți și cântăreți în Franța medievală.
• Uvertură (ouverture în franceză - deschidere, început) - 1. O piesă orchestrală interpretată înainte de începerea unei opere sau a unui balet, de obicei bazată pe temele operei pe care o precedă și întruchipând concis ideea sa principală. 2. Denumirea unei lucrări orchestrale independente într-o singură mișcare, adesea legată de muzica programului.
• Instrumentele de percuție sunt instrumente muzicale din care sunetul este produs prin lovire. U. și. Există: 1) cu o anumită înălțime a sunetului - timpani, clopoței și clopoței, celesta, xilofon și 2) cu un sunet de înălțime nedefinită - tam-tam, tobe mari și mici, tamburin, chimvale, triunghi, castanete etc.
• Factura (lat. factura - lit. împărțire, procesare) - structura țesăturii sonore a unei opere muzicale, inclusiv o melodie, ecouri de însoțire sau voci polifonice, acompaniament etc.
• Fandango (fandango spaniol - dans popular spaniol de mișcare moderată, însoțit de cântatul de castagnete; mărime 3/4.
• Fantezia (greacă phantasia - imaginație, în general ficțiune, invenție) este o lucrare virtuoasă de formă liberă. 1. În secolul al XVII-lea, introducerea într-o fugă sau sonată era de natură improvizativă. 2. O compoziție magistrală pe temele oricărei opere, la fel ca transcrierea (latină transcriptio - rescriere) sau parafrază (din greacă parafrasis - descriere, repovestire, parafrazare). 3. O lucrare instrumentală caracterizată printr-un caracter bizar, fantastic al muzicii.
• Fanfara (fanfara italiană) este un semnal de trompetă, de obicei de natură festivă, solemnă.
• Finala (finală italiană - finală) este partea finală a unei opere, o operă sau balet în mai multe părți.
• Folclorul (din limba engleză populară - oameni și tradiții - predare, știință) este un set de lucrări de artă populară literară și muzicală orală.
• Forma muzicală (lat. forma - aspect, contur) - 1. Mijloace de întruchipare a conținutului ideologic și figurat, inclusiv melodia, armonia, polifonia, ritmul, dinamica, timbrul, textura, precum și principiile compoziționale ale construcției sau f. într-un mod restrâns. sens. 2. F. în sens restrâns - modele stabilite și dezvoltate istoric ale structurii operelor muzicale, modele de așezare și relații ale părților și secțiunilor care determină contururile generale ale unei opere muzicale. Cele mai comune sunt trei părți, cuplet, variație, rondo, sonata, precum și structura ciclurilor de suite, sonate și simfonice (vezi).
• Pian (din italiană forte-piano - loud-quiet) este denumirea generală a unui instrument cu coarde cu tastatură (pian cu coadă, pian vertical), care, spre deosebire de predecesorii săi - clavecin, chimval, clavicord, vă permite să produceți sunete de diferite forțe. Amploarea gamei și dinamicii sunetului, expresivitatea și varietatea colorată a sunetului și marile capacități tehnice virtuoase au făcut din F. în primul rând un instrument solo și de concert (vezi concert), precum și un membru al multor ansambluri instrumentale de cameră.

Acompaniament- acompaniament instrumental sau vocal al uneia sau mai multor voci solo.
Coardă- o consonanță formată din cel puțin trei sunete care sunt sau pot fi situate în treimi.
Accent- selectarea puternică a unui sunet separat. În notația muzicală, accentul este marcat cu semne speciale.
Alto-1. Voce feminină joasă (în cor). 2. Un instrument cu coarde arcuit, asemănător ca aspect cu o vioară, dar puțin mai mare și mai scăzut ca sunet.
Alto clef- unul dintre tipurile de taste sus. Plasat pe a treia linie a pentagrama și indică faptul că pe această linie se află o notă până la prima octavă. Notele pentru o violă cu arc sunt scrise în cheia alto.
Ansamblu- cântând sau cântând împreună (de exemplu, duet, terzetto sau trio, cvartet, cvintet etc.). O orchestră este, de asemenea, un tip de ansamblu.
Cu degetele- cea mai convenabilă alegere a degetelor atunci când cântați la instrumente muzicale. Indicat printr-un număr deasupra sau sub notă.
Aria- o lucrare muzicală pentru voce cu acompaniament orchestral, care face parte dintr-o operă, oratoriu sau cantată.
Arpegiu- redarea sunetelor unui acord nu simultan, ci secvenţial, un sunet după altul. Este indicat printr-un semn special plasat în fața coardei.
Bariton-1. Voce masculină medie. Pentru bariton, de exemplu, au fost scrise rolurile lui Ruslan din opera „Ruslan și Lyudmila” de M. Glinka, Igor din opera „Prințul Igor” de A. Borodin, Onegin din opera „Eugene Onegin” de P. Ceaikovski . 2. Un instrument de alamă care face parte dintr-o fanfară.
Bas-1. Voce masculină joasă. De exemplu, rolurile lui Susanin din opera „Ivan Susanin” de MGlinka, Pimen din opera „Boris Godunov” de M. Mussorgsky și Gremin din opera „Eugene Onegin” de P. Ceaikovski au fost scrise pentru bas. 2. Voce joasă într-o piesă muzicală polifonică.
Cheie de bas- un semn care indică faptul că nota F a octavei mici se află pe linia a patra a pentagrama.
Natural-refuzul este un semn care anulează efectul unui ascuțit sau bemol.
Apartament(b) este un semn care scade sunetul cu un semiton.
Variante- o piesă instrumentală bazată pe o temă de cântec și dans. Ceea ce urmează este o serie de repetări ale temei cu diverse modificări și complicații.
Sunete introductive-sunete care inconjoara tonica modului (gradul Vlhn II).
Acorduri introductive pentru a șaptea- acordurile a saptea construite pe gradul VII al modului (ton introductiv). În funcție de a șaptea, acordurile introductive de șaptea sunt minore (dacă a șaptea este minoră) și diminuate (dacă a șaptea este diminuată).
Ton de conducere- unul dintre sunetele adiacente tonicii scalei; tonul introductiv superior este stadiul II, tonul introductiv inferior este stadiul VII.
Muzică vocală- muzica pentru cantat. Muzica vocală include cântece, romanțe, arii și lucrări corale. În operă, muzica vocală ocupă un loc de frunte.
Volta- un semn care indică repetarea unei părți a unei opere muzicale cu un final diferit. Indicat prin numerele 1,2
Gamma- sunete ale unei scări situate în înălțime în sus sau în jos de la tonică până la repetarea lui octave.
Interval armonic- un interval ale cărui sunete sunt preluate simultan.
armonică majoră- major cu gradul VI coborât.
Minor armonic- minor cu gradul VII crescut.
Armonie- 1. Unul dintre mijloacele expresive ale muzicii. Progresii de acorduri sau voci care însoțesc melodia principală a unei piese muzicale. 2. Știința acordurilor și a legăturilor lor.
Pașii principali ai fretului- gradul I (tonic), gradul cinci (dominant) și gradul IV (subdominant).
Principalele triade- triade construite pe treptele principale ale modului: triada tonica - pe treapta 1, triada dominanta - pe treapta a 5-a si triada subdominanta - pe treapta a IV-a.
Gruppetto (melisma)-figura melodică din patru note. Se execută - auxiliarul superior (situat la o secundă deasupra sunetului principal), sunetul principal, auxiliarul inferior (situat la o secundă sub sunetul principal) și din nou sunetul principal.
Gruparea duratelor sunetului în bare- repartizarea notelor pe grupe in functie de marimea masurii.
Decima- un interval care conține zece pași (a treia prin octava). O zecimă se numește majoră dacă este formată din opt tonuri. O zecimă se numește minoră dacă este formată din șapte tonuri și jumătate. Decima majoră este desemnată b. 10, mic-m. 10.
Gamă- volumul sonor al unei anumite voci sau instrument muzical; determinat de intervalul dintre sunetele cele mai joase și cele mai înalte ale unei anumite voce sau instrument.
Scara diatonica- o scară în care nici un grad nu se repetă într-o formă schimbată prin alterare.
Intervalele diatonice- intervale care sunt posibile între gradele principale ale modurilor diatonice (pur, major, minor și triton).
Moduri diatonice- moduri fără folosirea alterării, adică fără creștere sau scădere cromatică a gradelor (major și minor natural, precum și moduri întâlnite în muzica populară: dorian, frigian, lidian, mixolidian, moduri în cinci trepte).
Semiton diatonic- un semiton format din sunete adiacente cu diferite nume, de exemplu mi - fa, do - peb.
Ton diatonic-ton format din sunete adiacente de diferite nume, de exemplu do - re, fa - salt.
Ascuțit (#) - un semn care ridică sunetul cu un semiton.
Nuanțe dinamice (nuanțe)- modificări ale volumului sunetului în timpul interpretării unei piese muzicale.
Conductor- director de orchestra si cor. Dirijorul își transmite intențiile artistice, indicațiile de tempo și nuanțele de performanță cu mișcări ale mâinii.
Intervale disonante- intervale care sună J mai ascuțit, ale căror sunete nu se contopesc între ele.
Dominant- gradul cinci al modului.
Triada dominantă- o triadă construită pe gradul V al modului.
Coarda a șaptea dominantă- un acord de saptea, construit pe gradul 5 al modului, este format dintr-o triada majora si o saptea minora.
modul Dorian- un mod special întâlnit în muzica populară. Se deosebește de VI minor natural printr-un grad ridicat, care se numește a șasea doriană.
Dublu-plat (bb-dublu bemol) este un semn care scade sunetul cu doua semitonuri (un ton intreg).
Dublu ascuțit (X- dublu diez) este un semn care ridică sunetul cu două semitonuri (un ton întreg).
Duet-1. Un ansamblu format din doi interpreți. 2. O piesă muzicală destinată a fi interpretată de doi cântăreți sau instrumentiști.
3 bare- o măsură incompletă de la care începe o piesă muzicală.
Sunet- rezultatul vibrațiilor unui corp elastic (de exemplu, o sfoară, o coloană de aer). Sunetele sunt împărțite în muzicale și zgomote.
Scară- o serie de sunete dispuse in inaltime. Există scale: moduri individuale, instrumente, orice lucrări muzicale sau fragmente din acestea.
Semne de alterare- semne care ridică sau scad sunetele individuale cu un semiton sau cu un ton întreg. Există cinci semne de alterare: ascuțit, plat, dublu-sharp, dublu-bemol, bekar.
Abrevieri pentru notația muzicală- semne prin care se simplifică notația muzicală. Cele mai frecvente sunt: ​​semnul reprise, tremolo, semnele melismatice și altele.
Imitaţie- imitație; realizarea unei teme melodice sau a unui segment separat al unei melodii succesiv în două sau mai multe voci.
Muzica instrumentala- muzica pentru interpretare la instrumente muzicale.
Interval- o combinație de două sunete luate secvenţial sau simultan. Sunetul de jos al unui interval se numește baza, iar sunetul de sus este de sus.
Cadenţă- încheierea unei gândiri muzicale.
Cadenta complet perfecta- încheierea construcției pe o notă tonică în melodie.
Cadenta complet imperfecta- terminarea construcției la treia sau a cincea tonică din melodie.
Jumătate de cadență- oprirea la mijlocul construcției pe un sunet instabil al scalei, cel mai adesea pe unul dintre sunetele triadei dominante.
Canon- un tip de muzică polifonică în care toate vocile interpretează aceeași melodie, dar nu intră simultan, ci una după alta.
Cantată- o piesă muzicală pentru cor, solişti, orchestră, interpretată în concerte. Se compune din numere corale, arii, ansambluri.
Mărimea calitativă (sau tonală) a intervalelor- numărul de tonuri sau semitonuri cuprinse într-un interval.
Quart-interval care contine patru pasi. Un al patrulea se numește pur dacă este format din două tonuri și jumătate. Un litre clar este indicat de partea 4.
Kvartdecima-un interval care conține paisprezece pași (de la o șapte până la o octavă). Desemnat - 14.
Cvartet-1. Un ansamblu de patru cântăreți sau interpreți de instrumente muzicale. 2. O piesă muzicală pentru un astfel de ansamblu.
Quartsextaccord- a doua inversare a unei triade, cu o cincime în partea de jos, este desemnată 4/6.
Quint- un interval care conține cinci pași. O cincime se numește pură dacă este formată din trei tonuri și jumătate. O cincime perfectă este indicată de partea 5.
Quintdecima- un interval care contine cincisprezece pasi (octava dupa octava). Quintdecima este desemnat -15.
Cercul de cincimi- un sistem în care toate tastele unui fret sunt dispuse în cincimi perfecte.
Quintol- o figură ritmică de cinci note, în locul grupului obișnuit de patru note; indicat prin cifra 5 deasupra sau sub note.
Quintsextchord- prima inversare a unui acord al șaptelea cu un al treilea ton în partea de jos, desemnat 5/6
Claviatură- aranjarea unei opere sau a unei partituri simfonice pentru interpretare la pian (sau pentru cântare la pian).
Cheie- un semn care determină locul înregistrării unui sunet pe baston și, în funcție de acesta, toate celelalte sunete.
Semne cheie- semne de modificare afișate lângă cheie.
Cod- partea finală a unei lucrări muzicale (o completează ca întreg).
Valoarea cantitativă (sau treaptă) a intervalelor- numărul de pași acoperiți de interval. În funcție de valoarea cantitativă, intervalul își ia numele. De exemplu, un interval care conține trei pași este un al treilea.
Intervale consoane- intervale care sună mai blând, ale căror sunete par să se contopească între ele.
Consonante perfecte- consonanțe în care există o fuziune completă sau semnificativă de sunete: prima pură (unison), octava pură, quinta pură și patra parțial pură.
Consonanțe imperfecte- consonanțe în care există o ușoară îmbinare de sunete: treimi majore și minore, șase majore și minore.
Concert- o lucrare majoră pentru un instrument solo cu acompaniament orchestral.
flăcău- organizarea sunetelor muzicale în jurul unui sunet de referinţă numit tonic.
Rezoluția fretului a intervalelor- trecerea sunetelor instabile ale unui interval în cele mai apropiate sunete stabile ale unui mod.
Modul lidian- un mod special întâlnit în muzica populară. Diferă de IV-ul major natural printr-un grad ridicat, care se numește lidian quart.
Modul major- un mod în care sunetele stabile luate împreună formează o triadă majoră.
Triada majoră- o triadă, care constă dintr-o terță majoră și minoră sau o terță majoră și o quinta perfectă.
Mic acord introductiv al șaptea- acordul al șaptelea, construit-. pronunţată la gradul 7 al scalei majore naturale. Constă dintr-o triadă diminuată și o șapte minoră sau două treimi minore și o treime majoră.
Melismele- figuri melodice care decorează sunete individuale ale unei melodii.
Interval melodic- un interval ale cărui sunete sunt preluate secvenţial (unul după altul).
Minor melodic- minor, în care treptele VI și VII sunt mărite.
Melodie- o gândire muzicală exprimată monofonic, o melodie monofonică.
Metru- alternarea uniformă a accentelor în muzică.
Metronom- un dispozitiv pentru determinarea cu precizie a tempo-ului.
Mezzo-soprano- voce joasă de femeie. Rolurile lui Carmen din opera „Carmen” de J. Bizet, Marfa din opera „Khovanshchina” de M. Mussorgsky și altele au fost scrise pentru mezzo-soprană.
Modul mixolidian- un mod special care se găsește în muzica populară. Diferă de major natural VII printr-un grad mai scăzut, care se numește a șaptea mixolidiană.
Scară minoră- un mod în care sunetele stabile luate împreună formează o triadă minoră.
Triada minoră- o triadă, care constă dintr-o terță minoră și majoră sau o terță minoră și o quinta perfectă.
Modulare- trecerea de la o tastă la alta.
Mordent (melism)- o figură melodică din trei note. Se execută: sunetul principal, deasupra căruia este plasat mordentul, auxiliarul superior (situat deasupra sunetului principal) și din nou sunetul principal.
Major natural- majoră, în care nu se modifică gradele. Structura scalei majore naturale este ton-ton-semiton-ton-ton-ton-semiton.
Minor natural- minor, în care nu se modifică gradele. Minorul natural are aceeași compoziție sonoră ca și majorul natural paralel.
Accidente fără cheie- vezi semne aleatorii de alterare.
Intervale instabile în armonie- intervale în care ambele sunete (sau unul dintre sunete) sunt instabile, adică nu sunt incluse în triada tonică.
Nona- un interval care conține nouă pași (o secundă printr-o octavă). O nona se numește majoră dacă este formată din șapte tonuri. O nona se numește minoră dacă este formată din șase tonuri și jumătate. Niciunul major este indicat de b. 9, mic - m. 9.
Notă- un semn folosit pentru a înregistra înălțimea și durata unui sunet.
Portajul sunt cele cinci linii paralele orizontale pe care sunt plasate notele. Liniile sunt numărate de jos în sus.
Personal- vezi stave.
Nuanțe- vezi nuante dinamice. .
Harmonițe- tonuri care însoțesc sunetul principal. Toate tonurile, atunci când sunt sunate, formează o scară naturală, ale cărei sunete sunt aranjate în următoarea ordine (din tonul fundamental): octava pură, quinta pură, patra pură, terța majoră, două treimi minore, trei secunde majore etc. Primele șase acorduri formează o triadă majoră (major) și sunt de mare importanță în formarea sistemului major-minor de moduri.
Inversarea intervalelor- mutarea sunetului de jos al unui interval în sus cu o octavă sau a sunetului de sus în jos cu o octavă. Rezultatul este un alt interval, care se adună la o octavă cu cel original.
Inversarea acordului al șaptelea- un tip de acord a șaptea în care sunetul de jos este a treia, a cincea sau a șaptea din acordul principal al șaptea.
Inversarea triadelor- un tip de triadă în care sunetul de jos este al treilea sau al cincilea din triada principală.
Chei cu același nume- tonuri majore și minore care au aceleași tonuri (de exemplu: Do major și Do minor, Re major și Re minor).
Octavă-1. Un interval care conține șase tonuri. Octava pură este indicată de partea 8. 2. Grup de sunete din inainte de până la fiecare următoare inainte de.
Octet- o piesă muzicală scrisă pentru opt interpreți.
Operă- unul dintre cele mai importante genuri muzicale, combinând muzica și drama, precum și alte forme de artă (balet, pictură).
Oratoriu- o lucrare muzicală pentru cor, orchestră și cântăreți solisți (cu un anumit conținut argumental), destinată spectacolului în concert.
Organ- un instrument de suflat cu tastatură, cel mai mare ca mărime corporală și volum al sunetului dintre toate instrumentele muzicale.
Orchestră- un grup de interpreți la instrumente muzicale, organizați pentru a interpreta împreună muzică.
Diviziunile de bază ale duratei sunetului- împărțirea duratei sunetelor în părți egale, din care fiecare durată mai mare este egală cu următoarele două mai scurte (de exemplu, o notă întreagă este egală cu două note jumătate, o notă jumătate este egală cu două note sferturi, un sfert este egală cu două note a opta, o notă este egală cu două note a șaisprezecea etc.).
Tipuri speciale de diviziune ritmică- împărțirea duratelor într-un număr arbitrar de părți egale care nu coincid cu diviziunea principală (de exemplu, un sfert este împărțit în trei părți, în loc să se împartă în două, se formează un triplet; din împărțirea în cinci părți, în loc să se împartă în patru se formează o chintolă etc.) .
Taste paralele- taste majore și minore care au aceleași semne ale tastelor. Tonalitatea minoră paralelă este o treime minoră în jos de la tonalitatea majoră.
Scor- notația muzicală a tuturor vocilor unei opere muzicale (pentru orchestră, cor sau ansamblu), unde este alocată o linie separată de note pentru fiecare voce sau instrument.
Transportul- 1. O voce în partitură, interpretată de unul dintre membrii ansamblului (sau mai mulți membri la unison), 2. Una dintre principalele secțiuni tematice ale formei sonatei.
Pauză- un semn de tăcere.
Scara pentatonică- o scară formată din cinci sunete. O trăsătură caracteristică a scării pentatonice este absența semitonurilor și a sunetelor care formează tritonuri (adică fără gradele IV și VII la major natural și fără gradele II și VI la minor natural).
Mod variabil- un mod în care există două tonice. Cel mai adesea, tonicile modului alternant sunt triade ale unei majore și ale minorului său paralel sau invers. Există și alte tipuri de fret alternant.
Dimensiuni variabile- dimensiuni în care numărul de bătăi se modifică de-a lungul întregii lucrări sau a unei părți a acesteia. De exemplu, în cântecele populare rusești - „Vanya stătea”, „Oh, da, tu, Kalinushka”.
Cântec- cel mai comun gen muzical care combină muzica și textul poetic.
Polifonie-1. Muzică polifonică cu un sens independent pentru fiecare voce. 2. Știința formelor polifonice.
Semiton- cea mai mică distanță în înălțime dintre două sunete într-o scară temperată de douăsprezece tonuri.
Preludiu- o piesă introductivă înainte de prezentarea principală a unei lucrări muzicale. Apare ca gen independent de lucrări muzicale mici.
Prima- un interval care conține un pas; repetarea aceluiași pas. Dacă pasul se repetă fără modificare, prima este pură, desemnată partea 1.
Intervale simple- intervale care nu depășesc o octavă ca dimensiune.
Dimensiuni simple- dimensiuni de două și trei bătăi, având două sau trei bătăi cu un singur accent (2/4,3/4,3/8)

Fret în cinci trepte- vezi scara pentatonica.
Semnătura de timp- numere sub formă de fracție, care sunt stabilite la începutul notației muzicale. Numătorul fracției indică numărul de bătăi dintr-o măsură, iar numitorul indică durata acestor bătăi.
Inregistreaza-te- parte din sunete unite prin unele caracteristici, în principal timbrul. Fiecare voce sau instrument are trei registre: înalt, mediu și scăzut.
Reluare- 1. Semn de repetare a unei părți a unei opere muzicale. 2. Reformularea subiectelor cu unele modificări.
Recitativ- recitarea muzicală, reprezentând ceva intermediar între vorbirea colocvială și cântarea, parcă cântând.
Ritm- o secvență organizată de durate de sunet într-o piesă muzicală.
Cheile aferente- tonuri care au cel mai mare număr de sunete comune. Tonalitățile înrudite includ: tonalitate paralelă, tonalitate dominantă și paralela acesteia, tonalitatea subdominantă și paralela acesteia, precum și tonalitatea subdominantei minore (armonice) la major și tonalitatea dominantei majore (armonice) în
minor.
Romantism- o piesă muzicală pentru voce cu acompaniament. Romanturile sunt uneori găsite ca nume de piese instrumentale de natură melodioasă, melodică.
Rondo- o piesă bazată pe o singură temă principală care se repetă de mai multe ori (refran). Între repetițiile acestei teme principale sunt incluse și alte teme (episoade).
Secvenţă- repetarea oricărei ture melodice sau armonice din diferite grade ale scării sau la un anumit interval.
Şaselea- un interval care conține șase pași. O sexta se numește majoră dacă este formată din patru tonuri și jumătate. O sexta se numește minoră dacă este formată din patru tonuri. A șasea majoră este desemnată 6,6, a șasea minoră - m. 6.
Sextacord- prima inversare a unei triade cu un ton terțian în partea de jos este indicată de numărul 6.
Sextet-ansamblu muzical de șase interpreți.
Al doilea- un interval care conține doi pași. O secundă se numește secundă mare dacă constă dintr-un singur ton. O secundă se numește secundă mică dacă este formată dintr-un semiton. Secunda majoră este desemnată 6.2, secunda minoră este m.2.
Al doilea acord- a treia inversare a unei coarde a șaptea cu o șapte în partea de jos, indicată de numărul 2.
Coarda a șaptea- un acord de patru sunete care sunt situate sau pot fi situate în treimi.
Septet- un ansamblu muzical de șapte interpreți.
Al șaptelea- un interval care conține șapte pași. O șapte se numește majoră dacă este formată din cinci tonuri și jumătate. O septima este numită minoră dacă este formată din cinci tonuri. A șaptea majoră este indicată cu 6,7, a șaptea minoră cu m. 7.
Simfonie- o piesă muzicală orchestrală constând din mai multe mișcări (de obicei patru). Dezvoltarea simfoniei se bazează pe principiile formei sonatei.
Sincopă- mutarea accentului de ritm de la o ritm puternic la una slaba.
Scherzo- o piesă muzicală, de cele mai multe ori de natură plină de viață, plină de umor. Un scherzo poate fi o piesă muzicală independentă sau o parte a unei alte lucrări mai mari.
Treble clef- un semn convențional care indică faptul că nota G a primei octave se află pe a doua linie a pentagrama.
Dimensiuni complexe- dimensiuni formate din contopirea a două sau mai multe dimensiuni simple identice.
Accidentale aleatorii- semne accidentale plasate imediat înaintea notei.
Dimensiuni mixte- timpi (măsuri care se formează din fuziunea a două sau mai multe dimensiuni simple inegale.
Solo- interpretarea unei opere (sau a unei părți a acesteia) de către un cântăreț sau muzician.
Solfegiu- cursuri speciale care promovează dezvoltarea urechii muzicale.
Sonată- o operă instrumentală mare, formată din mai multe părți, dintre care una (de obicei prima) are o formă specială, complexă, numită sonata allegro (vezi sonata allegro).
Sonata allegro- forma unei opere muzicale, formată din trei secțiuni principale: 1) expunere, adică o prezentare a materialului tematic; 2) dezvoltare, în care temele prezentate în expoziție sunt dezvoltate în continuare; 3) reluare, adică o reenunțare a principalelor teme cu unele modificări.
Sonatina- sonata este de dimensiuni mici și relativ ușor de executat.
soprano- voce feminină înaltă. Rolurile Tatianei din opera „Eugene Onegin” și ale Lisei din opera „Regina de pică” de P. Ceaikovski au fost scrise pentru soprană.
Intervale compuse- intervale mai largi de o octava, staccato - executia abrupta a sunetelor. Indicat prin puncte plasate deasupra sau sub note.
etapă- desemnarea ordinală a sunetelor modului. Marcat cu cifre romane.
Subdominant- gradul patru al fretului.
Triada subdominantă- o triadă construită pe al patrulea grad al modului.
Suită- o lucrare în mai multe părți, formată din mai multe părți independente, cu conținut variat și construită pe principiul contrastului.
Tact- un segment dintr-o piesă muzicală de la un ritm negativ la altul.
Linia de bar-linie verticală care separă barele unele de altele. Linia barei este plasată înaintea ritmului inferioar al barei.
Timbru- caracterul sunetului caracteristic unei voci sau instrumente date.
Tuning temperat- un sistem în care fiecare octavă este împărțită în douăsprezece părți egale - semitonuri.
Ritm- viteza de interpretare a muzicii.
Tenor- voce masculină înaltă. Rolurile lui Lensky din opera „Eugene Onegin” și Herman din opera „Regina de pică” de P. Ceaikovski au fost scrise pentru tenor.
Cheie de tenor- unul dintre tipurile de taste sus. Așezat pe a patra linie a pentagrama și indică faptul că pe această linie există o notă până la prima octavă. Notele sunt scrise în tonul de tenor pentru violoncel, fagot și trombon.
Tetracord- o secvență melodică de patru) sunete dispuse pe secunde în volumul unui litru. La scările I, II, III, IV, gradele formează primul sau tetracordul inferior, iar gradele V, VI, VII, VIII formează al doilea sau tetracordul superior.
Terzdecima- un interval care conține treisprezece pași (o sexta printr-o octavă). O tercidecima se numește majoră dacă este formată din zece tonuri și jumătate. O tercidecima se numește minoră dacă este formată din zece tonuri. Tercidecima majoră este desemnată b.13, tercdecima minoră este desemnată m.13,
Terţet- o piesă muzicală pentru trei interpreți, de obicei vocală.
Al treilea-un interval care contine trei pasi. Un al treilea se numește major dacă este format din două tonuri. O treime se numește minoră dacă are un ton și jumătate. treimea majoră este desemnată b. 3, terța minoră m. 3.
Coardă al treilea sfert - a doua inversare a unui acord al șaptelea cu o quinta în partea de jos, notat cu 3/4
Cheie- înălțimea fretului. Fiecare tonalitate se distinge prin semnele sale cheie de alterare, care determină compoziția sunetelor.
Tonic- primul pas al fretului.
Triada tonica- o triadă construită pe gradul 1 al modului.
Transpunerea- transferul unei piese muzicale sau a unei părți din ea de la o tastă la alta.
Triadă- un acord de trei sunete care sunt sau pot fi aranjate în treimi.
Tril (melisma)- alternarea uniformă, rapidă a sunetelor auxiliare principale și superioare.
Tremolo- repetarea rapidă a aceluiași sunet sau studiul mai multor sunete.
Triplet- o figură ritmică de trei note, în locul grupului obișnuit de două note, este indicată de cifra 3 deasupra sau sub note.
Triton- denumirea intervalelor care conțin trei tonuri. Tritonurile includ a patra mărită și a cincea diminuată.
Triada crescută- o triadă, care constă din două treimi majore, sunetele extreme formând o cincime augmentată. Apare la armonică minoră la gradul al treilea și la armonică majoră la gradul al șaselea.
Uvertură- o introducere (la o operă, o dramă sau orice altă operă teatrală), expunând concis ideea principală a întregii opere în ansamblu. Există uverturi orchestrale independente, de obicei de natură programatică, de exemplu, uverturile „1812” și „Romeo și Julieta” de P. Ceaikovski.
Coarda a șaptea de deschidere diminuată- un acord al șaptelea construit pe gradul VII de armonică majoră sau armonică minoră. Constă dintr-o triadă diminuată și o șapte sau trei treimi minore diminuate.
Triada diminuată- o triadă, care constă din două treimi minore, sunetele extreme formând o cincime diminuată. Apare în majoră naturală la gradul VII și în armonică majoră sau minoră la gradele II și VII.
Undecima- un interval care conține unsprezece pași (de la o patra la o octavă). Undecima se numește pură dacă este formată din opt tonuri și jumătate. Undecima pură este desemnată partea 11.
Unison- potrivirea exactă a două sunete în înălțime.
Intervale stabile în armonie- intervale în care ambele sunete sunt stabile, adică sunt incluse în triada tonică.
Textură- un mod de prezentare a mijloacelor expresive ale muzicii. Principalele tipuri de textura: vocal, instrumental, coral, orchestral, pian etc.
Fermata- un semn care indică o creștere arbitrară a duratei unui sunet sau a unei pauze, care depinde de natura lucrării, intențiile și gustul interpretului.
Finala- numele ultimei părți finale a unei opere muzicale.
Pian- un nume general pentru instrumentele al căror sunet este produs prin lovirea unui ciocan pe o coardă la apăsarea unei taste.
Perioada de grație este lungă- melisma, care constă dintr-un sunet executat înaintea sunetului principal (întotdeauna pe cheltuiala acestuia). Durata unei note lungi de grație este de obicei egală cu jumătate din durata sunetului principal.
Nota de grație este scurtă- melisma, care constă din unul sau mai multe sunete foarte scurte redate înaintea sunetului principal.
Frazare- identificarea clară a frazelor muzicale la interpretarea lucrărilor muzicale.
Modul frigian- un mod special întâlnit în muzica populară. Se deosebește de minorul natural II printr-un grad inferior, care se numește secunda frigiană.
Intervalele caracteristice ale armonicii majore- intervale crescute si scazute rezultate din scaderea VI
grade în armonică majoră. Intervalele caracteristice ale majorului armonic includ: uv. 2 și atractia sa este minte. 7, uv. 5 și atractia sa este minte. 4.
Intervalele caracteristice ale minorului armonic- intervale crescute si scazute rezultate din cresterea VII
grade în minor armonică. Intervalele caracteristice ale minorului armonic includ: uv. 2 și atractia sa este minte. 7, uv. 5 și atractia sa este minte. 4.
Cor-1. Un grup mare de cântăreți. Există coruri de copii, femei, bărbați și mixte. 2. O piesă muzicală pentru interpretare corală.
Semne cromatice- la fel ca semnele de alterare.
Scala cromatică- o scară formată din semitonuri. Scala cromatică se formează prin umplerea secundelor majore cu semitonuri intermediare.
Semiton cromatic- un semiton format din sunete adiacente cu același nume. De exemplu, do-do # , mi-mi b .
Ton cromatic- un ton format din sunete adiacente cu același nume. De exemplu, do-do X, mi-mi.
Cezură- momentul dezmembrarii in muzica; o pauză scurtă, abia vizibilă, între fraze.
Toată scara de tonuri- scară în șase trepte construită pe tonuri întregi: do-re-mi-fa # -la b-cu b-inainte de. În acest mod, toate triadele, inclusiv tonica, sunt mărite.
Teoria muzicii elementare- o disciplină academică care studiază notația muzicală și elementele de bază ale muzicii: moduri, scale, intervale, metru, ritm, acorduri etc.
Sunete enarmonic egale- sunetele sunt aceleași ca înălțime, dar diferite ca nume (de exemplu, do - si # )
Intervale enarmonic egale- intervalele sunt aceleași în sunet și în numărul de tonuri pe care le conțin, dar diferite ca nume și în numărul de pași pe care le conțin (de exemplu, do - mi b=do - re # , do - fa # =do - sare b) .
Tonalități enarmonic egale- tonalitățile sunt aceleași ca sunet, dar diferite ca nume. Dintre tonalitățile de până la șapte semne în tonalitate care apar în practica muzicală, există trei cazuri de egalitate enarmonică în major (B major = Do major, F # major = Sol major, C # major = D major) și trei cazuri la minor (G # minor = A si minor, Re # minor = Mi si minor, A # minor = si minor).

Acompaniament-acompaniament muzical al unui solist (cântăreț, instrumentist, ansamblu, dans, exerciții de gimnastică etc.
Coardă(consonanță) - sunetul simultan a trei sau mai multe sunete, diferite ca înălțime și nume.
Accent(accent) - accentuarea unui sunet sau a unei coarde. A. are diverse simboluri grafice: >, V, ^, sf etc. Sunt plasate în părți vocale (solo și corale) deasupra personalului (în lipsa textului); în lucrări instrumentale. A. poate fi plasat între liniile muzicale sau deasupra fiecăreia separat, în funcție de expresivitatea interpretului.
Modificare- ridicarea sau scăderea sunetului cu un semiton sau un ton folosind următoarele semne: # (ascuțit) crește cu un semiton; b (bemol) scade cu un semiton; - (bekar) anulează ascuțitul sau bemol etc.
Ansamblu(împreună). 1. Lucrări muzicale pentru mai mulți interpreți: duet(doi interpreți), trio sau terţet(Trei), cvartet(patru), cvintet(cinci), etc. 2. Un singur grup artistic. 3. Unitatea și consistența interpretării corale.
Cu degetele- desemnarea în note a alternanței corecte a degetelor pentru confortul cântării la instrumente muzicale.
Arpegiu- executarea succesivă a sunetelor într-o coardă una după alta.
Volta- desemnarea grafică a repetarii pasajului muzical anterior, care se desemnează astfel:

Gamma- scara - sunetul secvential al gradelor unei scale in miscari ascendente si descendente. Cele mai comune ritmuri sunt diatonice (7 pași) și cromatice (12 pași).
Armonizare- acompaniament instrumental al melodiei, scris în folk sau în alte stiluri.
Armonie. 1. Combinație consistentă, firească de consonanțe în condițiile modului și tonalității. 2. Subiect academic în teoria muzicii.
Gamă- capacitățile sonore ale unei voci cântătoare sau ale oricărui instrument, volumul dintre sunetele cele mai înalte și cele mai joase ale vocii (instrumentului).
Dinamica(putere) - utilizarea amplificării sau slăbirii sunetului ca mijloc expresiv de performanță. Denumirile grafice de bază ale D.: f (forte) - tare, p (pian) - liniștit, mf (mezzo forte) - moderat tare, mр (mezzo piano) - moderat liniștit, crescendo (crescendo) - intensificare, diminuendo (diminuendo) - slăbire etc.
Durată- o proprietate a sunetului care determină lungimea acestuia. Principala desemnare a duratei este o notă întreagă, egală cu două note jumătăți, note patru sferturi, note a opta etc.

Acțiune- o unitate de timp muzical (sunet), împărțită în puternic (accentuat) și slab (neaccentuat).
Disonanţă- consonanță în care sunetele nu sunt combinate, provocând o senzație de consistență.
Gen- un concept care definește conținutul, caracterul, direcția unei opere muzicale, de exemplu, genul de operă, simfonie, vocală, muzică de cameră. Muzica de gen este de obicei numită muzică care este strâns legată de viața de zi cu zi (marș, dans etc.).
Zatakt- începutul unei piese muzicale cu ritm slab.

Sunet muzical- vibratia unui corp de sunet care are proprietati de baza: inaltimea, durata, timbrul, dinamica (puterea).
Scară- succesiunea pașilor principali ai modului: do, re, mi, fa, sol, la, si.
improvizatie - activitate creativă direct în timpul performanței, de ex. să vină cu propriile tale versiuni de cântece, dansuri, marș etc.
Interval- distanta dintre doua sunete de inaltimi diferite, dintre care cel de jos se numeste baza, cel de sus se numeste varf, de exemplu prima(repetând același sunet) a doua, a treia, quart, a cincea, a șasea, a șaptea, octava etc.
Intonaţie- turn melodic, cea mai mică structură muzicală care are expresivitate independentă.
cheie - un semn care determină înălțimea și numele unui sunet și este plasat la începutul unei note muzicale. Cel mai comun:

bas de vioară

(sare- pe a doua linie), (fa - pe a patra linie).

Consonanţă- consonanță în care sunetele se îmbină și par să se completeze între ele.
flăcău- raport, relație între sunetele stabile și instabile.
Legato- performanța conectată a mai multor sunete.
Ligă- o imagine grafică sub formă de arc (concav sau curbat), care indică performanța conectată a mai multor sunete de diferite înălțimi, o creștere a duratei unui sunet, combinația de sunete interpretate într-un cântec pe o singură silabă.

Melismele-decoruri muzicale originale cu un singur sunet:

Major- sunet modal, care transmite cel mai adesea starea strălucitoare și veselă a muzicii.
Melodie- o succesiune monofonică de sunete unite prin conținut semantic.
Metru- alternarea secvențială a bătăilor puternice și slabe într-o bară.
Minor- sunet modal, care transmite cel mai adesea starea de spirit gânditoare, tristă a muzicii.
Polifonie- o combinație consonantică a mai multor linii melodice (voci) independente.
Modulare- o tranziție logică, de intonație, la o altă tonalitate.
Motiv- cea mai mică structură muzicală, care conține de obicei o ritm puternic.
Certificat muzical- cunoștințe de bază de teoria muzicii.
Notă- imagine grafică a sunetului.
Personal(personal) - o imagine grafică de cinci linii paralele orizontale pentru scrierea notelor.
Nuanţă- o nuanta care subliniaza caracterul sunetului muzicii.
Pauză- un semn care întrerupe sunetul muzical pentru o anumită perioadă de timp și corespunde cu durata notelor.

Semiton- cea mai mică distanță dintre două sunete care diferă ca înălțime.
mărimea- numărul de bătăi puternice și slabe de o anumită durată care formează o bătaie; este reprezentat ca o fracție, al cărei numitor indică durata unei bătăi, iar numărătorul - numărul de astfel de acțiuni. Se fixează la începutul piesei, pe fiecare pentagrama separat, după semnele cheii, iar valoarea rămâne până la sfârșitul piesei sau până la schimbarea semnăturii veche a timpului și se stabilește una nouă. De exemplu: 2/4, ѕ, 6/8 etc.
Inregistreaza-te— determină gama sonoră a unui instrument muzical, a unei voci cântătoare și se distinge în înaltă, medie și joasă.
Ritm- alternarea secvențială a sunete (de înălțimi și durate diferite) care au sens semantic și expresiv.
Sincopă- deplasarea stresului sonor de la ritmul puternic al barei la cel slab.
Staccato- o tehnică interpretativă caracterizată printr-un sunet scurt, abrupt.
grade de fret- sunete cu următoarele denumiri:

Tact- un mic segment al unei piese muzicale, încheiat între două bătăi puternice (începe cu puternicul și se termină înainte de puternic) T. este împărțit pe linia muzicală printr-o linie de bare (linie verticală).
Ritm— viteza de deplasare, alternanța unităților metrice. Denumirile T sunt plasate la începutul piesei deasupra primului rând de note în rusă și italiană, de exemplu: moderat - moderat (moderato), rapid - allegro (allegro), trasat - adagio (adagio).
Ton- distanța dintre două sunete, inclusiv două semitonuri.
Tonalitatea este înălțimea specifică a sunetelor unui anumit mod, caracteristică unei anumite lucrări. T. are propriile semne cheie și este determinată de poziția tonicului pe unul sau altul nivel al scalei.
Transpunerea(transpunere) - interpretarea unei opere (cântec, piesa de teatru) într-o tonalitate diferită.
Triadă- un acord în care trei sunete sunt aranjate în treimi (de exemplu, do-mi-sol). T. poate fi majoră sau minoră și determină astfel modul.
Textură— o combinație de diverse mijloace de expresivitate muzicală: melodie, acompaniament, voci individuale, ecouri, temă etc.
Fermata- desemnarea grafică a prelungirii suplimentare, sunet în scopul unei mai mari expresivitati.

Forma muzicala- în sens larg, îmbină mijloace expresive: melodie, ritm, armonie, structură. În sens restrâns, f. este structura unei lucrări, de exemplu, forme în două părți și trei părți.
Cromatism- schimbarea semitonului în înălțimea sunetelor folosind semne accidentale.

Arta vocala si corala

A cappella- cântec polifonic, predominant coral, fără acompaniament instrumental.
Vocalizarea- o tehnică de cântare, de interpretare a cântării la sunete vocale.
Muzică vocală- destinate cântării. Există trei tipuri principale de cânt: solo (un singur interpret), ansamblu (duete, trio etc.), coral (execuție colectivă, single sau polifonică, cu acompaniament sau a cappella).
Arta vocală- abilități de cântat.
Detonaţie- sunet incorect, inexact.
Gamă- volumul sonor al vocii cântând.
Dicție- pronunția clară, inteligibilă, expresivă a cuvintelor.
Cor- începutul unui cântec solo sau coral.
Cantilena- mod melodios, lin, de interpretare.
Cor- parte dintr-un cântec (sub formă de vers), interpretată pe același text.

Dans

Bulba- Cântec-dans popular din Belarus cu un caracter plin de viață, vesel, având un metru de două bătăi.
Vals- dans de sală de natură lină, moderat rapid, având o dimensiune de trei bătăi.
Galop— dans de sală, tempo-ul este rapid rapid; dimensiunea de două sferturi.
Gopak- Dans popular ucrainean, rapid, impetuos, bazat pe sarituri mari; dimensiunea de două sferturi.
Krakowiak- dans popular polonez, de natură plină de viață; mărimea două sferturi; ritm cu sincope caracteristice.
Lyavonikha- cântec-dans popular din Belarus cu un caracter plin de viață, vesel, cu pași accentuați la sfârșitul fiecărei fraze muzicale; ritmul este rapid; dimensiunea de două sferturi.
Mazurca- dans popular polonez cu un ritm ascuțit caracteristic; dimensiune trilobată.
Menuet- un vechi dans francez de sală de natură lină, oarecum cochetă; dimensiunea trei sferturi; ritmul este accelerat.
Polca- dansuri populare cehe de cuplu de natură vesel, lejer, plin de viață; dimensiune bipartită; ritmul este rapid.
Dans rotund- un joc de masă, cu cânt și mișcări în cerc.

Elemente ale mișcărilor de dans

Alergător eu p.: picioarele în poziție de bază (călcâiele împreună, degetele de la picioare depărtate). Împingeți cu piciorul stâng și faceți un mic salt înainte cu piciorul drept (numărați „unu”), coborându-vă ușor pe el; apoi înaintează la o alergare uşoară: cu piciorul stâng (numără „şi”), piciorul drept (numără „doi”). După aceasta, începeți aceleași mișcări cu piciorul stâng (săritură, alergare etc.).
Galop lateral- un element de dans, învățat să numere: „unu și, doi și.” eu p.: standul principal. Mișcările sunt ușoare și elastice. Pentru „unu” - un pas mic cu piciorul drept sărind în lateral (din deget de la picior, îndoind ușor genunchii); pe „și” - aterizează pe stânga; pe „doi și” - repetați mișcările.
Pas fracționat. eu p.: picioarele paralele, genunchii ușor îndoiți. Se execută ritmic, în loc, pe întreg piciorul cu pași rapid alternanți: dreapta, stânga, dreapta etc.
Picker- element de dans. eu p.: picioare în poziția de bază. Efectuat pe baza numărului de „unu și, doi și”. Pe „unul și” - un mic salt pe piciorul stâng, luați în același timp piciorul drept în lateral, atingând degetul de podea, întoarceți genunchiul ușor îndoit spre interior; pe „doi și” - faceți un al doilea salt pe piciorul stâng, puneți piciorul drept pe călcâi, întoarceți genunchiul spre exterior.
Pas de basc- element de dans. eu p.: picioare d poziția principală. Efectuat în număr de „unu și doi”. Pe „și” - un salt mic, împingeți piciorul stâng, duceți piciorul drept înainte și spre dreapta (nu sus deasupra podelei); pentru „unu” - aterizează pe piciorul drept, îndoaie stânga, genunchi în afara; pe „și” - pas cu piciorul stâng, îndoind ușor genunchiul, ridicați dreapta; pe „doi” - pas cu piciorul drept, îndoind ușor genunchiul, ridicați-l pe cel stâng și îndoiți-l ușor.
Pas variabil rusesc. eu p.: standul principal. Efectuat pe număr de „unu și doi și” Pe „unu” - pas înainte cu piciorul drept din deget; pe „și” - un pas mic cu piciorul stâng pe deget (călcâiul este ridicat jos); pe „doi și” - un pas mic cu piciorul drept înainte de la vârf. Apoi mișcările sunt efectuate de la piciorul stâng.
Rusă pas rotund de dans. eu p.: picioare în a treia poziție (călcâiul piciorului drept este plasat în mijlocul piciorului stâng). Mișcările sunt un pas alternant lin cu fiecare picior dintr-un cosco.
Pas de vals(gimnastică). eu p.: stand degete. Efectuat pe baza „unu doi trei”. Pentru „unul” - faceți un pas înainte cu piciorul drept de la vârf la întregul picior, îndoind ușor genunchiul (aruncând ușor); pe „doi, trei” - doi pași mici înainte cu piciorul stâng, apoi cu piciorul drept pe degete (picioarele drepte).
Pas de vals(dans). eu p.: stand degete. Se efectuează la fel ca pasul anterior, dar în timpul rulării, rapid.
Pas Polka. eu p.: picioare în poziţia a treia. Efectuat pe număr de „și unu și doi” Pe „și” - un mic salt de alunecare înainte pe piciorul stâng, ridicându-l ușor pe cel drept înainte; pe „unu” - pas înainte cu degetul drept; pe „și” - plasați piciorul stâng în spatele dreptului (poziția a treia); pe „doi” - pas înainte cu piciorul drept.
Aruncă pasul. eu p.: picioare în poziția de bază. Efectuat în număr de „unu și doi”. Pe „și” - ridicați piciorul drept în lateral, la dreapta; pentru „unu” - faceți un pas mic de la degetul piciorului până la întregul picior, îndoind ușor genunchiul, ridicați în același timp piciorul stâng, îndoit la genunchi; pe „și” - îndreptând picioarele, stați pe degetele piciorului stâng (în spatele dreptului), luați-l pe cel drept în lateral; pe „doi și” - repetați mișcările.
Pas cu o inundație. eu p.: picioarele paralele, genunchii ușor îndoiți. Efectuat pe baza numărului de „unu, doi”. Pe „unu” - un pas mic cu piciorul drept lovind podeaua, pe „doi” - același pas cu piciorul stâng.