Kutipan terpilih dari artikel dan pernyataan arsitek Prancis terkemuka Auguste Perret, yang meninggikan beton bertulang dengan status bahan mulia dari mana karya agung dapat dan harus dibuat. Proyek gerejanya di Le Rancy, rekonstruksi Le Havre, teater Champs Elysees di Paris dan banyak bangunan lainnya adalah buktinya. Karya sastra Auguste Perret beragam: ia meninggalkan banyak aforisme yang luas tentang arsitektur dan beberapa karya teoretis (satu buku dan sejumlah artikel), di mana ia mencerminkan prinsip-prinsip kreatifnya. Kami menerbitkan beberapa di antaranya.

Arsitek- pembangun yang, berusaha untuk memuaskan yang sementara, menciptakan yang tahan lama. Ini adalah orang yang, dengan menggabungkan pengetahuan ilmiah dan intuisi, menciptakan serambi, nave, kuil, tempat berlindung yang ditinggikan, yang mampu menampung semua variasi elemen yang diperlukan untuk fungsi vital.

Arsitek- seorang penyair yang berpikir dan berbicara dengan membangun.

Arsitektur ada seni mengatur ruang, dan ia mewujudkan dirinya dalam konstruksi.

Arsitektur merebut ruang, mengelilingi, membatasi, menutupnya. Dia diberkahi dengan karunia menciptakan lingkungan magis dengan kekuatan roh seniman saja.

Harmoni - inilah yang dicapai orang Yunani dengan adaptasi sempurna terhadap variabilitas: ketahanan terhadap kondisi atmosfer dan optik, dll. Adapun proporsi, ini melekat pada orang itu sendiri.

Dekorasi. Saya terlalu menyukai bunga segar dan karena itu saya menganggapnya tidak dapat diterima. motif dekoratif mengubahnya menjadi materi kasar.

keseragaman dan keragaman. Kami bergerak menuju keseragaman dalam ruang dan keragaman dalam waktu. Hukum, memerintah rakyat, membuat mereka seolah-olah kehilangan ruang yang monoton dari apa yang mereka peroleh dari keragaman karena kecepatan waktu.

Bangunan- itu adalah bingkai yang diberkahi dengan elemen dan bentuk yang ditentukan oleh kondisi konstan; dengan tunduk pada hukum alam, kondisi ini menghubungkan bangunan dengan masa lalu dan memberinya daya tahan.

benar dalam arsitektur, kami menyebutnya apa yang menyandang bangunan dengan kehormatan dan menyediakan tempat berlindung. Yang benar hanya bisa bersinar melalui proporsi, dan proporsi adalah pria itu sendiri.

bingkai adalah untuk sebuah bangunan apa kerangka adalah untuk binatang.

Disebut arsitektur klasik mulai hanya mewakili dekorasi dari saat orang, membangun bangunan dari batu untuk menghindari kebakaran, mulai meniru tekstur dan fitur konstruksi kayu. Prestise bingkai kayu, yang merupakan bentuk asli arsitektur, berukuran sangat besar.

Stadion besar- ini adalah pesanan yang telah menjadi dekorasi.

Komposisi adalah seni melampirkan fungsi yang paling kompleks dalam volume yang paling sederhana: telur.

Kecantikan - modal yang membayar bunga setiap kali kita meliriknya.

Sains dan seni. Yang jahat adalah bahwa sekolah khusus telah memisahkan Sains dan Seni.

Menemukan bentuk yang bagus- pembayaran hutang untuk seni.

Struktur bantalan. Orang yang menyembunyikan bagian apa pun struktur penahan beban, menghilangkan dirinya dari yang paling halal dan indah dekorasi arsitektur. Orang yang menutupi postingan itu membuat kesalahan. Siapa pun yang membuat tiang palsu berarti melakukan kejahatan.

Bujukan. Mereka yang tidak terampil hanya bisa merayu sesaat, tetapi tidak pernah memberikan kepuasan sejati.

Sebuah tanggung jawab - salah satu fondasi gaya dalam arsitektur.

Reruntuhan arsitektur indah, karena ketika diekspos, mereka mengungkapkan kebenaran.

Bangunan- bahasa asli arsitek.

Jika struktur tidak layak untuk tetap terlihat dan telanjang, itu berarti arsitek tidak memenuhi misinya dengan baik.

Teknik setiap hari membayar upeti kepada alam, itu adalah makanan utama imajinasi, sumber inspirasi sejati, yang paling efektif dari semua doa, teknologi adalah bahasa asli setiap arsitek. Teknik di tangan penyair memunculkan arsitektur.

Kondisi. Dari semua seni plastik, arsitektur adalah yang paling bergantung pada kondisi material. Alam mendikte kondisi permanen, dan manusia - sementara. Iklim dan cuaca buruknya, Bahan bangunan dan sifat-sifatnya, stabilitas dan hukumnya, persepsi visual dan deformasinya, rasa garis dan bentuk yang abadi dan mencakup segalanya. kondisi konstan. Tujuan dari bangunan, adat istiadat, peraturan bangunan, fashion adalah kondisi sementara.

Karakter dan gaya. Jika bangunan menyatukan segalanya tempat yang diperlukan dan dilengkapi dengan baik, tujuannya jelas pada pandangan pertama, dan inilah yang harus didefinisikan sebagai karakter. Jika karakter ditemukan, maka dengan biaya sumber daya material minimum, struktur akan memilikinya sendiri gaya.

Tujuan seni bukan untuk mengejutkan atau membangkitkan emosi dalam diri kita. Kejutan dan emosi hanyalah kejutan singkat dan pengalaman acak. Tujuan sebenarnya dari seni adalah untuk membawa kita secara dialektis dari kepuasan ke kepuasan, dari kekaguman ke kenikmatan murni.

Menara Eiffel. Awalnya mereka menganggapnya jelek, sekarang mereka membuat karya arsitektur darinya. Sebenarnya, dia tidak pantas menerima kemarahan ini, atau kehormatan yang berlebihan ini.<…>Keindahan adalah kemegahan kebenaran, dan kebenaran di sini terletak pada bentuk yang memberikan stabilitas pada menara; Oleh karena itu, perlu untuk menegaskan dan membiarkan bentuk ini terungkap dengan luar biasa; Dengan cara ini, Eiffel akan menciptakan hiperbola dan akan sama dengan orang yang pertama kali menutupi struktur dengan kubah bulat - menciptakan kubah.

Bahasa. Untuk menjadi seorang penyair, tidak cukup hanya dengan menghafal puisi orang lain. Pertama-tama, perlu dikembangkan bahasa sendiri.

Pameran “Auguste Perret. Delapan mahakarya!/?”. Detail yang menarik dan sekaligus diharapkan adalah partisipasi dalam persiapan pameran oleh biro OMA / AMO dan Rem Koolhaas sendiri.

informasi:

Auguste Perret, arsitek yang pertama kali membuat beton bertulang sebagai bahan arsitektur, pada saat yang sama merupakan eksponen yang konsisten dari tradisi klasik di Prancis. Awal karyanya berasal dari dekade pertama abad ke-20, tetapi ia mempertahankan peran salah satu pemimpin arsitektur modern sepanjang hidupnya yang panjang.

Auguste Perret lahir di Brussel dari seorang imigran Prancis pada 12 Februari 1874. Ia menerima pengetahuan dan keterampilan arsitektur pertamanya di sebuah perusahaan konstruksi yang didirikan oleh ayahnya di Paris. Auguste merancang dan membangun gedung pertama pada usia enam belas tahun. Sampai tahun 1901 ia belajar di Ecole des Beaux-Arts di Paris bersama saudaranya Georges. Auguste belajar dengan cemerlang, tetapi meninggalkan sekolah tanpa mempertahankan ijazahnya ketika bisnis perusahaan menuntutnya. Bersama saudara-saudaranya, ia melanjutkan pekerjaan ayahnya, menggabungkan dalam karyanya, menurut tradisi panjang, pekerjaan seorang arsitek, perancang, pembangun.

Auguste memulai karyanya di tahun-tahun eklektisisme dan fermentasi ide, ketika proposal inovatif di bidang struktur bangunan selalu dikaitkan dengan penggunaan bingkai logam, dan tren gaya "Art Nouveau" belum sempat untuk meninggalkan panggung. Saat itu di Prancis, Perret, menurut Le Corbusier, "adalah satu-satunya yang berada di jalan menuju arah yang baru."

Pada tahun 1903, ia membangun sebuah bangunan tempat tinggal di Franklin Street, yang memasuki sejarah arsitektur sebagai bangunan di mana struktur rangka beton bertulang, secara organik terhubung dengan denah bangunan dan dengan organisasi ruang internal, untuk pertama kalinya. menerima ekspresi tektonik.

Perret memelopori penggunaan beton bertulang sebagai media ekspresi arsitektural, dan banyak dari kualitasnya menjadi pendorong untuk pengembangan arsitektur lebih lanjut. Rangka beton bertulang diekspos, bukan disembunyikan. Bangunan di Franklin Street hampir sepenuhnya tidak memiliki fasad dalam arti kata sebelumnya - fasad dekorasi. Serangkaian tepian dan ceruk yang anggun di fasad membuatnya ringan. Enam lantai bangunan menonjol bebas dari bidang fasad.

Rumah itu menyerupai semacam struktur logam yang menjadi lebih ringan ke arah dasarnya. Kesan kerapuhan ini memiliki konsekuensinya. Bank menolak untuk menggadaikan gedung apartemen Perret, karena para ahli memperkirakan gedung itu akan runtuh dengan cepat.

Dengan membatasi jumlah elemen vertikal yang menahan beban menjadi sejumlah kecil rak, Perret dapat menentukan tata letak setiap lantai secara berbeda dengan penempatan partisi yang sewenang-wenang. Ini adalah langkah pertama menuju tata letak bebas, tidak ditentukan oleh lokasi dinding penahan beban. Keanggunan interpretasi arsitektur dan keharmonisan struktur pendukung rumah ini masih dikagumi hingga saat ini.

Setiap karya Perret selanjutnya dikaitkan dengan identifikasi kemungkinan konstruktif dan artistik dari bahan baru: garasi Pon-thier di Paris (1905), teater Champs-Elysees di tempat yang sama (1911-1913).

Dalam proyek garasi di rue Pontier, struktur rangka terbuka juga merupakan bentuk arsitektur. Di sini desain dan bentuknya sama. Jendela besar ditempatkan di area bebas antara elemen struktural yang menghadap fasad, yang meningkatkan kontras antara rangka beton bertulang dan bidang pengisi berlapis kaca.

Di teater Champs-Elysées yang dibangun oleh Perret sebelum Perang Dunia II, rangka rangka beton bertulang tersembunyi di fasad di balik pelapis marmer dan panel dekoratif. Struktur rangka telah mengambil bentuk sistem tiang dan balok tradisional.

Perret membangun banyak di tahun-tahun antara dua perang dunia: bangunan industri, gereja, termasuk gereja terkenal di Le Rency (1923), sejumlah rumah besar dan vila, teater, sekolah musik dan bangunan umum besar - Maritime Kementerian, Toko Furnitur Negara. Museum Pekerjaan Umum.

Gereja Le Rency menjadi puncak karyanya. Atapnya, yang kubah silindrisnya membujur di bagian tengah dan melintang di bagian samping, bertumpu pada pilar tipis. Dinding luar gereja adalah kisi beton bertulang kerawang dengan kaca berwarna, interiornya dibedakan oleh kombinasi modernitas dan kegembiraan mistis yang tak terduga. Penguasaan Perret, yang penuh dengan daya cipta dan inovasi dalam memecahkan masalah tertentu, didasarkan pada pengakuan prinsip-prinsip dasar arsitektur yang tidak dapat diganggu gugat, pada sistem pemikiran yang berasal dari klasisisme. Perret adalah, pertama-tama, seorang ahli konstruksi, yang dalam bangunannya sering menundukkan citra artistik dan membatasinya pada ekspresi tektonik dari struktur bangunan. Perret mencapai integritas terbesar dari penampilan arsitektural dan kemurnian solusi konstruktif dalam bangunan untuk tujuan utilitarian. Seperti dermaga di Casablanca (1915), di mana cangkang beton bertulang tipis pertama kali digunakan, atau pabrik garmen Eder di Paris (1919), mencolok dengan limpahan cahaya dan cahaya dari lengkungan beton bertulang dengan bentang dua puluh meter. Ini juga bengkel untuk pemandangan teater (1923), pengecoran di Montater (1923 dan 1927), pabrik aluminium di Issoire (1939), dengan kerangka beton bertulang yang kuat dan proporsi yang dibuat dengan hati-hati. Di sini bahasa arsitekturnya dikembangkan dan sarana artistik dikumpulkan, yang kemudian ia gunakan untuk membuat bangunan umum.

"Karakter dan gaya adalah dua kualitas," tulis Perret, "yang diperlukan untuk sebuah karya seni, tetapi bahkan jika kualitas ini mutlak diperlukan, apakah semuanya lengkap? Kita mungkin diberitahu bahwa kita membutuhkan lebih banyak dekorasi.

Pertanyaan ini sekarang ini diajukan oleh struktur modern yang terlalu telanjang. Tentu saja, sarana konstruktif yang kuat saat ini telah membuka jalan bagi pencarian baru, tetapi pencarian sesuatu yang baru demi kebaruan telah membawa banyak penulis terlalu jauh.

Pertama-tama, kami akan kembali ke struktur kami apa yang diambil secara tidak adil dari mereka, kami akan menetapkan kepada mereka bagian-bagian yang menahan beban, kami akan memilih bagian-bagian yang hanya berfungsi sebagai pengisi di antara bagian-bagian yang menahan beban, kami akan memasok kami struktur dengan perincian yang diperlukan untuk perlindungan dari cuaca: cornice, bagal , alas, cornice sabuk, berkat fasad yang di bawah aliran hujan bercampur debu tetap seperti yang diinginkan seniman-arsitek, dan masalahnya akan terselesaikan.

Tentu saja arsitek perlu memahami unsur-unsur keindahan yang terkandung dalam karyanya, dan mampu mengidentifikasinya. Inilah yang membedakan seorang arsitek dari seorang insinyur."

Setelah Perang Dunia Kedua, Perret menerima pesanan yang sangat besar. Ini adalah rekonstruksi bagian tengah Le Havre (dimulai tahun 1947), rekonstruksi alun-alun stasiun di Amiens. Kompleks Pusat Penelitian Atom di Saclay (1947-1953), yang tersebar di area seluas 150 hektar, merupakan karya besar terakhir Perret.

Dalam karya-karya kali ini, ciri-ciri khas karya Perret secara khusus termanifestasi dengan jelas: penguasaan mendalam atas sifat-sifat material dan mengikuti tradisi klasik dalam struktur umum struktur; keterbatasan yang diketahui dari sarana arsitektur dan peningkatan konstan mereka. Kesetiaan pada materi, konstruksi, penghancuran mendasar dari batas-batas antara bidang konstruksi utilitarian dan monumental membawa Perret lebih dekat ke juara arsitektur fungsionalisme rasionalis. Namun dalam inovasi itu sendiri, Perret adalah penerus, bukan subversif. Di era revisi lengkap ide-ide lama, karena, dalam kata-kata Le Corbusier, "antara dua pasukan yang berperang", dia tidak bergabung dengan salah satu dari mereka. Pada tahun-tahun ketika fungsionalisme non-nasional menyebar, Perret adalah dan tetap menjadi arsitek Prancis yang mentransfer tradisi sejarah arsitektur negaranya ke abad ke-20.

Perret bukanlah seorang ahli teori. Karyanya terhubung dengan beberapa ide mendasar yang diambil dari pengalaman dan diuji oleh pengalaman. Tetapi mereka membentuk, seolah-olah, seperangkat prinsip, yang dia ikuti tanpa kompromi dan sampai akhir. Pemikirannya tentang arsitektur dituangkan dalam sebuah buku mini yang ditulis pada tahun 1952 - dua tahun sebelum kematiannya: Perret meninggal pada 25 Februari 1954 di Paris.

Perret mampu mengekspresikan pikirannya secara akurat dan ringkas. Berikut beberapa kata mutiaranya:

“Arsitektur adalah desain dan pahatan pada saat yang bersamaan.
Reruntuhan arsitektur itu indah karena, ketika diekspos, mengungkapkan kebenaran.
Dekoratif arsitektur harus disamakan dengan dekorasi pohon yang sedang tumbuh.
Apa pun tujuan bangunan itu, apa pun bahannya, prinsipnya tetap tak tergoyahkan.
Karena kebiasaan, kita sering mengulangi dalam seni apa yang telah kehilangan semua kegunaannya.
Komposisi adalah seni menangkap fitur paling kompleks dalam volume paling sederhana: telur.
Menerapkan hukum abadi, seniman, tanpa menyadarinya, menciptakan seni kontemporer."

Generasi arsitek berikutnya umumnya mengembangkan lebih jauh apa yang telah dicapai Perret.

Pada tahun 1903, ia membangun sebuah bangunan tempat tinggal di Franklin Street (Gbr. 5,6), yang turun dalam sejarah arsitektur sebagai bangunan di mana struktur rangka beton bertulang, secara organik terhubung dengan denah bangunan dan dengan organisasi struktur. ruang internal, pertama kali menerima ekspresi tektonik.

Perret memelopori penggunaan beton bertulang sebagai media ekspresi arsitektural, dan banyak dari kualitasnya menjadi pendorong untuk pengembangan arsitektur lebih lanjut. Rangka beton bertulang diekspos, bukan disembunyikan. Bangunan di Franklin Street hampir sepenuhnya tidak memiliki fasad dalam arti kata sebelumnya - fasad dekorasi. Serangkaian tepian dan ceruk yang anggun di fasad membuatnya ringan. Enam lantai bangunan menonjol bebas dari bidang fasad.

Rumah itu menyerupai semacam struktur logam yang menjadi lebih ringan ke arah dasarnya. Kesan kerapuhan ini memiliki konsekuensinya. Bank menolak untuk menggadaikan gedung apartemen Perret, karena para ahli memperkirakan gedung itu akan runtuh dengan cepat.

Dengan membatasi jumlah elemen vertikal yang menahan beban menjadi sejumlah kecil rak, Perret dapat menentukan tata letak setiap lantai secara berbeda dengan penempatan partisi yang sewenang-wenang. Ini adalah langkah pertama menuju tata letak bebas, tidak ditentukan oleh lokasi dinding penahan beban. Keanggunan interpretasi arsitektur dan keharmonisan struktur pendukung rumah ini masih dikagumi hingga saat ini.

Beras. 5. Bangunan tempat tinggal di Franklin Street di Paris

Beras. 6. Bangunan tempat tinggal di Franklin Street di Paris

Dalam proyek garasi di rue Pontier, struktur rangka terbuka juga merupakan bentuk arsitektur. Di sini desain dan bentuknya sama. Jendela besar ditempatkan di area bebas antara elemen struktural yang menghadap fasad, yang meningkatkan kontras antara rangka beton bertulang dan bidang pengisi berlapis kaca.

Menara Perret, yang terletak tepat di seberang stasiun (Gbr. 7), dirancang oleh arsitek selama pekerjaan rekonstruksi stasiun Amiens, yang rusak parah selama Perang Dunia Kedua. Dengan ketinggian 104 meter (tidak termasuk puncak menara) dan 30 lantai, Menara Perret, yang selesai dibangun pada tahun 1950, adalah gedung pencakar langit tertinggi di Eropa Barat untuk waktu yang lama. Sekarang menjadi tempat tinggal dan kantor.

Beras. 7. Menara Perret

Church de Rency (Gbr. 8-10) menjadi puncak karyanya. Kebutuhan untuk menyelesaikan konstruksi jangka pendek dan biaya yang minim menjadi alasan utama pembangunan gereja dari betom tanpa pelapis dan bahan lain yang terpisah.

Atapnya, yang kubah silindrisnya membujur di bagian tengah dan melintang di bagian samping, bertumpu pada pilar tipis. Dinding luar gereja adalah kisi beton bertulang kerawang dengan kaca berwarna, interiornya dibedakan oleh kombinasi modernitas dan kegembiraan mistis yang tak terduga. Keahlian Perret, penuh daya cipta dan inovasi dalam memecahkan masalah tertentu, didasarkan pada pengakuan prinsip-prinsip dasar arsitektur yang tidak dapat diganggu gugat, pada sistem pemikiran yang berasal dari klasisisme.

Nasi. 8. Gereja de Rency

Beras. 9. Gereja Notre-Dame de Rency.

Beras. 10. Gereja Notre-Dame de Rency.

Théâtre des Champs-Elysées (gbr. 11-13) adalah salah satu bangunan pertama di Paris, dibangun pada tahun 1913 dengan beton bertulang tugas berat, tetapi interiornya dibuat lebih ringan dengan relief marmer Bourdelle.

Didirikan pada tahun 1913, teater ini adalah salah satu contoh terbaik Art Deco di Paris. Antoine Bourdelle (bas-relief), Maurice Denis (vault), Jean Edouard Vuillard (lukisan) juga mengambil bagian dalam desain.

Terlepas dari namanya, teater ini tidak terletak di Champs Elysées, tetapi di Avenue Montaigne, di arondisemen ke-8 Paris.

Beras. 11. Teater Champs Elysees di Paris

Beras. 12. Teater Champs Elysees di Paris

Beras. 13. Teater Champs Elysees di Paris

Pusat Le Havre, kota pelabuhan Prancis yang dibangun kembali setelah kengerian Perang Dunia II, adalah karya seni sejati dalam skala perkotaan. Tidak seperti kota-kota lain, yang diselimuti oleh nafas Reich Ketiga yang menghancurkan, Le Havre dipulihkan sesuai dengan metode yang sama sekali baru yang diusulkan oleh Auguste Perret

Dengan menerapkan metode ultra-modern dalam konstruksi, Perret berhasil mewujudkan ide yang berani, di mana keseragaman tertentu dapat ditelusuri di gedung-gedung lama dan baru di Le Havre, terlepas dari perbedaan sejarah dan tujuannya. Pusat kota baru, yang direkonstruksi selama 20 tahun, adalah kebanggaan penduduk Le Havre.

Daya tarik utama Le Havre adalah Katedral St. Joseph (Gbr. 14, 15). Menara neo-gothicnya membentang setinggi 107 meter dan menyerupai Empire State Building di New York. Melayani sebagai mercusuar untuk kapal, dia akan sempurna untuk syuting bagian selanjutnya dari Star Trek atau film adaptasi dari beberapa jenis distopia.

Salah satu bangunan Perret, yang didirikan pada tahun 1937 untuk menampung Museum Nasional Teknik Sipil, adalah Istana Jena di Paris (Gbr. 16, 17). Pada tahun 1959, gedung ini diteruskan ke Dewan Ekonomi dan Sosial Prancis (CESE), yang, bersama dengan Yayasan Prada, menyelenggarakan eksposisi pameran "Auguste Perret. Delapan mahakarya! /?". Dengan demikian, bersama dengan gambar, foto, dan model bangunan yang didirikan Perret, pengunjung juga dapat melihat konstruksi asli sang master.

Gambar 14. Gereja Saint Joseph di Le Havre

Gbr.15. Gereja Saint Joseph di Le Havre

Beras. 16. Istana Jena di Paris

Ruang aula-hipogaya Istana Jena dibagi menjadi beberapa zona. Di sepanjang dinding memanjang kirinya terdapat struktur kisi besi, di mana bahan-bahan dipamerkan yang didedikasikan untuk delapan "mahakarya" bengkel arsitektur Perret. Ini adalah bangunan di Paris dan sekitarnya - bangunan tempat tinggal di Franklin Street (1903), Teater Champs-Elysées (1913), Gereja Notre-Dame de Rency (1923), Aula Konser Cortot di Sekolah Musik ( 1928), gedung Kementerian Barang Milik Negara Prancis ( Mobilier National, 1934) dan Istana Jena (1937), serta balai kota (1950) dan Gereja St. Joseph (1951) di Le Havre. Setiap proyek diilustrasikan dengan gambar, denah, bagian, sketsa, dan foto sejarah yang diambil selama dan setelah konstruksi. Juga, secara paralel untuk setiap bangunan, bangunan dan proyek yang mendahuluinya dalam waktu dan mengembangkan ide arsitektur yang sama dipilih.

Tugas utama pameran bukanlah analisis warisan arsitektur Auguste Perret (sudah dipelajari dengan baik), tetapi penetrasi ke "masakan kreatif" -nya. Bangunan yang mereka pilih adalah karya utama sang master, yang memungkinkan kita melacak evolusi sikapnya terhadap gaya dan "karya" material dalam arsitektur. Evolusi ini berubah dari hasrat untuk ide-ide Viollet-le-Duc dan gaya Art Nouveau ke arsitektur konstruktif yang terbuat dari beton bertulang dan untuk memecahkan masalah perencanaan kota skala besar menggunakan contoh rekonstruksi pasca-perang dari pusat bersejarah kota. Le Havre, selesai setelah kematian tuannya. “Segala sesuatu yang bergerak atau tidak bergerak yang mengisi ruang termasuk dalam bidang arsitektur,” tulis Perret.