Bolshaya Bronnaya'da ilk denemede bulmak zordur, ancak içeri girdiğinizde en ilginç ve kaliteli restoran projelerinin neden burada doğduğunu ve uygulandığını anlıyorsunuz. Dost canlısı çalışanlardan oluşan bir ekip, stüdyonun sahibi profesyonel Yuna Megre'nin liderliğinde ekip çalışması konusunda tutkulu. Onunla tasarım, iç mekan ve ilham hakkında konuştuk.
Kesinlikle bu şekilde değil. Tasarım her zaman benim tutkum olmuştur. Ve reklamcılık alanı işletme eğitimimin uygulanabileceği tek yaratıcı alan. Önce Londra'da, ardından Moskova'da dünyanın en ünlü ajansı Saatchi & Saatchi'de bir yıl çalıştıktan sonra tam olarak istediğimin bu olmadığını fark ettim ve Londra Sanat Üniversitesi'ne girdim. Zaten sahip olanlar için Yüksek öğretimÜç yerine bir yıllık lisans dersi veriyorlar. Bitirdikten sonra hiç vakit kaybetmedim ve kendi tasarım büromu açtım.
Bugün hâlâ bir stüdyonuz var mı?
Moskova'da tek bir stüdyo var. Ancak uluslararası yayın Time Out tarafından “En İyi Tasarım – 2012” kategorisinde ödüle layık görülen Mari Vanna restoranı ve İsviçre gibi Londra da dahil olmak üzere dünyanın her yerinde projeler hayata geçiriyoruz. New York ve Los Angeles. Ekibimdeki herkes az çok yeteneklidir ingilizce dili Bu da herhangi bir ülkedeki projeleri güvenle koordine etmemizi sağlıyor.
anneme söyleme
Ekibi nasıl kurdunuz ve ekip içinde iş dağılımı nasıl yapıldı?Son üç yılda ekip üç kişiden 15 kişiye çıktı. Bu, tasarımcılardan, mimarlardan, 3D görselleştiricilerden ve yöneticilerden oluşan birbirine sıkı sıkıya bağlı bir ekiptir. Çalışmamız modüler bir prensibe dayanmaktadır: her projede birlikte çalışıyoruz. Akıllı insanları işe alıp sonra onlara ne yapmaları gerektiğini söylemiyorum. Amacım işini seven, çok, çok, sorumlulukla, tutkuyla çalışmaya hazır insanları etrafımda toplamak. Birbirimize yardım ediyoruz, sürekli beyin fırtınası yapıyoruz ve bireysel olarak değil grup olarak gelişiyoruz. Ekibimin her üyesinin sadece bir çalışan değil, yayınlanan tüm projelerin ortak yazarı olduğuna inanıyorum. Ve bunların özellikle Yuna Megre'nin değil, Megre Interiors'ın projeleri olduğunu sık sık belirtiyorum.
Elbette adamlar değişiyor, ben kalıyorum ama onlar olmasaydı bu kadar ilginç ve verimli sonuçlar olmazdı. Projelerin şu anki haline gelmesi belirli insanlar sayesinde oluyor. Bir çalışanın yerinde başka bir çalışan olsaydı ortaya çıkan sonuç farklı olurdu. Herkes katkıda bulunuyor.
anneme söyleme
Dış faaliyetlerin yanı sıra, iş süreçlerini optimize etmek için şirket içinde de çok çalışıyoruz. Meslektaşlarımdan ve müşterilerimizden sıklıkla en açık ve ayrıntılı belgelere sahip olduğumuzu ancak tam tersi görüşe sahip olduğumuzu ve sürekli olarak bir şeyleri değiştirmek veya geliştirmek istediğimizi duyuyorum. Titizlikle, planlı, düşünceli çalışıyoruz ve dedikleri gibi işleri dizlerimizin üzerinde yapmıyoruz. 14 yaşımdan beri yurtdışında eğitim gördüğüm ve Batılı tasarımcılarla iletişim kurduğum için bizim gibi küçük bir ekipte bile Batılı yönetim tekniklerini uyguluyoruz. Bu ayrı bir heyecan verici süreç.
Geçtiğimiz yıl boyunca, adamları benim gibi olduğuma giderek daha fazla ikna ettim. Şef editör modaya uygun, yani her şey üzerinde bir miktar kontrol uygulayan, ancak kendini ifade etmede özgürlük veren bir kişi. Herkes kendi profesyonelidir.
Bazen bir proje tartışılırken birisi örneğin bu yeşil kanepeyi kurmayı önerir. Bir öğe görüyorum ama hoşuma gitmiyor ama "yeşil" kelimesi üzerine başka bir çalışanın birkaç dakika önce yaptığı öneriye geri dönüyorum ve iki fikri tek bir fikirde birleştiriyorum. O yeşil kanepe ve bu öneri olmasaydı, iç mekanın üzerine inşa edildiği yeni konseptin doğmayacağı ortaya çıktı.
Yani fikirler kelimenin tam anlamıyla havada mı kalıyor?
Kesinlikle! Ve yakalanmaları gerekiyor. Her zaman aynı prensiplerden yola çıkıp sadece seçilmiş tek bir tarzda çalışamazsınız. Bu durumda kendi fikrinizi damgalamış olursunuz. Bir tasarımcının tanınabilirliği iyidir ama her seferinde yeni bir şey ortaya çıkarabilecekseniz neden kendinizi tekrarlayasınız ki?!
Her zaman yeni bir şeyler bulmayı başarır mısın?
Farklı giriş verileriniz olduğunda aynı sonuç verilemez. Tasarıma analitik olarak yaklaşıyorum ve onu belirli bir projenin ihtiyaç duyduğu şeye dayandırıyorum. Bazen hedef kitlenizin kim olduğunu, insanların burada nasıl oturacağını, onları neyle besleyeceğinizi, nasıl hissetmeleri gerektiğini titizlikle sorduğumda müşteriler tedirgin olmaya başlıyor. Ancak nihai ürünün ne olması gerektiğini anlamamızı sağlayan şey, başlangıçtaki derinlemesine analiz ve kavramsal düşünmedir.
Zamanla “isteklerinizi” kapatmanız ve kendiniz için değil, belirli insanlar için ve belirli bir amaç için yaptığınızı hatırlamanız gerekir. Bir restorana rahatsız edici küçük sandalyeler yerleştirdiğimde, bunu hoşuma gittiği için değil, müşteri yüksek masa ciro istediği için yapıyorum, böylece insanlar daha hızlı yerler. Şunun ya da bunun nedeni tasarım çözümü her zaman var. İyi tasarım mantığı da beraberinde getiren bir tasarımdır.
Tüm öğelerin birbirine bağlı olduğu bir yapı. Kurallara karşı herhangi bir protestonun yetkin olması gerekir. Klasik olunca avangard olabiliyor, isyan edebiliyorsunuz. Aksi takdirde sonuç avangard ve eklektizm değil, kitsch ve kaos olacaktır. Bir tasarımcı için en büyük sanat, iç mekandaki karmaşanın önceden düşünülmediği, kendi kendine ortaya çıktığı hissini yaratmaktır. Tıpkı makyajda olduğu gibi; makyajsız makyaj yapmak, nude görünüm. Her kız savaş boyası sürebilir ama herkes doğal ve güzel görünemez. Aynı prensip tasarımda da işler.
Analitik bir zihne sahip, öğrenme ve gelişme arzusu olan, sürekli kendisiyle tartışmayı öğretebilen bir kişiye öğretebilirsiniz. İngilizce'de buna meraklı zihin denir. Bir insan doğuştan güzellik duygusuyla doğduğunda çalışması daha kolaydır. Doğaya karşı yetiştirme - “doğaya karşı yetiştirme.” %5 yeteneğe sahip olabilirsiniz, ancak kalan %95 için çalışabilirsiniz veya tam tersi, %95 yetenekli olabilirsiniz ve daha az çaba harcayabilirsiniz. Ama yine de çalışmanız gerekiyor.
Yuna, senin hakkında konuşursak hangi oranlar uygun? Yoksa kendinizi değerlendirmek zor mu?
Zor ama güçlü yanlarımı biliyorum ve zayıf taraflar. Başlangıçta çok hızlı ve sabırsız olduğum için HoReCa pazarına (catering ve otelcilik) ve ticari tasarıma girdim. İki yıl boyunca ev hanımıyla kanepe seçemeyeceğim. Restoran işletmecilerinin mümkün olan en kısa sürede yüksek kaliteli ve mali açıdan etkili sonuçlar elde etmesi önemlidir.
Pazarımızda bir tasarımcının sadece mobilyaları düzenlediğine dair bir klişe var. Gerçekte bu, uluslararası standartlara göre büyük bir ekip ve iş açıkça Batı kriterlerine göre yapılandırılmış. Bu ilkeler Megre Interiors'ın müşterilerine karşı tamamen dürüst kalmasını sağlar.
Bir müşteriyle genel olarak nasıl çalışırsınız?
Her şey görevin ve belgelerin incelenmesi, son teslim tarihlerinin ve bütçenin belirlenmesiyle başlar. Daha sonra projenin konseptini tartışıyoruz ve reklamcılıkta büyük fikir denilen şeye geliyoruz.
Size Patrik Göleti'ndeki bir restoran örneğini kullanarak anlatacağım. Başlangıçta, tesis başka bir kuruluşu barındırıyordu. Üçe bölündü farklı bölgeler, birbiriyle ilişkili değil. Pencereler çok olmasına rağmen dardır. Müşteriler yerel halk için özel bir şefin olduğu bir restoran yaratmak istediler. Tasarım estetik, minimalist, Los Angeles. Şef, konukların hazırlanan yemeği görebilmelerini istedi. Projenin büyük fikri, Los Angeles atmosferi ve Patrik Göleti ruhuyla Kaliforniya-Meksika mutfağından lezzetler sunan bir restoran yaratmaktır. Sonuç olarak sadece salona devasa bir bar tezgahı yerleştirmedik, girişte bakkal, sağda açık mutfak alanı ve solda yemek odası olmak üzere üç odaya da genişlettik. Kaliforniya'da çok fazla güneş var, bu da restoranın karanlık bir renk paletine sahip olmaması gerektiği anlamına geliyor. Ancak aynı zamanda fazlasıyla akılda kalıcı. Yiyeceklerden dikkatimizi dağıtmak istemedik. Calicano'ya gittiyseniz hedeflerimize ulaştığımızı biliyorsunuzdur.
Yakın zamanda Patrik Göletleri ile ilgili başka bir projeyi tamamladık: Rezo Gigineishvili ve Alexey Kiselev'in hazırladığı Gürcü kafesi Patara. Genç ve ilerici bir yaratıcı yönetmen olan Rezo için klasik anlamda bir Gürcü restoranı yaratmak kesinlikle imkansızdı. Şef, klasik Gürcü mutfağını değil, modern mutfağını hazırlıyor. Sonuç olarak, bir restoranda restoran salonu ile mutfak arasında sınır bile yoktur. Kemere giriyorsunuz ve kendinizi kendinize ait bir yerde buluyorsunuz. Masada oturuyorsunuz ve insanlar yanınızda yemek pişiriyor. Bazı insanlar bu formattan hoşlanmasa da restoranın tasarlandığı kişiler ve sahipleri için idealdir. Bir apartman binası için bir alan olduğu ortaya çıktı, daha azı değil.
Bir sonraki projenin bir öncekine benzemediği ortaya çıktı?!
Bütün ilgi çekici nokta budur; her seferinde yeni bir şeyler öğrenmek, yeteneğinizin yeni yönlerini keşfetmek. Belki bazen bu işte hiç kimseyle çalışmamış olmam bana yardımcı oluyor. Ne yapacağıma kendim karar vermeliyim.
Ortaklarımızı ve yüklenicilerimizi dikkatle seçiyoruz ancak herkes beklentilerimizi karşılayamıyor ve aynı ilkelere bağlı kalmıyor. Mantığa meydan okuyan modası geçmiş yasalarla yüzleşmek ve birileri öyle söyledi diye onlara uymak zorunda kalmak hoş bir şey değil. Örneğin mutfak inşa etme gerekliliklerinden veya engelli insanlar için düzenlemelerden bahsediyorum. engelliler. Bu arada, 10 yıl önce Moskova'da henüz rampalar yokken, mümkün olduğunca o restoranlarda engelliler için tuvalet yapmaya ilk başlayanlardan biriydim. Ve bir çocuk doğurduğumda, bir restoranda alt değiştirme masasının olmamasının ne kadar sakıncalı olduğunu fark ettim. Ve şimdi ne zaman onlar için bir yer düşünsem. Ama kendi fırınım "Michelle"de bedava bebek bezleri de dahil olmak üzere her şey var çünkü projede çocukları olan insanlar çalışıyorduk: ben ve ortağım Alexey Bokov. Sonuç olarak, sıradan bir fırın başka bir projeye dönüştü: "Mishelka" geliştirme kulübü. Mekanın felsefesi felsefenin tamamen yokluğudur. Elbette boş bir alandalar, gözetim altındalar ve sadece oynuyorlar, akranlarıyla iletişim kuruyorlar veya bir öğretmenle çalışıyorlar.
Genelde dairelerin iç tasarımıyla ilgilenmiyor musunuz, yoksa özel olarak proje mi üstleniyorsunuz?
Müşteriyle tam bir karşılıklı anlayış olması durumunda ilginç projelere katılıyoruz. Bu arada, eğer onu bulamazsam asla onunla çalışmam. ortak dil. Herkesin kendi kuaförü gibi kendi tasarımcısı olmalı mesela. Çoğu zaman tasarımcılara ve mimarlara sanatçı denir ama biz daha çok zanaatkarlara benzeriz. Ve yaratıcı da olsa karmaşık sorunları çözüyoruz.
Tahmin ettin! ben de varım gelecek yıl Dairemi yenilemeyi hayal ediyorum. Los Angeles'ta kendimi rahat ve iyi hissettiğim bir evim var. Bir müşteri olarak, şehirdeki insanların country tarzı iç mekanlar yaratmasını veya bunun tersini anlamıyorum. Her şeyde estetik görüyorum. Kariyerimin başında hoşuma gitmeyen şeyler vardı ama artık çirkin diye bir şeyin olmadığı, sadece farklı bakmanız gerektiği sonucuna vardım.
İç kısım arasındaki bağlantı noktasıdır. iç dünya kişi ve dış ortam. Bir kişinin Moskova'da Fas tarzında bir daire yapması, onun içsel olarak stres yaşadığı ve kendisini içinde bulunduğu bağlamdan izole etmek istediği anlamına gelir. Tasarımın psikolojiyle çok ilgisi var. Sadece belirli şeyleri ve ayrıntıları istemiyoruz; bunlar iç dünyamızı yansıtıyor.
İç tasarımda bir moda var mı?
Var ve sık sık değişiyor. Ancak tasarım sadece modayı takip etmek değildir. Benim görevim müşterinin her açıdan eksiksiz, mantıklı ve görsel olarak güzel bir nesne görmesini sağlamaktır. Tasarım psiko-duygusal durumumuzu büyük ölçüde etkiler. Trendler trendlerdir, ancak müşterinin ihtiyaçlarını hissedebilmek ve iç mekanı ona uygun şekilde tasarlayabilmek için tasarımcının psikolog olması gerekir.
Çalışmalarınız sosyal ağlarla ne kadar yakından ilgili?
Pinterest'e çok bakıyorum. Tasarımcının onları kendi bulmacasında bir araya getirebilmesi için sürekli olarak resimlere bakması gerekiyor.
"Mişelka"
Yuna Megre hangi hayalini gerçekleştirmek istiyor?Büyük bir otel projesini hayata geçirmek istiyorum. Tasarımın dışında da Alexey Bokov ile “Mishelka”da başarıyla başlattığımız çocuk temasını geliştirmeye devam edeceğiz.
22 Haziran 2015
Megre Interiors stüdyosu 2008 yılında kuruldu ve 2012 yılında Harpers Bazaar onu Rusya'nın en iyi beş tasarım bürosu arasına dahil etti. Harika, değil mi? Bu popülerliğin sırrı nedir? Barcelona Design bu sorunun cevabını bulmaya çalışıyor.
Megre Interiors, kuruluşundan bu yana otelcilik segmentinde uzmanlaşmıştır. Kısa bir süre içinde, esasen bir müzisyenden oluşan bir orkestra olan butik şirket, Moskova Çevre Yolu'nun çizdiği sınırların çok ötesine geçti. Rusya'nın başkentinin yanı sıra "Maigret'ten" projeler St. Petersburg, Londra, Leukerbad, New York ve Boston'da hayata geçirildi. Sırada Los Angeles var. Baş döndürücü genişleme! Ancak her şey doğaldır. Megre Interiors tasarım bürosunun ünü projelerinden kaynaklanmaktadır. Böylece, İsviçre butik oteli 51 DEGREES'in sahipleri, Courchevel restoranını yaratanları elde etme arzusunu dile getirdi. Ve anladılar. Tasarım bürosunun portföyünde yeni müşteriler çekebilecek başka bir parlak proje daha ortaya çıktı. Çember kapalı...
Megre Interiors: başlangıç
Megre Interiors'ın kalbi ve ruhu, aristokratik eğitim almış bir profesyonel olan büyüleyici Yuna Megre'dir: Cardiff Üniversitesi'nde işletme yönetimi üzerine ders kitapları okudu, Londra'daki Chelsea Sanat ve Tasarım Koleji'nde tasarım okudu, stajyerlik yaptı ve Londra'da çalıştı. reklam ajansı Saatchi ve Saatchi.
Yuna, tasarım için reklamcılığı bırakmaya karar verdiğinde, yeni bir alanda isim yapmanın zor, zaman alıcı ve nankör bir iş olduğunu söyleyerek bu fikrinden vazgeçti. Ancak o zamanlar zorluklardan korkmuyordu ve zaten başarılı bir tasarımcı olduğundan şimdi de onlardan korkmuyor: “Karmaşık, standart dışı projeleri seviyorum. Bu, hareketsiz kalmamak, gelişmek ve yeni, parlak, beklenmedik çözümler bulmak için güçlü bir teşvik sağlıyor."
2009 yılında Megre Interiors, Begemot Cafe projesiyle Sobaka dergisinden ödül aldı ve Londra restoranı MarIvanna'nın tasarımı, Time Out'un (İngiltere) en prestijli ödülüne layık görülen yerel eleştirmenlerin dikkatinden kaçmadı. Genel olarak faaliyet alanlarındaki değişimin başarılı olduğuna dair kanıtların gelmesi uzun sürmedi.
Yarın akşam yemeğini nerede yiyeceğiz?
Yuna Maigret restoran tasarımının evrimini inceliyor. Herkesin refahını en doğrudan şekilde ifade etmek istediği "gösterişli cazibe" dönemi geride kaldı - yatırım yaparak lüks iç mekanlar. İnsanlar, iğdiş edilmiş parlaklıktan bıktı ve büyükannelerinin kanepelerindeki sıcak battaniyelere sarılmak istediler; tasarımcılar buna rahat, sade iç mekanlarla karşılık verdi. Bu ihtiyacı karşılayan halk yeni bir şeyler aramaya başladı.
Yuna gözlemlerini şöyle paylaşıyor: “Moskova pazarından bahsedersek, artık teatrallik ve sahnelemeden bariz bir uzaklaşma, yapay yaratımdan sadeleştirmeye geçiş var. Örneğin, trendde çatı katı stilleri ve endüstriyel. Moda belli bir hipster konsepti tarafından yönlendiriliyor, herkes New York'taki Williamsburg'a benzer projeler yapmak istiyor. Aynı zamanda bana öyle geliyor ki, yakın gelecekte asıl mesele olan yemekten dikkati dağıtmayan iç mekanlara yönelik bir trend ortaya çıkacak.”
Görünüşe göre yaşıyoruz ilginç zaman. “Günümüzde restoran işletmecileri artık her şeyi projelerine aynı anda sığdırmaya çalışmıyor: yemek, nargile, gece kulübü vb. Sonunda dönem geliyor saf kavramlar" Bu temelde Megre Interiors'ın kendisini birden fazla kez aşabileceğinden eminiz.
Zor ve önemli hakkında
Megre Interiors projelerinin aslan payı, sevilen Ginza Project zincirinin tesislerinin iç mekanlarıdır. Tasarımcı, restoran nişinin özelliklerinden bahsediyor: “Bu pazarda çalışmak, proje çalışmalarının çok net bir şekilde organize edilmesini gerektiriyor. Tasarımın başlangıcından restoranın açılışına kadar olan uygulama süresi ortalama 6-7 aydır. Aynı zamanda bir restoranın sadece Güzel tasarım salonları, aynı zamanda çok karmaşık bir kompleks mühendislik iletişimi ve çoğu zaman standart dışı yapıcı çözümler. Projenin ekonomisini de unutmadan her şeyin çok kısa sürede hayata geçirilmesi gerekiyor. Bu, tüm proje katılımcılarının çok yüksek düzeyde profesyonellik ve koordineli çalışmasını gerektiriyor.”
Sonsuz zaman baskısı ve tasarımcıya yönelik yüksek talepler koşullarında, insani nitelikler hiçbir şekilde en az önemli değildir. Yuna Megre, "Profesyonelliği, işteki netliği ve ortaklarımızın sözlerine güvenme yeteneğini gerçekten takdir ediyorum" diyor. “Bu nedenle projeler üzerinde çalışırken ortak seçimine çok dikkat ediyoruz. Yalnızca tedarikçiler, bireysel ürün üreticileri veya sanatçılar değil, aynı zamanda profesyonelliği ve dürüstlüğü projenin başarılı bir şekilde uygulanmasının anahtarı olan müşteriler de var.”
Çoklu vektör hareketi
Yuna Megre, “aile” tasarım bürosundaki neredeyse tüm işleri kendisi yapıyor. Aynı zamanda onun yaratıcı esnekliğini de gözden kaçırmak mümkün değil. Kendiniz karar verin. Moskova Şehri'ndeki Federasyon Kulesi'nin 62. katında Mali'den heykeller ve 300 ampullü avizelerle 60'lar tarzında Restaurant SIXTY. Alena Akhmadullina'nın parlak renkli Viyana sandalyeleri ve antika unsurlarla şehir kafesi tarzında tasarlanmış butiğindeki CUP & CAKE. Bar-restoran Don't Tell Mama, 10 metrelik bar tezgahının toplam 86 bin ruble gerçek paradan yapıldığı kitsch'in eşiğinde. Kafe-restoran OkiDoki, aydınlık ve sıradışı dekor yüksek tat. Görünümü Moskova merkezinin estetiğiyle çok uyumlu olan zarif Vasanta-cafe: dövme kapılar, barok sıva, ağartılmış ahşap...
Yuna, "Kendimi herhangi bir tarzın takipçisi olarak gördüğümü söyleyemem" diyor. - Her projeye belirli bir konseptten başlıyorum. Üstelik belli bir projeyi oluşturan bazı faktörler var, dolayısıyla aynı sonucun önceden alınması mümkün olmuyor.” Bu bakımdan tasarım bürosunun kurucusunun pek çok şey için yeterli enerjiye sahip olması şaşırtıcı görünmüyor. (En sevdiğiniz filmlerden birinin ilham veren Forrest Gump olması durumunda da durum başka türlü olamaz.)
Kötü bir tasarımcı, kendisi için bir proje hayal etmeyen kişidir. Yuna Maigret sadece rüya görmekle kalmıyor. Zaten annesi ve teyzesiyle birlikte işlettiği Groom Room adında bir butik evcil hayvan salonu kurdu. Sahibine göre salonun müşterileriyle iletişim En iyi yol Stresi azaltın ve yaratıcılık için enerjinizi yeniden şarj edin.
Bu arada yaratıcı aramalar asla durmuyor. Yakın gelecekte, Megre Interiors'ın yeni projelerine kesinlikle organik olarak uyacak MINT tasarım mobilya ve aksesuarları serisinin lansmanı yapılacak. Dört gözle beklemek!
İç dekor, estetik, ergonomi ve konfor hakkındaki fikirlerinizi somutlaştırarak hayalinizdeki evi yaratmak için harika bir fırsattır. Kendi ellerimizle dekor yaratarak evlerimize ve dairelerimize kendi ruhumuzdan bir parça katıyor, onları özgün ve bireysel kılıyoruz. Ancak ortaya çıkan iç mekanın gerçekten uyumlu ve şık görünmesi için ilham alınması gerekiyor. Bunu web sitemizin sayfalarında bulacaksınız. Bir mutfağın veya dairenin dekorunu seçerken genellikle onu mümkün olduğunca işlevsel hale getirmeye çalışıyoruz. Ancak birçok insan, örneğin mutfağın sadece yemek hazırlama yeri değil, aynı zamanda tüm ailenin dostça, sıcak bir iletişim için bir araya geldiği bir oda olduğunu unutuyor. Bu nedenle web sitemizde sunulan mutfak dekoru fotoğrafları, mutfak dekorasyonu konusunda size yardımcı olmak için tasarlanmıştır. doğru seçim. Bir mutfağın veya dairenin dekorunu seçmeniz gereken evrensel kriterler var mı? Tabii ki hayır. Her daire, her oda benzersizdir ve bu nedenle özelliklerinin dikkatli bir şekilde incelenmesini gerektirir. Ancak tasarımcılar birkaç tane geliştirdiler. basit ipuçları optimal iç mekan çözümlerinin seçimi hakkında: dairenin dekoru sahibinin ruhuna uygun olmalıdır - ancak bu şekilde sahibine huzur ve rahatlama duygusu getirebilir; odanın mimari özelliklerine göre iç mekanı dekore etmek gerekiyor: bol miktarda karanlık unsur veya sıva kullanamazsınız. küçük odalar Provence tarzında etkileyici odaların küçük nesnelerle dekore edilmesinin yanı sıra; Malzemelerin, dekoratif eşyaların ve iç mekan eşyalarının odanın gelişmiş tarzına göre seçilmesi ve ona tam olarak uyması gerekir, aksi takdirde uyumsuzluk ve rahatsızlık hissi yaratılacaktır. Apartman dekorasyonu oluşturmak sanıldığı kadar kolay değil. Ancak web sitemizdeki iç tasarım fikirlerine göz atarak zevkinize uygun bir şeyler bulacağınızdan emin olabilirsiniz! İç dekor oluşturmak kendi ellerimle– sadece moda değil, aynı zamanda çok ilginç! İç dekorun fotoğrafına bir göz atın ve ne olduğunu anlayacaksınız gerçek güzellik el yapımı tarzında. Dekupaj kullanılarak dekore edilmiş, el boyaması kutu, dolap ve masalar, orijinal takı mutfak ve daire için aksesuarlar ve aksesuarlar - iç mekanınızı ekstra maliyet olmadan güncellemenize, onu parlak ve unutulmaz kılmanıza yardımcı olacak her şey! Web sitemizin sayfalarında toplanan daire dekor fotoğrafları bir hazinedir. sıradışı fikirler evinizi dekore etmek için. Belki de odaları dönüştürmek için dekordan daha çeşitli seçenekler yoktur. İç mekanı dekore etmenin birçok yolunu içerir: duvarları ve mobilyaları boyamak; taş ve dövme elemanlar; vitray; oyulmuş dekor; makrome ve el işlemelerinden yapılmış süslemeler; Çiçek düzenlemeleri ve daha fazlası. Dekorun pahalı olması gerekmez. Örneğin bir oturma odasını güncellemek için tekstilleri (perdeler, kilimler, masa örtüleri) değiştirmek, duvarları ve rafları tekstile benzer bir tarzda birkaç yeni dekorasyonla (tablolar ve heykelcikler) süslemek ve bunun yerine oldukça yeterlidir. her zamanki gibi sehpa Ahşaptan akılda kalıcı bir gölgede komik bir kabarık kullanın - “canlı” ve renkli bir iç mekan hazır. İç mekandaki dekoratif unsurlar baskın bir konuma sahiptir. En küçük detaylar bir alanı kökten dönüştürebilir. Bu nedenle çevredeki dekorun sizin için hoş olması ve kendinizi rahat hissetmenizi sağlaması çok önemlidir. İlham alın, yaratın ve bizimle eğlenin.
Kalabalık salona geniş, iyi huylu bir gülümsemeyle girdi. Yuna Megre, bir kişinin imajının mesleğinin özelliklerine tamamen karşılık geldiği durumdur: hafif düz ayakkabılar, şık bej bol pantolonlar, karmaşık şekillendirme olmadan güzel görünen gevşek saçlar. Özetle, dağınıklık kontrol altında. Tasarımcı mikrofonu eline aldı ve meslektaşlarına kibarca seslendi: “Umarım ciddisindir! Sadece övünmeyi sevmiyorum güzel resimler, İnsanlara her zaman mümkün olduğunca çok faydalı bilgi vermek istiyorum!”
Tasarım bürosu MEGRE INTERIORS bu yıl kuruluşunun 10. yılını kutluyor. Bu süre zarfında Yuna ve ekibi uluslararası düzeyde birçok tasarım projesi yarattı: Moskova, St. Petersburg, Londra, New York, Bakü ve diğerleri büyük şehirler. 27 Haziran'da Tasarımın Beyaz Geceleri festivali kapsamında Perm meslektaşlarıyla yaratıcı bir toplantıda Maigret, proje düzenleme konusundaki paha biçilmez deneyimini paylaştı, kendi çalışma "püf noktalarından" ve tasarımcı mesleğinde psikolojik inceliklerin ne kadar önemli olduğundan bahsetti. .
“HoReCa alanında çalışıyoruz. Restoranlar, ofisler, oteller, lounge'larla ilgileniyoruz, özel alanlarla çalışmıyoruz. Nedenini söyle? Sadece bu mesleğe girdiğimde kendim için açıkça karar verdim: Bir müşteriyle dairesine kanepe seçmek için altı ay harcayacak zamanım yok. Bu benim mizacım değil! Kamusal iç mekanların tasarımında her şey hızlı ve dinamik bir şekilde gerçekleşiyor ve ben de kendimi burada buldum” diye paylaştı Yuna. Ekibi Batılı bir yaklaşım benimsiyor. Rusya'da "Bunu yapmak alışılmış bir şey değil!" deseler bile Megret bunu hâlâ yapıyor çünkü "bu şekilde" daha hızlı ve daha uygun.
Ders sırasında tasarımcı, çalışma sahasındaki insanlar arasındaki etkileşim konusuna büyük önem veriyor: “Tasarımcı neyle çalışıyor? Kesinlikle! Nesne üzerinde sadece ekibimin çalışmadığını açıkça anlıyorum. Müşteriden başlayıp temizlikçiye kadar uzanan devasa bir insan zinciri var. Ve hepsi öyle ya da böyle etkiliyor son sonuç. Herkesin kendi programı, kendi işi ve belirli bir sorumluluk düzeyi vardır. Dolayısıyla planlama aşamasında bile tüm bu özellikleri dikkate alıyoruz, zincirin her halkasıyla son tarihler üzerinde anlaşıyoruz ve ancak herkesin yerini aldığı genel tablo ortaya çıktığında verimli çalışabiliyoruz.”
Yuna Megre, müşteriyle sürekli diyalog içinde çalışmaya alışkındır: “Bir tasarımcı yalnızca fikir sunmakla kalmamalı, aynı zamanda geri dönüş de almalıdır! Müşterinin, sizin gibi mekâna profesyonel bir bakış açısıyla bakmadığı için de olsa, kendi başına düşünemeyeceği şeyler vardır. Bu nedenle göreviniz ona akla gelebilecek ve hayal edilemeyecek tüm soruları sormaktır. Tasarımcı zararlı eş, bu da tüm küçük şeylerin temeline inmeli! Elbette kamu yararı için. Sahibini belli bir konsepti birlikte hayata geçirmeniz gerektiğine ikna etmek de önemlidir. Ona neden başka bir stratejinin değil de bu stratejinin onun için önemli olduğunu açıklayın, seçilen yola bağlı kalmanın onun için neden faydalı olduğunu ayrıntılı olarak anlatın. Bunu yaparsanız gelecekte işbirliği yapmakta rahat olursunuz!
Ancak ne derse desin, sitedeki tasarımcı hala en çok önemli kişi(tabii ki kendi alanında bir profesyonelden bahsetmiyorsak). Maigret bir tasarım projesini tiyatroya benzetmeyi seviyor: Nasıl ki yönetmen sahnede olup biten her şeyi kontrol ediyorsa, tasarımcı da süreci sahada yönetiyor. Yuna'ya göre yalnızca ikincisinin işi çok daha zor: “Bir kişinin hareketlerini kontrol edemiyoruz, onun ruh halini ve ihtiyaçlarını tahmin edemiyoruz. Tasarımcı her açıdan güzel bir kompozisyon yaratma göreviyle karşı karşıyadır. Böylece, ne açıdan bakarsanız bakın, herkesi ve her açıdan memnun edecektir.” Bu nedenle Maigret, son tablo asıldıktan sonra nesnenin başından asla ayrılmıyor çünkü iş bitmemiş. “Projelerimizden herhangi birinin son aşaması stillendirmedir. Meslektaşlarımın çoğunun bunu atladığını ve boşuna olduğunu biliyorum. Basitçe söylemek gerekirse, bu aşamada personelimizi iç mekanın nasıl düzgün bir şekilde ele alınacağı konusunda eğitiyoruz. Bir işletmeye açıldıktan bir ay sonra döndüğünüzde durum tam bir karmaşa: Perdeler çarpık bir şekilde sarkıyor ya da örneğin temizlikçi kadın bilmeden gidip yeşil bir tane satın alıyor. tuvalet kağıdı. Tasarım alanında önemsiz şeyler yoktur, tüm detaylar önemlidir” - tasarımcıya dikkat çekiyor.
Yuna'ya sık sık planlarında her zaman söylediği kadar tutarlı olup olmadığı soruluyor. Tereddüt etmeden olumsuz bir cevap veriyor ve kuralları çiğnemenin kesinlikle mümkün olduğunu, ancak ancak mesleğe hakim olduğunuzda açıklıyor. « Her şeyi önceden planlamayı sevmiyorum, her zaman yeni fikirlere yer bırakmaya çalışıyorum. İş tüm hızıyla devam ettiğinde, biraz zaman geçiyor, projeyi anlamak için zamanınız oluyor ve kafanızda yeni düşünceler beliriyor. Yeni ilginç çözümler uğruna planlarımdan vazgeçmek benim için oldukça kolay." - Maigret'i kabul ediyor.
Kahramanımız her bakımdan rasyonel bir kişidir. Meslek bunu gerektirir. Maigret, sınırlı bütçeli projelerde nasıl ustaca pazarlık yapılacağını ve "kaçınılacağını" biliyor, ancak onun özel ve koşulsuz yeteneklerinden biri liderlik etmektir. Yaratıcı toplantının konuklarından biri Yuna'ya tasarımcının MEGRE INTERIORS ekibi için kişileri nasıl seçtiğine dair bir soru sordu. Sahibi dürüst bir cevap verdi: “Onları görebilmek önemli. güçlü. Bir kişiye sırf yeteneği yok diye on farklı sorumluluğu aynı anda veremem. Kusursuz zevke sahip, aynı zamanda son derece dikkatsiz insanlar var. Tam tersine hiç zevki olmayan ama sorumluluk almayanlar da var. Belirli bir faaliyet türüne yeteneği olan kişileri işe alıyorum ve onlara dar bir görev yelpazesini yerine getirme fırsatı veriyorum. Böylece herkes kendi nişini işgal eder, herkes kendi işini yapar. Dolayısıyla mekanizma düzgün çalışıyor ve kaliteli bir ürün ortaya çıkıyor.”
Kaliteli ürünlerden bahsetmişken. Avrupa'nın en iyi tasarımcılarından birinin yaratıcı buluşması hâlâ fotoğrafsız olamazdı. Motivasyon konuşmasının ardından Maigret, meslektaşlarına en başarılı tasarım projelerinden birinin sonucunu gösterdi. Moskova Şehri kulelerinden birinin tepesindeki Ruski restoranı Aralık 2016'da açıldı. Projenin sıfırdan hayata geçirilmesi bir yıl sürdü. Yuna, Perm'deki meslektaşlarına iç mekanda çalışmanın tüm nüanslarını ayrıntılı olarak anlattı: planlamadan restoran açmaya kadar. Kuruluş kavramı, Rus ruhunun yeni bir yorumunu ima ediyor ve kesinlikle her ayrıntı genel ruh haline karşılık geliyor. “Uygulama sonrasında bir kuruluş sahipsiz kalırsa bu durum tasarımcının itibarını da etkiler. Bu nedenle projelere iyice yaklaşıyoruz. Ruski restoranındaki her "numara" genel resme uyuyor ve açıkça okunamıyorsa kesinlikle gizli bir anlam taşıyor" dedi Maigret.
Salondaki masa tablaları gerçek malzemeden yapılmıştır ahşap kütük evler, tuvaletin duvarları kaba örme kumaşla kaplıdır ve salonun ortasında misafirlerin önünde yemeklerin hazırlandığı iki büyük Rus fırını bulunmaktadır. Restoranın ayrıca özellikle sofistike konuklar için eşsiz bir cazibe merkezi vardır: bir buz barı. Buz barının ziyaretçileri bir kürk manto giymeye ve gerçek buzdan yapılmış bir bar tezgahının, Rus votkasının ve siyah havyarın onları beklediği büyük bir cam "buzdolabına" girmeye davet ediliyor. Elbette yukarıdakilerin tümü, Madame Maigret'in icat ettiği çeşitli ustaca iç mekan çözümlerinin yalnızca küçük bir kısmıdır. “Tasarımcının ziyaretçilerle önceden ilgilenmesi, onların ihtiyaçlarını ve deneyimlerini öngörmesi gerekiyor. Örneğin insanlar tuvaletin yanındaki koltuklara oturmaktan pek hoşlanmazlar. Ruski restoranında nefret edilen konumu telafi ettik - oraya akik masa tablaları yerleştirdik. Artık misafirlerin sevinci rahatsızlıktan daha ağır basıyor! Masaların yüksekliğini de pencere kenarındaki misafirlerin odanın ortasındaki misafirlerden biraz daha aşağıda olacak şekilde ayarladık. Sonuçta 85. kattaki restoranın özelliği gözlem güvertesi. Böylece farklı seviyelerde olmak misafirler birbirlerinin görüşünü engellemiyor ve herkes mutlu oluyor” diye açıkladı tasarımcı.
Başarı her zaman özverili, kendini tamamen en sevdiği işe adayan ve sürekli gelişen kişileri bulur. Belki de Yuna Megre'nin 10 yıldır mesleğinin en aranan temsilcilerinden biri olmasının nedeni budur? Bu arada toplantının konuklarından biri tasarımcıya ilginç bir soru sorduğunda: “Yuna, pek çok kişiden hangisi tamamlanmış projeler En sevdiğin?” sorusuna hemen cevap geldi: “Herhangi bir tasarım projesini çocuk gibi taşıyorum ve uzun süre etkileniyorum. Bu yüzden favorim her zaman sonuncudur!”
Metin: Evgenia Plyusnina