Kompozitori amerikan Leonard Bernstein: biografi, krijimtari dhe fakte interesante. Bernstein Leonard: biografia, jeta personale, familja, vepra muzikore Biografi e shkurtër krijuese e Leonard Bernstein

Do të duhej shumë kohë për të renditur meritat dhe arritjet e Leonard Bernstein; Gjatë jetës së tij ai mbajti shumë koncerte të mrekullueshme dhe shkroi shumë vepra madhështore. Ndoshta një nga arritjet më të rëndësishme të Leonardit ishin mbi 10 vitet e tij si drejtor muzikor i Filarmonisë së Nju Jorkut.

Leonard Bernstein është një kompozitor, dirigjent, shkrimtar dhe pianist amerikan. Ai u bë një nga dirigjentët e parë me origjinë dhe arsim amerikan që arriti famë ndërkombëtare; Sipas disa burimeve, ai ishte një nga muzikantët më të talentuar dhe më të suksesshëm në historinë e vendit.

Leonard lindi në Lawrence, Massachusetts, nga prindërit hebrenj ukrainas Jennie Resnick dhe Samuel Joseph Bernstein. Leonardi nuk ka lidhje me kompozitorin e filmit, Elmer Bernstein, ndonëse që të dy ishin miq dhe ishin mjaft të ngjashëm në pamje; në botën e muzikës quheshin Bernsteinët e Perëndimit dhe Bernsteinët e Lindjes. Në lindje, Bernstein u quajt Louis, me insistimin e gjyshes së tij; prindërit, megjithatë, gjithmonë e quanin djalin e tyre Leonard, dhe ai vetë e preferonte qartë këtë emër - pas vdekjes së gjyshes së tij, ai madje e ndryshoi atë zyrtarisht.

Leonardi ishte i interesuar për muzikën që në moshë të re; babai fillimisht nuk i miratoi hobi të djalit të tij, por prapë e çoi në koncerte,

dhe më pas ra dakord të paguante për arsimin e tij muzikor. Pasi la shkollën, Bernstein hyri në Harvard, ku studioi muzikë për disa kohë; Ndikimi i tij më i madh, megjithatë, ishte mësuesi lokal i estetikës David Prall, nga i cili Leonard adoptoi një interes për një qasje ndërdisiplinore. Pasi mori një diplomë bachelor me nderime, Leonard shkoi në Institutin e Muzikës Curtis në Filadelfia (Philadelphia); Studimi këtu i dha atij shumë më pak kënaqësi, megjithëse Bernstein mësoi diçka të dobishme nga këtu.

Pas diplomimit, Bernstein jetoi për ca kohë në Nju Jork; Së bashku me mikun dhe fqinjin e tij Adolph Green, ai performoi në trupën e komedisë "The Revuers" në Greenwich Village. Leonardi drejtoi një jetë shoqërore shumë aktive; Gjatë kësaj periudhe ai kishte marrëdhënie si me meshkuj ashtu edhe me femra. Në vitin 1940, Bernstein filloi të studionte në institutin veror të Orkestrës Simfonike të Bostonit në një klasë dirigjimi.

Bernstein duhej të bënte debutimin e tij të parë si dirigjent krejt papritur; Më 14 nëntor 1943, Leonardi u informua se dirigjenti i ftuar kishte zbritur me grip. Bernstein iu desh ta zëvendësonte pothuajse në momentin e fundit dhe pa asnjë provë. Leonard e përballoi detyrën e tij në mënyrë të përsosur - dhe menjëherë u bë një yll; koncerti në të cilin ai u bë befas dirigjent u transmetua në nivel kombëtar dhe The New York Times bëri një histori në faqen e parë për zëvendësimin. Bernstein filloi të ftohej në shfaqje nga orkestra të mëdha amerikane.

Nga viti 1945 deri në 1947, Bernstein shërbeu si drejtor muzikor i Orkestrës Simfonike të Nju Jorkut, e themeluar vetëm një vit më parë; Orkestra ndryshonte nga Filarmonia e Nju Jorkut kryesisht në fokusin e saj në një audiencë më të gjerë (dhe çmime më të përballueshme të biletave).

Pas Luftës së Dytë Botërore, njerëzit filluan të flasin për Bernstein në nivel ndërkombëtar. Në vitin 1946 ai shkoi në turne në Evropë për herë të parë, në 1947 - për herë të parë

performoi në Tel Aviv. Një vit më vonë, ai pati mundësinë të performonte jashtë për trupat në Beersheba, në zemër të shkretëtirës, ​​gjatë luftës arabo-izraelite.

Më 10 shtator 1951, Leonard u martua me aktoren kiliano-amerikane Felicia Cohn Montealegre. Kishte zëra se Leonard shkoi në këtë martesë - pas shumë diskutimesh dhe një marrëdhënie mjaft të paqëndrueshme - për të ruajtur imazhin e tij, me këshillën e një kolegu. Ka pasur shumë polemika rreth orientimit të Bernstein; Me sa duket, Leonard ishte të paktën biseksual. Të paktën vitet e para të martesës, megjithatë, doli të ishin mjaft rozë - dhe më pas çifti madje pati tre fëmijë.

Në vitin 1951, Bernstein drejtoi Filarmoninë e Nju Jorkut në premierën botërore të "Simfonisë nr. 2" të Charles Ives - shkruar pothuajse 50 vjet më parë, por kurrë nuk u interpretua. Në vitin 1958, Leonard u bë drejtor muzikor i të gjithë orkestrës; ai e mbajti këtë detyrë deri në

1969 Në vitin 1959, Bernstein shkoi në turne në Evropë dhe BRSS me Orkestrën Filarmonike të Nju Jorkut; Momenti kyç i turneut ishte shfaqja e "Simfonisë së Pestë" të Shostakovich në prani të vetë kompozitorit.

Bernstein vazhdoi të punojë me sukses; ai bëri shumë për t'i zbuluar botës disa kompozitorë pak të njohur ose të harruar padrejtësisht. Në vitin 1966, Leonard bëri debutimin e tij në skenën e Operës Shtetërore të Vjenës. Bernstein kaloi pak më shumë kohë në Vjenë, duke regjistruar njëkohësisht një opera për Columbia Records dhe duke organizuar koncertin e tij të parë me abonim.

Puna me Filarmoninë e Nju Jorkut e detyroi Leonardin të braktiste disi aktivitetet e tij kompozitore, megjithëse Bernstein megjithatë shkroi një simfoni për nder të presidentit të vrarë së fundmi John F. Kennedy. Për të lehtësuar disi orarin e tij të ngjeshur, Leonard vendosi të linte postin e drejtorit muzikor - dhe më pas nuk mbajti poste të tilla. Kryeni me Orke

Strom, megjithatë, Bernstein vazhdoi deri në vdekjen e tij, duke shkuar periodikisht në turne. Leonard gjithashtu zhvilloi një marrëdhënie të mirë me Orkestrën Filarmonike të Vjenës - këtu ai vuri në skenë të 9 simfonitë e përfunduara të Gustav Mahler.

Bernstein mund të kishte probleme të caktuara për shkak të pikëpamjeve të tij politike - si shumë nga miqtë dhe kolegët e tij, Bernstein kishte bashkëpunuar në mënyrë aktive me organizata dhe lëvizje të krahut të majtë që nga vitet '40. Departamenti Amerikan i Shtetit madje e futi Leonardin në listën e tij të zezë, megjithëse kjo nuk ndikoi veçanërisht në karrierën e tij.

Pas largimit nga drejtimi, Bernstein filloi të shkruante muzikë në mënyrë më aktive; gjatë kësaj periudhe ai shkroi "MASS: Një pjesë teatrore për këngëtarë, lojtarë dhe valltarë", kolonën zanore për baletin "Dybbuk"; orkestralo-vokal "Songfest" dhe muzikal "1600 Pennsylvania Avenue". Edhe premiera e “MASS” ishte planifikuar si aksion kundër luftës; Kjo vepër mjaft e pazakontë dhe eklektike përmbante disa sulme ndaj katolicizmit romak

kishë ike.

Në vitin 1979, Leonard Bernstein drejtoi Orkestrën Filarmonike të Berlinit për herë të parë dhe të vetme në jetën e tij.

Deri në fund të viteve '80, Bernstein vazhdoi të shkruante, të drejtonte, të mësonte dhe të krijonte muzikë të re. Ndër krijimet e tij më të njohura të kësaj periudhe duhet përmendur opera “Vendi i qetë”. Performanca e fundit e Bernstein si dirigjent ishte më 19 gusht 1990, me Simfoninë e Bostonit. Gjatë pjesës tjetër, Leonardi u sulmua nga një kollë e tmerrshme, e cila për pak sa nuk e ndërpreu koncertin; kondigjenti, megjithatë, e kontrolloi veten. Më 9 tetor 1990, Bernstein njoftoi daljen në pension dhe 5 ditë më vonë ai vdiq nga një atak në zemër. Në kohën e vdekjes së tij, Leonard ishte vetëm 72 vjeç; Duke qenë duhanpirës i rëndë, afër moshës 55-vjeçare, kompozitori u detyrua të hynte në betejë me emfizemë. Skicat e kujtimeve të tij, Bojëja blu, u ruajtën vetëm në formë elektronike, dhe dokumenti ishte i mbrojtur me fjalëkalim dhe mbetet i pahakuar dhe i palexuar edhe sot e kësaj dite.

Një nga figurat më të shquara të muzikës në Shtetet e Bashkuara është profesori Leonard Bernstein. Një kompozitor eksperimental në fushën e muzikës xhaz dhe serioz, ai u bë një teoricien dhe praktikues kryesor i muzikës.

Para se të emigronin në Shtetet e Bashkuara, prindërit e Bernstein jetonin në Ukrainë, afër Rivne. Leonard lindi më 25 gusht 1918, në Lawrence, Massachusetts dhe u rrit në Boston. Bernstein ishte i destinuar të bëhej muzikant dhe ai ndoqi me kokëfortësi rrugën e tij të zgjedhur, megjithë pengesat, ndonjëherë shumë domethënëse.

Kur djali ishte 11 vjeç, filloi të merrte mësime muzike dhe brenda një muaji vendosi që të bëhej muzikant. Por babai i tij, i cili e konsideronte muzikën një argëtim bosh, nuk i paguante mësimet dhe djali filloi të fitonte vetë para për studimet.

Ai studioi në shkollën e famshme latine të Bostonit. Këtu Bernstein performoi si solist dhe dirigjent i orkestrës së shkollës dhe vuri në skenë operën "Carmen" me ndihmën e nxënësve të shkollës. Në moshën 17-vjeçare, Bernstein hyri në Universitetin e Harvardit, ku studioi artin e kompozimit të muzikës, duke luajtur në piano dhe ndoqi leksione mbi historinë e muzikës, filologjisë dhe filozofisë.

Nga viti 1939 deri në vitin 1941, Leonard ndoqi Institutin e Muzikës Curtis në Filadelfia. Dirigjenti ishte nga F. Reiner, instrumentimi nga R. Thompson, piano nga I. A. Vengerova.

Në vitin 1942, Burstein shkoi për të përmirësuar veten në Qendrën e Muzikës Berkshire (Tanglewood). Në këtë kohë, u shfaqën veprat e para serioze të kompozitorit - një sonatë për klarinetë dhe piano (1942), cikli vokal "I Hate Music" (1943). Por ngjarja kryesore në jetën e Bernstein ishte takimi i tij me dirigjentin më të madh, një vendas në Rusi, S. Koussevitzky.

Një stazh nën udhëheqjen e tij në Tanglewood shënoi fillimin e një marrëdhënieje të ngrohtë dhe miqësore mes tyre. Bernstein u bë asistent i Koussevitzky dhe shpejt u bë asistent dirigjent i Filarmonisë së Nju Jorkut (1943-1944). Para kësaj, duke mos pasur të ardhura të rregullta, ai jetonte me fondet e mësimeve, shfaqjeve koncertesh dhe punës si interpretues.

Një aksident i lumtur shënoi fillimin e karrierës së shkëlqyer të dirigjentit të Bernstein. I famshëm botëror B. Walter, i cili duhej të performonte me Orkestrën e Nju Jorkut, papritur u sëmur. Dirigjenti i përhershëm i orkestrës, A. Rodzinsky, ishte duke pushuar jashtë qytetit (ishte e diel) dhe nuk mbetej gjë tjetër veçse t'ia besonte koncertin një asistenti fillestar. Pasi kaloi gjithë natën duke studiuar partiturat më komplekse, Bernstein performoi para publikut të nesërmen, pa asnjë provë të vetme. Ishte një triumf për dirigjentin e ri dhe një sensacion në botën muzikore.

Një nga dirigjentët më të mëdhenj bashkëkohorë, ai u përkiste artistëve të lëvizjes romantike dhe kishte një individualitet të theksuar krijues: Bernstein ndërthurte temperamentin e tij spontan, dëshirën për ngjyra, imazherinë dhe dinamizmin me thellësinë dhe shkallën e konceptit të tij interpretues. Ai ishte po aq i suksesshëm në interpretimin e muzikës klasike dhe moderne, veçanërisht ai është një nga interpretuesit e shquar të veprave të Shostakovich. Arti i muzikantit me të vërtetë nuk njihte kufij: ai drejtoi një nga pjesët e tij komike pa duar, duke kontrolluar orkestrën vetëm me shprehjet e fytyrës dhe shikimet.

Sukseset e tij në fushën e dirigjimit u vlerësuan. Në vitet 1945-1949, Bernstein ishte tashmë kryedirigjenti i Orkestrës së Qendrës së Nju Jorkut, ku ai u bë pasardhësi i dirigjentit të famshëm L. Stokowski. Në 1957-1958 - dirigjent i Orkestrës Filarmonike të Nju Jorkut, dhe nga 1958 deri në 1969 - kryedirigjent.

Që nga viti 1951, kur Koussevitzky vdiq, Bernstein mori klasën e tij në Tanglewood dhe filloi të jepte mësim në Universitetin e Weltham (Masachusetts) dhe të jepte leksione në Harvard. Me ndihmën e televizionit, audienca e Bernstein, një edukator dhe edukator, tejkaloi audiencën e çdo universiteti. Në të njëjtën kohë, Bernstein dha mësim në Universitetin e qytetit çekosllovak të Brandis, Bernstein gjithashtu u vendos si një muzikant me shumë talente.

Si pianist, ai interpretoi pjesët e pianos dhe kompozimet e tij orkestrale, si dhe repertorin klasik. Që nga viti 1944, Bernstein ka bërë turne në shumë vende të botës. Ai gjithashtu vizitoi BRSS.

Shfaqja publike e veprës së parë të L. Bernstein, simfonisë së Jeremias me një temë biblike, u zhvillua në vitin 1944 në Pittsburgh nën drejtimin e vetë autorit. Më vonë, një tjetër kompozim vokal-instrumental monumental nga Bernstein, në të cilin ai zhvilloi motive muzikore hebraike, u dallua nga e njëjta shprehje e pasur - oratori "Kaddish".

Me sugjerimin e koreografit J. Robbins, në të njëjtin vit kompozitori kompozoi muzikën për baletin "Fantazi e lirë", i cili u vu në skenë në Operën Metropolitan nën drejtimin e autorit. Së shpejti, së bashku me J. Robbins, B. Comden dhe A. Green, ai ripunoi këtë balet për muzikalin "There in the City", i cili u interpretua 463 herë.

Shndërrimi i baletit në muzikal nuk ishte një episod i rastësishëm për Bernstein. Në të gjitha muzikalet e tij baleti zë një vend të rëndësishëm. Bashkëpunimi i ngushtë që u zhvillua midis Bernstein dhe Robbins është më tipik për marrëdhëniet midis kompozitorit dhe libretistit. Tashmë në muzikalin Free Fantasy, Robbins mahniti audiencën me një skenë luftimi midis tre marinarëve. Vërllimi i vallëzimit të lëvizjeve të krahëve, këmbëve dhe trupave dha edhe atëherë një ide për mundësitë e baletit në një muzikal. Trembëdhjetë vjet më vonë, në vallet dhe lëvizjet e West Side Story, Robbins arriti të arrijë një ekspresivitet dhe imazhe të tilla semantike që muzika nuk e kishte njohur kurrë më parë.

Baleti tjetër i Bernstein, Faksimile, i vënë në skenë në vitin 1946, tashmë i përket fushës së muzikës serioze. Ajo u pasua në vitin 1949 nga Simfonia e Dytë, e cila më vonë mori mishërimin e saj skenik në koreografinë e J. Robbins. Në vitin 1953, Bernstein iu kërkua të shkruante disa këngë për një muzikal. Meqenëse nuk ishte i interesuar për rolin e bashkautorit, ai e kompozoi vetë të gjithë muzikën.

Kështu lindi muzika “Qyteti i mahnitshëm”. Ai parodizon baladat sentimentale të viteve 1930 me aq mjeshtëri dhe stil depërtues, sa publiku i pranoi me gjithë zemër si origjinale.

Muzikali i tretë i Bernstein, Candide (1956), me një libreto të L. Helman, bazuar në romanin me të njëjtin emër nga F. Voltaire, nuk pati sukses. Edhe pse meritat artistike të partiturës ishin të larta, vetë komploti iu duk jashtëzakonisht biliar dhe cinik për publikun.

Është interesante se më vonë në fillim të viteve 1970, kur kostoja mesatare e një prodhimi në Broadway arriti në gjysmë milioni dollarë, prodhuesit zgjodhën t'u drejtoheshin emrave dhe titujve të provuar. Pasoja e kësaj situate ishte, në veçanti, ringjallja e shumë veprave klasike të teatrit muzikor amerikan. Midis tyre ishte Candide i Bernstein. Suksesi i kësaj ringjalljeje ishte shumë herë më i madh se prodhimi i parë.

“Candide” u shfaq për 740 shfaqje në sezonin 1973-1974, ndërsa produksioni i parë në vitin 1956 u shfaq në skenë vetëm 73 herë.

Dështimi i Candide u kompensua plotësisht nga Bernstein dhe Robbins vitin e ardhshëm, kur, sipas planit të tyre, A. Lorenz shkroi libretin për muzikalin e ri West Side Story (1957).

Në vitin 1955, L. Bernstein shkroi një grup muzikor simfonik për filmin e ashpër dhe serioz "In the Waterfront", i cili përshkruante jetën në xhunglën e betonit të qyteteve të mëdha. Filmi tregonte për situatën e punëtorëve të portit të Nju Jorkut, të cilët janë në rrjetet e organizatave të ndryshme gangstere.

Në West Side Story, L. Bernstein shkoi edhe më tej dhe identifikoi aspekte të tjera të realitetit shoqëror - krimin e të rinjve dhe problemet racore.

Nga "West Side Story" mund të gjykohen të gjitha karakteristikat e një muzike - një zhanër i ri muzikor dhe dramatik. Ky muzikor klasik bën të mundur nxjerrjen e disa përfundimeve rreth tendencave në zhvillimin e zhanrit. "West Side Story" u krijua nga L. Bernstein bazuar në shfaqjen e L. Lawrence "Historia e periferive perëndimore". Ajo zhvillohet në Amerikë në fillim të viteve pesëdhjetë të shekullit të njëzetë në sfondin e armiqësisë racore në rritje. West Side Story është shumë bashkëkohore. Kjo mund të shihet në zgjedhjen e problemit dhe të personazheve, të cilat janë marrë direkt nga rrugët e periferisë perëndimore të Nju Jorkut, dhe në zgjedhjen e mjeteve shprehëse: të folurit bashkëkohor të gjallë, pothuajse zhargon, ritmet muzikore të njohura që tingëllojnë sot. .

Duke u zhvilluar, muzika përfshin elementë të operetës, revistës dhe arritjeve të xhazit. "West Side Story", për shembull, i përgjigjet gjallërisht stilit të ri të xhazit, ku qartësia konstruktive dhe grafika bëhen cilësi të tjetërsuara nga emocionalja. Në aspiratën “ekstravagante krijuese” të muzikës qëndron, sipas Bernstein, kushti për suksesin e saj. Çdo muzikal ka një surprizë të rezervuar dhe "askush nuk e di se çfarë lloj kthesash, trajtimesh dhe stilesh janë në përputhje." West Side Story kombinon një hapje simfonike me një hapje balade.

Muzikali ishte një sukses që në fillim. Prodhimi zgjati 734 shfaqje, pas së cilës filloi marshimi triumfues i West Side Story. Tashmë në vitin 1960, muzika u shfaq përsëri në Nju Jork, dhe në 1968 u përfshi në repertorin e Qendrës Kulturore Lincoln. Në vitin 1961, West Side Story u bë një film me të njëjtin emër, i cili u bë filmi muzikor më popullor amerikan.

"Unë nuk dua ta kaloj jetën time si Toscanini, duke studiuar të njëjtat 50 vepra pa pushim. Do të vdisja nga mërzia. Dua të dirigjoj, dua të luaj në piano. Dua të shkruaj për Hollywood. Unë dua të kompozoj muzikë simfonike. Dua të përpiqem të jem muzikant në kuptimin e plotë të fjalës. Gjithashtu dua të jap mësim. Dua të shkruaj libra dhe poezi. Dhe besoj se mund t'i bëj të gjitha këto në mënyrën më të mirë të mundshme .
Leonard Bernstein.

Kompozitori amerikan, i njohur në mbarë botën si autori i muzikalit "West Side Story", dirigjenti më i madh i shekullit të 20-të. (quhet ndër pasuesit më të denjë të G. Karajanit), një shkrimtar dhe pedagog i shkëlqyer muzikor që di të gjejë një gjuhë të përbashkët me një gamë të gjerë dëgjuesish, pianisti dhe mësuesi Leonard Bernstein ( Leonard Bernstein) lindi më 25 gusht 1918 në Lawrence, Massachusetts, në një familje emigrantësh hebrenj nga Ukraina.

Bernstein ishte i destinuar të bëhej muzikant dhe ai ndoqi me kokëfortësi rrugën e tij të zgjedhur, megjithë pengesat, ndonjëherë shumë domethënëse. Kur djali ishte 11 vjeç, filloi të merrte mësime muzike dhe brenda një muaji vendosi që të bëhej muzikant. Por babai i tij, i cili e konsideronte muzikën një argëtim bosh, nuk i paguante mësimet dhe djali filloi të fitonte vetë para për studimet.

Në moshën 17-vjeçare, Bernstein hyri në Universitetin e Harvardit, ku studioi artin e kompozimit të muzikës, duke luajtur në piano dhe ndoqi leksione mbi historinë e muzikës, filologjisë dhe filozofisë. Pas mbarimit të universitetit në 1939, ai vazhdoi studimet e tij - tani në Institutin e Muzikës Curtis në Filadelfia (1939-41). Një ngjarje në jetën e Bernstein ishte një takim me dirigjentin më të madh, një vendas në Rusi, S. Koussevitzky. Një stazh nën drejtimin e tij në Qendrën Muzikore Berkshire (Tanglewood) shënoi fillimin e një marrëdhënieje të ngrohtë dhe miqësore mes tyre. Bernstein u bë asistent i Koussevitzky dhe së shpejti u bë asistent dirigjent i Filarmonisë së Nju Jorkut (1943-44). Para kësaj, duke mos pasur të ardhura të rregullta, ai jetonte me para nga mësimet e herëpashershme, shfaqjet e koncerteve dhe punën si interpretues.

Një aksident i lumtur përshpejtoi fillimin e karrierës së shkëlqyer të dirigjentit të Bernstein. I famshëm botëror B. Walter, i cili duhej të performonte me Orkestrën e Nju Jorkut, papritur u sëmur. Dirigjenti i përhershëm i orkestrës, A. Rodzinsky, ishte duke pushuar jashtë qytetit (ishte e diel) dhe nuk mbetej gjë tjetër veçse t'ia besonte koncertin një asistenti fillestar. Pasi kaloi gjithë natën duke studiuar partiturat më komplekse, Bernstein u shfaq para publikut të nesërmen, pa asnjë provë të vetme. Ishte një triumf për dirigjentin e ri dhe një sensacion në botën muzikore.

Tani e tutje, para Bernstein u hapën sallat më të mëdha të koncerteve në Amerikë dhe Evropë. Në 1945, ai zëvendësoi L. Stokowski si kryedirigjent i Orkestrës Simfonike të Nju Jorkut dhe drejtoi orkestra në Londër, Vjenë dhe Milano. Bernstein i mahniti dëgjuesit me temperamentin e tij spontan, frymëzimin romantik dhe thellësinë e depërtimit në muzikë. Arti i muzikantit me të vërtetë nuk njeh kufi: ai drejtoi një nga pjesët e tij komike... “pa duar”, duke e kontrolluar orkestrën vetëm me shprehjet e fytyrës dhe shikimet. Për më shumë se 10 vjet (1958-69), Bernstein shërbeu si kryedirigjent i Filarmonisë së Nju Jorkut derisa vendosi t'i kushtonte më shumë kohë dhe energji kompozimit të muzikës.

Veprat e Bernstein filluan të performohen pothuajse njëkohësisht me debutimin e tij të dirigjimit (cikli vokal "I urrej muzikën", simfonia "Jeremia" bazuar në tekstin e Biblës për zërin dhe orkestrën, baleti "Theless One"). Në vitet e tij të reja, Bernstein preferonte muzikën teatrore. Është autor i operës “Trazirat në Tahiti” (1952), dy baleteve; por suksesi më i madh shoqëroi katër muzikalet e tij të shkruara për teatrot e Broadway. Premiera e të parit prej tyre ("On the City") u zhvillua në vitin 1944 dhe shumë nga numrat e saj fituan menjëherë popullaritet si "filma aksion". Zhanri i muzikës së Bernstein shkon prapa në rrënjët e kulturës muzikore amerikane: këngët e kaubojve dhe zezakëve, vallet meksikane dhe ritmet e mprehta të xhazit. Në "Qyteti i mrekullueshëm" (1952), i cili u shfaq për më shumë se gjysmë mijë shfaqje në një sezon, mund të ndjehet mbështetja në swing, stili i xhazit të viteve '30. Por muzika nuk është një shfaqje thjesht argëtuese. Në "Candide" (1956), kompozitori iu drejtua komplotit të Volterit dhe "West Side Story" (1957) nuk është asgjë më shumë se historia tragjike e Romeos dhe Zhuljetës, e transferuar në Amerikë me përplasjet e saj racore. Me dramën e tij ky muzikal është afër operës.

Bernstein shkruan muzikë të shenjtë për kor dhe orkestër (oratorio Kaddish, Chichester Psalms), simfoni (E dyta, Epoka e Ankthit - 1949; Së treti, kushtuar 75 vjetorit të Orkestrës së Bostonit - 1957), Serenatë për orkestrën e harqeve të bazuara në plaçkë dhe dialogu "Simpoziumi" (1954, një seri dollish tavoline në lavdërim të dashurisë), muzikë për filma.

Që nga viti 1951, kur Koussevitzky vdiq, Bernstein mori klasën e tij në Tanglewood dhe filloi të jepte mësim në Universitetin e Weltham (Masachusetts) dhe të jepte leksione në Harvard. Me ndihmën e televizionit, audienca e Bernstein - një edukator dhe edukator - i kapërceu kufijtë e çdo universiteti. Si në leksionet e tij ashtu edhe në librat e tij Gëzimi i Muzikës (1959) dhe Varietetet e Pafundme të Muzikës (1966), Bernstein përpiqet të infektojë njerëzit me dashurinë e tij për muzikën dhe interesin e tij kureshtar për të.

Në vitin 1971, për hapjen madhështore të Qendrës së Arteve. J. Kennedy në Uashington, Bernstein krijon meshën, e cila ngjalli përgjigje shumë të përziera nga kritikët. Shumë u hutuan nga kombinimi i këngëve tradicionale fetare me elemente të shfaqjeve spektakolare të Broadway-it (valltarët marrin pjesë në performancën e meshës), këngë në stilin e muzikës xhaz dhe rock. Në një mënyrë apo tjetër, këtu u zbuluan gjerësia e interesave muzikore të Bernstein, gjithëngrënësia e tij dhe mungesa e plotë e dogmatizmit. Bernstein vizitoi BRSS më shumë se një herë. Gjatë një turneu në 1988 (në prag të ditëlindjes së tij të 70-të), ai drejtoi Orkestrën Ndërkombëtare të Festivalit të Muzikës Schleswig-Holstein (Gjermani), e përbërë nga muzikantë të rinj. “Në përgjithësi, është e rëndësishme për mua të trajtoj temën e rinisë dhe të komunikoj me ta”, tha kompozitori. - "Kjo është një nga gjërat më të rëndësishme në jetën tonë, sepse të rinjtë janë e ardhmja jonë. Më pëlqen t'ua përcjell njohuritë dhe ndjenjat e mia, t'i mësoj."

K. Zenkin

Pa kundërshtuar në asnjë mënyrë talentet e Bernstein - kompozitor, pianist, pedagog - ende mund të themi me besim se famën e tij ia detyron kryesisht artit të dirigjimit. Si amerikanët, ashtu edhe dashamirësit e muzikës në Evropë, fillimisht thirrën Bernstein, dirigjentin. Kjo ndodhi në mesin e viteve dyzet, kur Bernstein nuk ishte ende tridhjetë vjeç dhe përvoja e tij artistike ishte e parëndësishme. Leonard Bernstein mori një trajnim të larmishëm dhe të plotë profesional. Në Universitetin e Harvardit studioi për kompozim dhe piano.

Në Institutin e famshëm Curtis, mësuesit e tij ishin R. Thompson në orkestrim dhe F. Reiner në dirigjim. Përveç kësaj, ai u përmirësua nën drejtimin e S. Koussevitzky - në Shkollën Verore Berkshire në Tanglewood. Në të njëjtën kohë, për të fituar jetesën, Leni, siç e quajnë ende miqtë dhe adhuruesit e tij, u bë pianist në një trupë koreografike. Por shpejt u pushua nga puna sepse, në vend të shoqërimit tradicional të baletit, i detyroi kërcimtarët të praktikonin muzikën e Prokofiev, Shostakovich, Copland dhe improvizimet e tij.

Në vitin 1943, Bernstein u bë asistent i B. Walter në Orkestrën Filarmonike të Nju Jorkut. Së shpejti ai ndodhi të zëvendësojë udhëheqësin e tij të sëmurë, dhe që atëherë ai filloi të performojë me sukses në rritje. Në fund të 1E45, Bernstein tashmë drejtoi Orkestrën Simfonike të Nju Jorkut.

Debutimi evropian i Bernstein u zhvillua pas përfundimit të luftës - në Pranverën e Pragës të vitit 1946, ku koncertet e tij gjithashtu tërhoqën vëmendjen e gjerë. Në të njëjtat vite, dëgjuesit u njohën me veprat e para të Bernstein. Simfonia e tij "Jeremiah" u njoh nga kritikët si vepra më e mirë e vitit 1945 në Shtetet e Bashkuara. Vitet në vijim u shënuan për Bernstein me qindra koncerte, turne në kontinente të ndryshme, premiera të kompozimeve të tij të reja dhe një rritje të vazhdueshme të popullaritetit. Ai ishte i pari ndër dirigjentët amerikanë që qëndroi pas podiumit të La Scala-s në vitin 1953, më pas performoi me orkestrat më të mira në Evropë dhe në vitin 1958 drejton Orkestrën Filarmonike të Nju Jorkut dhe së shpejti bën një turne triumfues në Evropë me të, gjatë të cilën e kryen në BRSS; më në fund, pak më vonë, ai bëhet dirigjenti kryesor i Operës Metropolitane. Turnetë në Operën Shtetërore të Vjenës, ku Bernstein krijoi një ndjesi të vërtetë në vitin 1966 me interpretimin e tij të Falstaff të Verdit, më në fund çimentuan njohjen botërore të artistit.

Cilat janë arsyet e suksesit të tij? Kushdo që ka dëgjuar Bernstein të paktën një herë do t'i përgjigjet lehtësisht kësaj pyetjeje. Bernstein është një artist me temperament elementar, vullkanik, i cili i magjeps dëgjuesit dhe i bën ata të dëgjojnë muzikën me frymë të lodhur, edhe kur interpretimi i tij mund t'ju duket i pazakontë ose i diskutueshëm. Orkestra nën drejtimin e tij luan muzikë lirshëm, natyrshëm dhe në të njëjtën kohë me intensitet të pazakontë - gjithçka që ndodh duket të jetë improvizim. Lëvizjet e dirigjentit janë jashtëzakonisht ekspresive, me temperament, por në të njëjtën kohë plotësisht të sakta - duket se figura e tij, duart dhe shprehjet e fytyrës së tij duket se rrezatojnë muzikë që lind para syve tuaj. Një nga muzikantët që ndoqi shfaqjen e "Falstaff" të dirigjuar nga Bernstein pranoi se dhjetë minuta pas fillimit ai ndaloi së shikuari në skenë dhe nuk i hiqte sytë nga dirigjenti - e gjithë përmbajtja e operës u pasqyrua aq plotësisht dhe saktë. në të. Natyrisht, kjo shprehje e shfrenuar, ky impuls pasionant nuk është i pakontrollueshëm - ai e arrin qëllimin e tij vetëm sepse mishëron thellësinë e intelektit, duke e lejuar dirigjentin të depërtojë në planin e kompozitorit, ta përcjellë atë me integritetin dhe autenticitetin maksimal, me një fuqi të lartë eksperience. .

Bernstein i ruan këto cilësi në ato raste kur vepron edhe si dirigjent edhe si pianist, duke realizuar koncerte nga Beethoven, Mozart, Bach dhe Rapsody in Blue të Gershwin. Repertori i Bernstein është i madh. Vetëm si drejtues i Filarmonisë së Nju Jorkut, ai interpretoi pothuajse të gjithë muzikën klasike dhe moderne - nga Bach te Mahler dhe R. Strauss, Stravinsky dhe Schoenberg.

Ndër regjistrimet e tij janë pothuajse të gjitha simfonitë e Beethoven, Schumann, Mahler, Brahms dhe dhjetëra vepra të tjera të mëdha. Është e vështirë të përmendësh një vepër të muzikës amerikane që Bernstein nuk do ta performonte me orkestrën e tij: për disa vite ai, si rregull, përfshinte një vepër amerikane në secilin prej programeve të tij. Bernstein është një interpretues i shkëlqyer i muzikës sovjetike, veçanërisht i simfonive të Shostakovich, të cilin dirigjenti e konsideron "simfonistin e fundit të madh".

Kompozitori Bernstein shkroi vepra të zhanreve të ndryshme. Midis tyre janë tre simfoni, opera, komedi muzikore dhe muzikali "West Side Story", i cili është shfaqur në skena anembanë botës. Kohët e fundit, Bernstein është përpjekur t'i kushtojë më shumë kohë kompozimit. Për këtë qëllim, në vitin 1969 ai la postin e tij si drejtues i Filarmonisë së Nju Jorkut. Por ai pret të vazhdojë të performojë periodikisht me grupin, i cili, në njohje të arritjeve të tij të jashtëzakonshme, i dha Bernstein titullin "Laureat i përjetshëm i dirigjentit të Filarmonisë së Nju Jorkut".

L. Grigoriev, J. Platek

Në vitin 1971, Bernstein u ftua në Harvard për një vit si profesor i poezisë Charles Eliot Norton. Mes pjesëmarrësve në këtë program ishin jo vetëm poetë dhe shkrimtarë të shquar, por edhe historianë arti dhe muzikantë si Igor Stravinsky dhe Aaron Copland. Bernstein përgatiti një seri prej gjashtë leksionesh për Harvardin me titull "Pyetja pa përgjigje". Në të, duke përdorur një qasje bashkëkohore ndërdisiplinore, ai analizoi muzikën përmes prizmit të gjuhësisë, estetikës, filozofisë dhe historisë muzikore. Gjatë vitit që kaloi në Harvard, Bernstein u bë idhulli i studentëve dhe u njoh si "njeriu i vitit".

Leonard Bernstein shkroi gjithashtu disa libra që shqyrtonin aspekte të ndryshme të kulturës muzikore: Gëzimi i muzikës (1959), Koncertet e të rinjve, Varietetet e pafundme të muzikës, 1966), Pyetja pa përgjigje (1976) dhe Gjetjet (1982).

Në vitin 1990, Leonard Bernstein u detyrua të linte drejtimin për arsye shëndetësore. Ky nuk ishte një hap i lehtë për një person të mësuar të jetë vazhdimisht në sy të publikut. Pesë ditë pasi njoftoi dorëheqjen e tij, Bernstein vdiq. Kompozitori u varros në varrezat Green-Wood në Brooklyn. Fëmijët e Bernstein vendosën stafetën e tij, partiturën e Simfonisë së Pestë të Mahlerit, një qindarkë me fat dhe librin "Alice in Wonderland" në arkivolin e babait të tyre.

Svetlana Butovskaya

- (Bernstein) (1918 1990), dirigjent, pianist dhe kompozitor amerikan. Ai drejtoi shumë orkestra, në vitet 1958-1969 ishte kryedirigjent i Orkestrës Filarmonike të Nju Jorkut. Interpretuesi i parë i shumë veprave të kompozitorëve bashkëkohorë amerikanë, në ... fjalor enciklopedik

Bernstein Leonard (l. 25.8.1918, Lawrence, Massachusetts), dirigjent, pianist dhe kompozitor amerikan. Ai studioi në Universitetin e Harvardit (1939), më pas në Institutin e Muzikës Curtis (Philadelphia), u përmirësua në dirigjim me S.... ...

- (l. 25 VIII 1918, Lawrence, Massachusetts) Epo, a nuk ka ndonjë sekret në të? Ai është kaq entuziast në skenë, aq i përkushtuar ndaj muzikës! Orkestrat e duan atë. Vepra e R. Celetti L. Bernstein është e habitshme kryesisht në diversitetin e saj: një kompozitor i talentuar,... ... Fjalor muzikor

- (Bernstein, Leonard) (1918 1990), dirigjent, kompozitor, edukator amerikan. Lindur më 25 gusht 1918 në Lawrence (Massachusetts). Ai u diplomua në Universitetin e Harvardit (1939) dhe Institutin e Muzikës Curtis (1941), përmirësoi aftësitë e tij të dirigjentit... ... Enciklopedia e Collier

Mbiemri Bernstein: Bernstein, Leonard është një kompozitor, pianist dhe dirigjent amerikan. Bernstein, Charles poet, shkrimtar, eseist amerikan. Shih Bernstein, Charles Elmer Bernstein është një kompozitor dhe dirigjent amerikan që shkroi muzikë për ... Wikipedia

Leonard Bernstein Leonard Bernstein Leonard Bernstein në 1971 Data e lindjes 25 gusht 1918 Vendi i lindjes Lawrence, Massachusetts Data e vdekjes ... Wikipedia

- (1918 90) dirigjent, pianist dhe kompozitor amerikan. Ai drejtoi shumë orkestra, në vitet 1958-69 ishte kryedirigjent i Orkestrës Filarmonike të Nju Jorkut. Interpretuesi i parë i shumë veprave të kompozitorëve bashkëkohorë amerikanë, duke përfshirë... ... Fjalori i madh enciklopedik

- (Bernstein) Leonard (1918 90), dirigjent, kompozitor amerikan. Drejtoi orkestra të ndryshme simfonike në Nju Jork (1943-69). Një interpretues brilant i veprave të G. Mahler dhe kompozitorëve modernë. Si u gravitua autori drejt muzikës skenike... Enciklopedi moderne

- (Bernstein) Leonard (l. 25.8.1918, Lawrence, Massachusetts), dirigjent, pianist dhe kompozitor amerikan. Ai studioi në Universitetin e Harvardit (1939), më pas në Institutin e Muzikës Curtis (Philadelphia), përmirësoi aftësitë e tij të dirigjimit me S. A... Enciklopedia e Madhe Sovjetike

libra

• Intervistat e shkëlqyera të Rolling Stone të 40 viteve, Jan Wenner, Joe Levy. Që në numrin e saj të parë, revista Rolling Stone nuk ishte thjesht "një tjetër revistë muzikore" - krijuesi i saj Jan Wenner, një njeri i përkushtuar marrëzisht ndaj rock and roll-it, ishte ende i fokusuar në...
• Dialogje me Vladimir Spivakov, Volkov Solomon. Vladimir Spivakov është një violinist dhe dirigjent i shquar që ka marrë shumë çmime. Një nga personalitetet më karizmatike në botën moderne të muzikës. Davidi i madh e admironte talentin e tij...

Biografia

Louis (Louis) Bernstein lindi më 25 gusht 1918 në Lawrence, Massachusetts, në një familje hebreje që vinte nga Rivne (Ukrainë): nëna Jenny (nee Reznik), babai Samuel Joseph Bernstein, një furnizues me shumicë i produkteve të parukerisë (sipas disa burime, zotëronte një dyqan librari). Gjyshja këmbënguli që fëmija të quhej Louis, por prindërit e thërrisnin gjithmonë Leonard. Ai e ndryshoi ligjërisht emrin e tij në Leonard në moshën pesëmbëdhjetë vjeç, menjëherë pas vdekjes së gjyshes së tij. Për miqtë e tij dhe shumë të tjerë ai ishte thjesht "Lenny".

Babai i tij fillimisht kundërshtoi interesin e Leonardit të ri për muzikën. Përkundër kësaj, plaku Bernstein e çoi djalin në koncerte orkestrale dhe përfundimisht mbështeti edukimin e tij muzikor. Në rininë e tij, Bernstein synonte të bëhej pianist.

Bernstein filloi të merrte mësime për piano si fëmijë dhe studioi në shkollat ​​latine të Garrisonit dhe Bostonit. Studioi për kompozim në Universitetin e Harvardit nën Walter Piston, me Edward Burlingame-Hill dhe A. Tillman Merritt, ndër të tjera. Para se të mbaronte universitetin në vitin 1939, Bernstein bëri debutimin e tij jozyrtar të dirigjimit me partiturën e tij për The Birds dhe gjithashtu luajti dhe drejtoi The Cradle Will Rock të Marc Blitzstein. Më vonë studioi me Fritz Reiner (dirigjent), Randall Thompson (anglisht)ruse(orkestrimi), Richard Stöhr (kundërpunë) dhe Isabella Vengerova (piano);

Në vitin 1940, Leonard Bernstein studioi në institutin e Orkestrës Simfonike të Bostonit, Tanglewood, i cili u krijua në verë nën drejtimin e Sergei Koussevitzky. Bernstein më vonë u bë ndihmës dirigjenti i Koussevitzky.

Ndihmës dirigjent (1943-1944), dirigjent (1957-1958), kryedirigjent (1958-1969) i Filarmonisë së Nju Jorkut (ku pasoi Bruno Walter) dhe Simfonisë së qytetit të Nju Jorkut (1945-1948).

Në vitin 1971, ai u fut në Sallën e Famave të Këngëtarëve Kombëtarë.

Vdiq nga një atak në zemër më 14 tetor 1990. Ai u varros në varrezat Green-Wood në Nju Jork pranë gruas së tij dhe me një kopje të Simfonisë nr. 5 të Mahlerit pranë zemrës së tij.

Repertori dhe regjistrimet

Ai dha premierë simfoninë "Turangalily" nga Olivier Messiaen (e pa regjistruar).

Bernstein regjistroi dy herë cikle të plota simfonike të Beethoven (për Sony dhe Deutsche Grammophon) dhe mori pjesë në regjistrimin e ciklit të koncerteve të pianos Beethoven me Christian Zimmermann. Bernstein është i vetmi dirigjent që ka regjistruar dy herë ciklin e plotë të simfonive të Gustav Mahler (gjithashtu për Sony dhe Deutsche Grammophon). Ai gjithashtu regjistroi një cikël të plotë simfonish nga Pyotr Tchaikovsky, vepra të shumta të kompozitorëve amerikanë dhe vepra të Carl Nielsen dhe Darius Milhaud. Ndër muzikën e epokës para Beethoven, bien në sy regjistrimet e veprave të Joseph Haydn. Në prill 1962 ai interpretoi Koncertin për Piano Nr. 1 të Brahms me pianistin Glenn Gould.

Ese

Operat

• "Trouble in Tahiti" (1952, Waltham)
• "Një vend i qetë" (1986, Vjenë)

Operetat

• "Candide" (1956, Nju Jork)

Muzikale

• Në qytet (1943)
• Qyteti i mrekullueshëm (1953)
• Candide (1954)
• West Side Story (1957)
• "1600 Pennsylvania Avenue" (1600 Pennsylvania Avenue, 1976)

Simfonitë

• Nr. 1 - Jeremiah (Jeremiah, 1942)
• Nr. 2 - Epoka e ankthit (1949)
• Nr. 3 - Kaddish (Kaddiss, 1963)

Të tjera

• Muzikë për baletin "Unloving" (Fancy Falas)
• "Chichester Psalms" për kor dhe orkestër (Chichester Psalms, 1965)
• Mesha (1971)
• Prelud, Fuga dhe Riffs për Ansamblin Klarinetë dhe Jazz
• Shfaqja "Piter Pan" (Peter Pan, 1950)

Rrëfimi

Sipas një sondazhi të kryer në nëntor 2010 nga revista britanike e muzikës klasike Revista muzikore e BBC mes njëqind dirigjentësh nga vende të ndryshme, përfshirë muzikantë të tillë si Colin Davis (Britania e Madhe), Valery Gergiev (Rusi), Gustavo Dudamel (Venezuela), Maris Jansons (Letoni), Leonard Bernstein zuri vendin e dytë në listën e njëzet më të shquarve. dirigjentë të të gjitha kohërave Inkuadruar në Sallën e Famës së Revistës Gramophone.

Shkruani një përmbledhje të artikullit "Bernstein, Leonard"

Shënime

Letërsia

• Bernstein L. Muzikë për të gjithë. - M., 1978.
• "Leonard Bernstein. Arranzhim i lehtë për piano (kitarë)”/“Leonard Bernstein. Arranzhim i lehtësuar për piano (kitarë)”. Ed. Kompozitori - St.
• “Krijuesi është në stendën e dirigjentit. Leonard Bernstein”. Elena Mishchenko, Alexander Steinberg. Publikuar nga IP Strelbitsky. (libër dixhital)

Lidhjet

• (Anglisht) në faqen e internetit të Allmusic
• - artikull nga enciklopedia Krugosvet
• Zakharova O. A. // Enciklopedia elektronike "Bota e Shekspirit".
• (rusisht)

Fragment që karakterizon Bernstein, Leonard

"Kjo ndodh me ty," i tha Natasha vëllait të saj kur u ulën në divan, "të ndodh që të duket se asgjë nuk do të ndodhë - asgjë; çfarë ishte gjithçka e mirë? Dhe jo vetëm e mërzitshme, por e trishtuar?
- Dhe si! - tha ai. "Më ndodhi që gjithçka ishte mirë, të gjithë ishin të gëzuar, por do të më vinte në mendje se tashmë isha lodhur nga e gjithë kjo dhe se të gjithë duhej të vdisnin." Një herë nuk shkova në regjiment për shëtitje, por atje po luante muzikë ... dhe kështu papritmas u mërzita ...
- Oh, e di këtë. E di, e di, - e mori Natasha. – Unë isha ende i vogël, kjo më ndodhi. A ju kujtohet, një herë më dënuan për kumbulla dhe ju të gjithë kërcenit, dhe unë u ula në klasë dhe qaja, nuk do ta harroj kurrë: u pikëllova dhe më vinte keq për të gjithë, dhe për veten time, dhe më vinte keq për të gjithë. Dhe, më e rëndësishmja, nuk ishte faji im, - tha Natasha, - ju kujtohet?
"Më kujtohet," tha Nikolai. “Më kujtohet që erdha te ju më vonë dhe doja t'ju ngushëlloja dhe, e dini, më vinte turp. Ishim tmerrësisht qesharak. Atëherë kisha një lodër me kokë dhe doja ta jepja ty. Të kujtohet?
"A ju kujtohet," tha Natasha me një buzëqeshje të zhytur në mendime, sa kohë më parë, shumë kohë më parë, ne ishim ende shumë të vegjël, një xhaxha na thirri në zyrë, përsëri në shtëpinë e vjetër, dhe ishte errësirë ​​- erdhëm dhe papritmas atje po qendronte aty...
"Arap," përfundoi Nikolai me një buzëqeshje të gëzueshme, "si nuk më kujtohet?" As tani nuk e di se ka qenë zi, ose e kemi parë në ëndërr, ose na kanë thënë.
- Ai ishte gri, mbani mend, dhe kishte dhëmbë të bardhë - ai qëndroi dhe na shikoi ...
- Të kujtohet, Sonya? - pyeti Nikolai ...
"Po, po, edhe unë mbaj mend diçka," u përgjigj Sonya me druajtje ...
"Kam pyetur babanë dhe nënën time për këtë zi", tha Natasha. - Thonë se s'ka pasur zi. Por ju mbani mend!
- Oh, sa më kujtohen dhëmbët e tij tani.
- Sa e çuditshme, ishte si një ëndërr. Më pëlqen.
"A ju kujtohet se si po rrotullonim vezët në sallë dhe befas dy plaka filluan të rrotulloheshin në tapet?" Ishte apo jo? E mbani mend sa mirë ishte?
- Po. A ju kujtohet se si babi me një pallto lesh blu qëlloi me armë në verandë? “Ata u kthyen, duke buzëqeshur nga kënaqësia, kujtimet, jo të vjetrat e trishtuara, por kujtimet rinore poetike, ato përshtypje nga e kaluara më e largët, ku ëndrrat bashkohen me realitetin, dhe qeshën qetësisht, duke u gëzuar për diçka.
Sonya, si gjithmonë, mbeti pas tyre, megjithëse kujtimet e tyre ishin të zakonshme.
Sonya nuk mbante mend shumë nga ato që mbanin mend, dhe ajo që kujtoi nuk ngjallte tek ajo ndjenjën poetike që përjetuan. Ajo e shijonte vetëm gëzimin e tyre, duke u përpjekur ta imitonte atë.
Ajo mori pjesë vetëm kur kujtuan vizitën e parë të Sonyas. Sonya tregoi se si kishte frikë nga Nikolai, sepse ai kishte fije në xhaketë, dhe dado i tha asaj se do ta qepnin edhe atë në fije.
"Dhe mbaj mend: më thanë që keni lindur nën lakër," tha Natasha, "dhe mbaj mend që atëherë nuk guxoja të mos e besoja, por e dija që nuk ishte e vërtetë dhe isha shumë e turpëruar. ”
Gjatë kësaj bisede, koka e shërbëtores doli nga dera e pasme e dhomës së divanit. "Zonjë, ata sollën gjelin," tha vajza me një pëshpëritje.
"Nuk ka nevojë, Polya, më thuaj ta mbaj," tha Natasha.
Në mes të bisedave që vazhdonin në divan, Dimmler hyri në dhomë dhe iu afrua harpës që qëndronte në qoshe. Ai hoqi pëlhurën dhe harpa bëri një tingull të rremë.