Fedor Ivanovich Tyutchev est l'un des plus grands créateurs de poésie lyrique mondiale. A l'appui de ces propos, on peut citer Fet, qui voyait en Tyutchev "l'un des plus grands paroliers qui aient existé sur terre", et Léon Tolstoï, qui disait que "Tyutchev en tant que parolier est incomparablement plus profond que Pouchkine". La primauté de Tyutchev en tant que poète est confirmée par les évaluations et les jugements à son sujet de Nekrasov, Dobrolyubov, Turgenev, Dostoevsky, Maikov.
Un noble issu d'une vieille et glorieuse famille, un diplomate, un laïc qui partageait son temps entre les voyages et une vie presque bohème, un habitué des salons aristocratiques, un grand maître de la conversation de salon, dont le sujet de prédilection était certainement la politique étrangère, l'esprit , idole et chouchou des femmes, il se sentait à lui parmi les fonctionnaires.
Mais les forces les plus profondes et les meilleures de Tyutchev ont été consacrées à la musique lyrique. En elle, seul avec lui-même, il vivait en harmonie avec la nature, fusionné avec elle et à travers la nature - avec le grand monde, sans regarder en arrière la cour royale et le ministère des Affaires étrangères, dans lesquels il a servi. La nature n'est pas seulement l'une des facettes de son talent, pas l'un des nombreux sujets, mais une partie de la vie, sans laquelle il est impossible d'imaginer l'apparition et le destin du poète.
Petit, frêle, éternellement malade, parlant et écrivant plus librement le français que le russe, il acquit dans les paroles, comme en témoignent les contemporains, une voix vraiment spontanée, une puissance inouïe, une capacité de juge, de magicien, de prophète.
Les Tyutchev possédaient une partie du grand village d'Ovstug, situé au cœur de la Russie, dans sa partie médiane, dans des endroits vraiment fabuleux, où Novoselki de Fetov, Spasskoe-Lutovinovo de Tourgueniev, Panino de Leskovskoe, Khrouchtchovo de Prishvin, Krasny Rog AK ne sont pas loin de l'un l'autre. Tolstoï et un peu plus loin - Yasnaya Polyana Léon Tolstoï. Leur maison se dressait sur une place élevée, d'où une vue magnifique s'ouvrait dans toutes les directions, digne du pinceau de I. Levitan ou F. Vasiliev. Il est clair quel genre de relation Tyutchev a eu avec la nature dès la petite enfance, ce qui ne pouvait que se refléter dans son œuvre poétique.
Voyez comment le bosquet devient vert
baigné du soleil brûlant,
Et dedans - quel genre de bonheur souffle
De chaque branche et feuille!
La neige blanchit encore dans les champs,
Et les eaux bruissent déjà au printemps...
Il faut dire que même lorsque les lignes de paroles de paysage sont nées, elles étaient empreintes d'une vie spirituelle puissante et profonde. La nature de Tyutchev est certainement une tentative de comprendre, de connaître les pensées et les sentiments d'une personne, de les approfondir. Parmi les meilleurs poèmes sur ce sujet, je voudrais citer un autre "Soirée d'Automne":
Est dans la seigneurie des soirées d'automne
Une beauté touchante et mystérieuse...
L'âme du poète était remplie de sentiments, en corrélation avec ce que les philosophes définissent en termes de malheur et de liberté, d'inévitabilité et de hasard, de temps et d'espace, de vie et de mort. C'est de là que sont nées les lignes suivantes :
Pas ce que vous pensez, la nature :
Pas un casting, pas un visage sans âme -
Il a une âme, il a la liberté,
Il a de l'amour, il a un langage...
Bien sûr, au fil des ans, le contenu intérieur des paroles du poète a changé. Ses premiers travaux affirmaient la grandeur festive d'un amoureux de la vie. Dans les poèmes ultérieurs, le héros lyrique n'apparaît clairement pas omnipotent, mais évidemment mortel. Mais même dans ces versets, faisant référence au cycle Denisiev, adressés à la femme aimée, il y a une fusion du monde de la nature spiritualisée et du monde de l'amour :
Les arbres chantent, les eaux scintillent,
L'amour dissout l'air...
Certes, dans cette unité d'amour et de nature, un sourire émouvant d'une personne l'emporte sur tout le «monde fleuri de la nature», dans lequel «tout sourit»:
Mais en excès d'extase
Il n'y a pas de ravissement plus fort
Un sourire de tendresse
Ton âme torturée...
Bien sûr, les dernières paroles n'ont pas barré les premières. Simplement, à la fin, on peut dire qu'il y a deux Tyutchev dans la littérature, et les deux sont beaux à leur manière. Le premier d'entre eux est le poète de la jeunesse épanouie. La seconde est cette maturité humaine authentique, la plus haute, quand la vie se révèle dans toute sa plénitude contradictoire, avec ses hauts et ses bas, et que les relations des gens eux-mêmes n'ont rien d'idyllique, quand même une image de la nature peut donner lieu à une tension , poème dramatique « Alors, je t'ai revu...
Tyutchev n'aurait pas été un poète-philosophe (et c'était justement un tel poète) s'il n'avait pas abordé le sujet de la mort humaine dans son œuvre. De plus, son attitude envers la non-existence était associée à un sens aigu du temps et à un sens de l'espace. Pour Tyutchev, la distance du temps et la distance de l'espace et leur pouvoir sur l'homme, leur perception, pour ainsi dire, fusionnées en une seule: l'homme est une exception naturelle dans la bataille avec le pouvoir invisible du temps et de l'espace, il est le désir surmonter l'abîme temporel. Une personne peut et doit relier la chaîne des temps à sa vie. Ceci est démontré de manière convaincante par l'octoline créée à Ovstug :
Nuit calme, fin d'été
Comment les étoiles brillent dans le ciel
Comme sous leur sombre lumière
Les champs dormants mûrissent...
D'un silence apaisant,
Comment ils brillent dans le silence de la nuit
Leurs vagues dorées
Blanchi par la lune...
Il semblerait juste une description d'une nuit d'été. Mais du pain des champs, le poète s'élève mentalement vers le ciel, vers les étoiles, et il relie leur lumière au champ. La vie continue, la vie continue, même la nuit, aussi bien sur Terre que dans l'espace.
Parlant du thème de l'homme et de la nature dans les paroles du poète, on ne peut passer à côté d'un sujet aussi important pour feu Tyutchev, avec sa poésie d'un exploit humain, un poème comme "Two Voices", où les dieux eux-mêmes regardent avec envie le lutte de cœurs mortels, mais inflexibles. Il est impossible de ne pas mentionner le poème "Femme russe", où le thème d'une personne se confond avec le thème de la patrie. Dans ce document, ainsi que des chefs-d'œuvre de paroles de paysage comme "Dans l'hiver enchanteur ...", "Il y a dans l'automne original ...", "Nuit calme, fin d'été ...", le poète veut transmettre une nouvelle vision du monde et de la Russie. Tyutchev est sûr que la véritable existence de la Russie se déroule, pour ainsi dire, en profondeur, inaccessible à un regard superficiel. La vie russe est présentée au poète comme un élément, plutôt une lueur qu'une réalité évidente. Et dans cet élément, il mesurait sa poésie, née non de Dieu, mais de l'homme, aux mêmes normes :
Nous ne pouvons pas prédire
Comment notre parole répondra...
Il n'est pas donné de prédire, mais il est beaucoup plus important que la parole de Tyutchev ne soit pas oubliée, ne soit pas tombée dans l'oubli. Fedor Ivanovich a été enterré au cimetière Novodievitchi à Saint-Pétersbourg. Et quand je suis allé à la ville sur la Neva, j'étais là, comme on dit dans de tels cas, je me suis incliné devant sa tombe. Et chez moi, j'ai ouvert un volume de ses poèmes.
Les intrigues des poèmes sont différentes. Pouchkine - la formation d'un prophète. Lermontovsky est la vie d'un poète devenu prophète. Au cœur du prophète de Pouchkine se trouve le livre du prophète Isaïe, Lermontov s'est tourné vers le "Livre du prophète Jérémie" et vers "La complainte de Jérémie". Lermontov a choisi un complot tragique : l'incompréhension dans la relation entre le prophète et ceux qu'il voulait servir. Le prophète de Pouchkine est spirituellement transformé, Lermontov a un portrait du prophète. Il est vu de côté. Et ce portrait évoque la sympathie. Le prophète de Pouchkine est solennel. Lermontovsky est dur. L'harmonie du monde a été révélée au héros lyrique dans le poème de Pouchkine. Il est prêt à rencontrer les gens, prêt à "brûler le cœur des gens avec le verbe". Le prophète de Lermontov, en revanche, a vu "des pages de méchanceté et de vice": il n'a pas été accepté par les gens, il a été expulsé. Dans le poème de Nekrasov, la mission d'un prophète est accomplie par une personnalité publique idéale. Les temps ont changé - "Vous n'êtes peut-être pas poète, mais vous devez être citoyen" ("Poète et Citoyen"). Le fait même que les pensées de Nekrasov sur Chernyshevsky se reflètent dans le poème est incontestable. Les chercheurs du travail de Nekrasov (V.E. Cheshikhin-Vetrinsky) notent la généralité, la typicité de l'image du prophète Nekrasov, appliquée à toute personne des années 70, qui combinait l'idéal démocratique révolutionnaire avec le charme de la pureté morale et de la beauté. Dans les poèmes de Pouchkine et de Lermontov, l'histoire est racontée au nom du prophète. Nekrasov - au nom du héros lyrique. En plus du point de vue du héros lyrique lui-même, le «Prophète» de Nekrasov transmet avec précision (en utilisant le discours direct) les points de vue d'un prophète inconnu et réprobateur («Il a oublié la prudence! monde, mais il est possible que d'autres meurent "). Nekrasov dans son poème montre l'histoire du prophète non pas de l'intérieur, mais de l'extérieur, l'objective au maximum (au maximum). Le prophète de Lermontov, le plus "magistral", explique lui-même le contenu de ses "verbes" et évalue Dans le même temps, sa mission est double, il s'agit de corriger la race humaine - dénoncer "la méchanceté et le vice" et d'enseigner l'amour et la vérité. Dans le poème de Nekrasov, le sort du prophète est évalué par les gens - un "reproche" et héros lyrique, à qui, littéralement, appartient le dernier mot. Le but du prophète cette fois - "ne proclamez pas de purs enseignements d'amour et de vérité" (Lermontov). Rappelez à ceux qui sont plongés dans l'agitation et "la vie pour soi" aux gens à propos de Dieu qu'il doit autrement - pas en paroles mais en actes, son sacrifice en croix.Le thème principal de la poésie de Tyutchev- l'homme et le monde, l'homme et la Nature. Les chercheurs de Tyutchev parlent du poète comme d'un "chanteur de la nature" et voient l'originalité de son œuvre dans le fait que "pour Tyutchev seul, la perception philosophique de la nature constitue à un degré si fort le fondement même de la vision du monde. " De plus, comme B.Ya. Bukhshtab, « dans la littérature russe avant Tyutchev, il n'y avait pas d'auteur dans la poésie duquel la nature jouerait un tel rôle. La nature est incluse dans la poésie de Tyutchev comme l'objet principal des expériences artistiques.
Le monde selon Tyutchev est un tout unique, mais non figé dans une "paix solennelle", mais éternellement changeant et en même temps sujet à une répétition éternelle dans tous ses changements. Les chercheurs parlent du "non-aléatoire" de "la prédilection du poète pour les phénomènes de transition dans la nature, pour tout ce qui apporte le changement, ce qui est finalement associé au concept de "mouvement".
L'originalité des paysages de Tyutchev est clairement visible dans un poème créé dans le domaine familial Ovstug en 1846:
Nuit calme, fin d'été
Comment les étoiles brillent dans le ciel
Comme sous leur sombre lumière
Les champs dormants mûrissent...
D'un silence apaisant,
Comment ils brillent dans le silence de la nuit
Leurs vagues dorées
Blanchi par la lune...
Analysant ce poème, N. Berkovsky a noté avec précision qu'il «repose sur des verbes: ils brillent - mûrissent - brillent. C'est comme si une image immobile d'une nuit de champ de juillet était donnée, et dans celle-ci, cependant, les mots verbaux battaient avec une impulsion mesurée, et ce sont les principaux. L'action tranquille de la vie est transmise ... Du pain de travail paysan dans les champs, Tyutchev monte au ciel, à la lune et aux étoiles, il relie leur lumière en une seule avec les champs qui mûrissent ... La vie du pain, la vie quotidienne du monde, se déroule dans un profond silence. Pour la description, on prend l'heure de la nuit, où cette vie est complètement livrée à elle-même et où seule elle peut être entendue. L'heure de la nuit exprime aussi à quel point cette vie est grande - elle ne s'arrête jamais, elle continue le jour, elle continue la nuit, sans changement...".
Et en même temps, l'éternelle variabilité de la nature est soumise à une autre loi - l'éternelle répétition de ces changements.
Il est intéressant que Tyutchev s'appelle plus d'une fois "l'ennemi de l'espace" dans ses lettres. Contrairement aux paysages de Fetov, ses paysages ne sont pas tant ouverts sur le lointain, sur l'espace, que sur le temps - sur le passé, le présent et le futur. Le poète, peignant un moment de la vie de la nature, le présente toujours comme un lien reliant le passé et l'avenir. Cette caractéristique des paysages de Tyutchev est clairement visible dans Poème "Eaux de source":
La neige blanchit encore dans les champs,
Et les eaux bruissent déjà au printemps -
Ils courent et réveillent le rivage endormi,
Ils courent et brillent et disent...
Ils disent partout :
Le printemps arrive, le printemps arrive !
Nous sommes de jeunes messagers du printemps,
Elle nous a envoyé en avant !
Le printemps arrive, le printemps arrive
Et des jours de mai calmes et chauds
Danse ronde ruddy et lumineuse
Foule joyeusement pour elle!..
Ce poème donne une image complète du printemps - du début de la dérive des glaces en mars - au mois de mai chaud et joyeux. Tout ici est plein de mouvement, et ce n'est pas un hasard si les verbes de mouvement dominent : courir, aller, envoyer, fouler. En répétant constamment ces verbes, l'auteur crée une image dynamique de la vie printanière du monde. Le sentiment de renouveau joyeux, de mouvement joyeux et festif apporte non seulement l'image des messagers de l'eau courante, mais aussi l'image d'une «danse ronde de lumière rougeâtre».
Souvent, dans l'image du monde que dessine Tyutchev, derrière le présent, l'ancienne image du monde, les images primordiales de la nature, émerge clairement. L'éternel dans le présent, l'éternelle répétition des phénomènes naturels, voilà ce que le poète essaie de voir, de montrer :
Comme le jardin vert foncé sommeille doucement,
Embrassé par le bonheur du bleu nuit!
A travers les pommiers blanchis de fleurs,
Comme la lune d'or brille doucement !
Mystérieusement, comme au premier jour de la création,
Dans le ciel sans fond, l'hostie étoilée brûle,
Des exclamations musicales lointaines se font entendre,
La touche adjacente parle plus fort...
Un voile est descendu sur le monde du jour,
Le mouvement s'est épuisé, le travail s'est endormi...
Au-dessus de la grêle endormie, comme dans les cimes de la forêt,
Le bruit de la nuit s'est réveillé...
D'où vient ce grondement incompréhensible ? ..
Ou pensées mortelles libérées par le sommeil,
Le monde est incorporel, audible, mais invisible,
Maintenant grouillant dans le chaos de la nuit ?..
Le sentiment de l'unité de l'histoire du monde, du « premier jour de la création » et du présent, n'apparaît pas seulement parce que l'image du monde est dominée par des images d'étoiles « éternelles », un mois, une clé. L'expérience principale du héros lyrique est liée au mystérieux «grondement» qu'il a entendu dans le silence de la nuit - les pensées secrètes «exprimées» de l'humanité. Le vrai, secret, caché dans la vie quotidienne, l'essence du monde est révélé au héros lyrique, révélant l'inséparabilité du principe fondamental de l'univers - le chaos ancien et éternel - et les pensées instantanées des gens. Il est important de noter que la description de la beauté et de l'harmonie du monde dans la première strophe apparaît comme un "voile" sur la véritable essence de l'Univers - le chaos caché derrière le "voile".
La compréhension du monde de Tyutchev s'avère à bien des égards proche des idées des philosophes anciens. Ce n'est pas un hasard si A. Bely a qualifié Tyutchev d '«Hellène archaïque». Le poète russe dans sa compréhension du monde, de l'homme, de la nature est "miraculeusement, étrangement étroitement lié" aux anciens philosophes antiques - Thalès, Anaximandre, Platon. Son célèbre poème de 1836 "Pas ce que tu penses, la nature" révèle clairement cette relation des visions du monde :
Pas ce que vous pensez, la nature :
Pas un casting, pas un visage sans âme -
Il a une âme, il a la liberté,
Il a de l'amour, il a un langage...
Représentant la nature comme un être vivant unique, respirant et ressentant, Tyutchev s'avère être proche des penseurs anciens, par exemple Platon, qui appelait le monde dans son intégralité un animal visible.
S'exprimant avec acuité contre ses adversaires qui ne reconnaissent pas un être vivant dans la nature, Tyutchev crée l'image d'un être vivant respirant, vivant, pensant, parlant :
Ils ne voient ni n'entendent
Ils vivent dans ce monde, comme dans l'obscurité,
Pour eux, les soleils, à savoir, ne respirent pas,
Et il n'y a pas de vie dans les vagues de la mer.
L'image de la nature dans ces versets est vraiment "merveilleusement proche" des idées des anciens philosophes sur le monde respirant (l'idée d'Anaximène), des idées d'Héraclite sur la multitude de soleils, auxquelles le philosophe ancien s'identifiait avec le jour, croyant qu'un nouveau soleil se lève chaque jour.
Affirmant son idée de la nature, Tyutchev parle de la "voix" de la nature, et de l'inséparabilité de l'homme de ce monde. Cette inséparabilité du "moi" humain et du monde naturel rapproche également le poète des anciens philosophes et le sépare nettement de ces contemporains qui ne sont pas capables de ressentir leur fusion avec la nature :
Les rayons ne sont pas descendus dans leurs âmes,
Le printemps n'a pas fleuri dans leur poitrine,
Avec eux, les forêts ne parlaient pas,
Et il n'y avait pas de nuit dans les étoiles !
Et avec des langues surnaturelles,
Rivières et forêts palpitantes
La nuit, je ne les ai pas consultés
Dans une conversation amicale, un orage !
Dans les poèmes de Tyutchev, on peut voir d'autres idées qui permettent d'appeler le poète du XIXe siècle un « Hellène archaïque ». Comme Platon, il perçoit le monde comme un bal grandiose et en même temps comme « un animal visible », accueillant tous les autres animaux, auxquels le philosophe antique incluait les astres, qu'il appelait « les animaux divins et éternels ». Cette idée rend compréhensibles les images de Tyutchev: «têtes humides des étoiles», «tête de la terre» - dans le poème de 1828 «Soirée d'été»:
La boule chaude du soleil
La terre a roulé de sa tête,
Et un paisible feu du soir
La vague de la mer avalée.
Les étoiles brillantes se sont levées
Et gravitant autour de nous
La voûte céleste levée
Avec leurs têtes mouillées.
En même temps, il est important de noter que non seulement la nature et l'homme sont pleins de vie dans la poésie de Tyutchev. La vie de Tyutchev est le temps ("Insomnie", 1829), la vie est le rêve (c'est un élément qui domine une personne la nuit), la folie apparaît comme une créature vivante et terrible, dotée d'une "oreille sensible", d'un front, d'une "avide ouïe » (« Folie », 1830). Plus tard, la Russie apparaîtra également comme une créature vivante et spéciale - un géant dans les poèmes de Tyutchev.
Les chercheurs du travail de Tyutchev ont déjà noté la proximité des idées de Tyutchev et de Thales sur le monde: tout d'abord, l'idée de l'eau comme principe fondamental de l'être. Et en effet: les principaux éléments que Tyutchev, comme les anciens philosophes, reconnaissent comme les éléments primaires de l'univers: l'air, la terre, l'eau, le feu, non seulement s'opposent, mais sont également capables de se transformer en eau, révélant leur nature aquatique . Cette idée se manifeste clairement dans le poème "Soirée d'été":
La rivière aérée est plus pleine
S'écoulant entre ciel et terre
La poitrine respire plus facilement et plus librement,
Libéré de la chaleur.
Et doux frisson, comme un jet,
La nature coulait dans les veines,
Comme ses jambes sont chaudes
Les eaux clés ont touché.
Ici, l'eau apparaît comme l'élément principal de l'être, elle forme également la base de l'élément air, et remplit les "veines" de la nature, et, coulant sous terre, lave les "pieds" de la nature. Tyutchev s'efforce de transmettre la sensation d'un ruisseau vivant, des jets d'eau, décrivant tous les éléments qui composent l'Univers :
Même si j'ai fait mon nid dans la vallée
Mais parfois je me sens
Comment donner la vie au sommet
Jet d'air en marche<...>
Aux masses inaccessibles
Je cherche des heures entières, -
Quelle rosée et fraîcheur
De là, ils se déversent bruyamment vers nous.
Dans les poèmes de Tyutchev, des courants de clair de lune ("Je me tiens à nouveau sur la Neva ..."), l'air se déplace comme une vague ("Bizah s'est calmé ... Respirer plus facilement ...", 1864), des courants solaires se déversent ("Regarde comme le bosquet verdit...", 1854, "Dans les heures où ça arrive...", 1858), le crépuscule se déverse dans les profondeurs de l'âme ("Ombres de gris mêlées...", 1851). La métaphore de l'être elle-même a aussi une nature aqueuse - c'est la "clé de la vie" ("KN.", 1824; "Summer Evening", 1828).
Les phénomènes naturels sont presque toujours humanisés dans les poèmes de Tyutchev. Le soleil regarde de travers (« À contrecœur et timidement », 1849), le soir brise la couronne (« Sous le souffle du mauvais temps… », 1850), « dans la grappe de raisins / Le sang scintille à travers l'épaisse verdure. ” Parmi les métaphores de Tyutchev figurent non seulement les «têtes humides des étoiles» déjà notées, la tête de la terre, les veines et les jambes de la nature, mais aussi les yeux morts des Alpes («Alpes»). L'azur du ciel peut rire ("Matin dans les montagnes"), midi, comme le soleil, peut respirer ("Midi", 1829), la mer peut respirer et marcher ("Comme tu es bon, ô mer nocturne... », 1865). Le monde naturel est doté de sa propre voix, de son propre langage, accessible à la compréhension du cœur humain. L'un des motifs de Tyutchev est une conversation, une conversation entre des phénomènes naturels entre eux ou avec une personne ("Où sont les montagnes, s'enfuyant ...", 1835; "Pas ce que tu penses, la nature ...", 1836; " Comme c'est joyeux le grondement des orages d'été... », 1851).
En même temps, la nature n'est pas un être ordinaire. Parmi les épithètes constantes dans les poèmes de paysages de Tyutchev figurent les mots «magique» («Fumée», 1867, etc.) et «mystérieux» («Comme dort doucement le jardin vert foncé ...», etc.). Et presque toujours, les phénomènes naturels sont dotés d'un pouvoir de sorcellerie - l'enchanteresse hiver ("L'enchanteresse de l'hiver ...", 1852), la sorcière d'hiver ("Comtesse E.P. ...", 1837), la sorcière du nord ("I regardé, debout au-dessus de la Neva ...", 1844). Ainsi, dans l'un des poèmes les plus célèbres de Tyutchev, l'Enchanteresse hiver dote la forêt d'une beauté fabuleuse, la plonge dans un «rêve magique»:
Enchanteresse Hiver
Envoûtée, la forêt se dresse -
Et sous la frange neigeuse,
Immobile, muet
Il brille d'une vie merveilleuse.
Et il se tient, ensorcelé, -
Pas mort et pas vivant -
Magiquement enchanté par le sommeil
Tout enchevêtré, tout lié
Chaîne légère vers le bas<...>
La sorcellerie explique le poète et la beauté des journées d'été ensoleillées ("Été 1854") :
Quel été, quel été !
Oui, c'est juste de la sorcellerie -
Et comment, s'il vous plaît, nous a-t-il été donné
Alors sans aucune raison ?...
Le pouvoir magique de la nature est également mis en évidence par sa capacité à enchanter une personne. Tyutchev écrit précisément sur le «charme» de la nature, son «charme», d'ailleurs, les mots «charme» et «charme» révèlent leur sens originel: séduire, enchanter. L'ancien mot "obavnik" (charme) signifiait "sorcier", le lanceur de "charme". La nature a du charme, cette beauté qui subjugue le cœur de l'homme, l'attire vers le monde naturel, l'ensorcelle. Alors, rappelant la forêt "magique", Tyutchev s'exclame :
Quelle vie, quel charme
Quel festin somptueux et lumineux pour les sens !
Le même mot exprime toute la beauté de la nuit Neva :
Pas d'étincelles dans le ciel bleu
Tout était calme dans un pâle charme,
Seulement le long de la Neva réfléchie
Le clair de lune coule.
Mais, à son tour, la nature elle-même est capable de ressentir le charme de forces supérieures, également dotées de la capacité de "parfaire le charme":
A travers le crépuscule azur de la nuit
Le look des Alpes enneigées ;
Leurs yeux morts
Ils sont saisis d'une horreur glaciale.
Charmé par un certain pouvoir,
Jusqu'à ce que l'aube se lève
Assoupi, menaçant et brumeux,
Comme des rois déchus !
Mais l'Est ne deviendra que rouge,
Fin désastreuse du sort -
Le premier dans le ciel s'illuminera
Frère de la couronne aînée.
L'étonnante beauté de la nature peut apparaître comme l'effet des forces de la sorcellerie : "La nuit, ils flamboient tranquillement / Des lumières multicolores. / Des nuits enchantées, / Des jours enchantés."
La vie du monde, la nature dans la poésie de Tyutchev est soumise non seulement à une sorcellerie mystérieuse, mais aussi au jeu de forces supérieures incompréhensibles pour l'homme. "Jeu" est un autre mot typiquement tyutchevien dans ses paysages. Le verbe "jouer" accompagne presque invariablement les descriptions de Tyutchev - à la fois des phénomènes naturels et de l'homme. En même temps, le « jeu » est compris comme la plénitude de la vitalité, et non comme l'action (ou « agir »). Une étoile joue ("Sur la Neva", 1850), la nature ("Montagnes enneigées", 1829), la vie ("Ça coule tranquillement dans le lac...", 1866), une jeune fille pleine de force joue avec la vie et les gens (« Jouez, aussi longtemps que vous... », 1861). Joue - tonnerre (dans le poème le plus probablement célèbre de Tyutchev):
J'aime la tempête du début mai,
Quand le premier tonnerre de printemps
Comme si gambader et jouer,
Gronde dans le ciel bleu.
Les jeunes coups de tonnerre,
Ici la pluie éclabousse, la poussière vole,
Perles de pluie accrochées,
Et le soleil dore les fils.
Un ruisseau agile coule de la montagne,
Dans la forêt, le vacarme des oiseaux ne s'arrête pas,
Et le bruit de la forêt, et le bruit des montagnes -
Tout résonne joyeusement aux tonnerres.
Vous dites : Hebe venteux,
Nourrir l'aigle de Zeus
Une coupe tonitruante du ciel
En riant, elle le renversa par terre.
Dans ce poème, le « jeu » est l'image centrale : les forces célestes, le tonnerre et le soleil jouent, les oiseaux et une source de montagne leur font joyeusement écho. Et tout ce jeu joyeux des forces terrestres et célestes apparaît comme une conséquence du jeu de la déesse Hebe, la déesse de la jeunesse éternelle. Il est caractéristique que dans la première édition, il n'y avait pas d'image de «jeu»: le tonnerre ne faisait que «gronder» joyeusement, bien que le poète ait exprimé le sentiment de la plénitude de la vie, la plénitude des forces naturelles dans la version originale du texte :
J'aime la tempête du début mai,
Comme c'est amusant le tonnerre printanier
D'un bout à l'autre
Gronde dans le ciel bleu.
Mais la complétude, l'intégrité de cette image de l'émeute printanière des forces est donnée précisément par l'image du «jeu», unissant les mondes terrestre et céleste, naturel et divin en un seul tout.
Jouer la nature est un motif, qui repose aussi sur la représentation de la nature par un être vivant. Mais, il est important de noter que le "jeu" n'est une propriété que des forces supérieures. L'antithèse du "jeu" de la nature, la plénitude de sa vitalité est le "sommeil" - une propriété d'un monde plus primitif. Les montagnes et le ciel jouent - la terre sommeille :
il est déjà midi
Tir avec des rayons purs, -
Et la montagne fumait
Avec leurs forêts noires.
<...>Et pendant qu'il dort à moitié
Notre monde de vallée, dépourvu de force,
Imprégné de bonheur parfumé,
Dans la brume de midi il se reposa, -
Malheur, comme les divinités indigènes,
Au-dessus de la terre mourante
Les hauteurs de glace jouent
Avec un ciel d'azur ardent.
Comme l'ont noté à juste titre les chercheurs du travail de Tyutchev, le poète peint un orage plus d'une fois. Peut-être parce qu'un orage incarne cet état de vie naturel, quand on constate "une sorte d'excès de vie" ("Silence dans l'air étouffant..."). Tyutchev est particulièrement attiré - à la fois dans la vie de la nature et dans la vie humaine, le sentiment de la plénitude de l'être, quand la vie est pleine de passions et de "feu", "flamme". C'est pourquoi l'idéal de l'existence humaine pour Tyutchev est corrélé à la combustion. Mais dans les dernières paroles de Tyutchev, un orage n'est pas perçu comme un jeu de dieux et d'éléments, mais comme un réveil de forces naturelles démoniaques :
Le ciel nocturne est si sombre
Nuageux de tous côtés.
Ce n'est pas une menace et pas une pensée
C'est un rêve lent et sans espoir.
Quelques éclairs,
flambant successivement,
Comme des démons muets
Ils ont une conversation entre eux.
Ce n'est pas une coïncidence si dans ce poème il n'y a pas d'images de jouer à la nature et de jouer aux dieux. L'orage est comparé à son antithèse - sommeil, lent, morne. Ce n'est pas non plus un hasard si la nature perd sa voix: un orage est une conversation de démons sourds-muets - des signes de feu et un silence inquiétant.
Tyutchev, comme les anciens philosophes, vénère l'inimitié et l'amour comme les principaux éléments de l'être. Les puissances supérieures sont le plus souvent hostiles à l'homme. Et entre eux les phénomènes de la nature sont en inimitié ouverte et cachée. La vision du monde de Tyutchev peut être transmise à l'aide de ses propres images : le poète cherche à montrer "l'unification, la combinaison, la fusion fatale et le duel fatal" de toutes les forces de l'être. L'hiver et le printemps sont hostiles l'un à l'autre (« L'hiver n'est pas sans raison en colère... »), à l'ouest et à l'est. Mais en même temps ils sont inséparables, ils font partie d'un tout :
Regardez l'incendie de l'ouest
Lueur du soir des rayons,
L'Orient qui s'estompe est habillé
Froid, échelles de gris !
Sont-ils ennemis les uns des autres ?
Ou le soleil n'en est pas un pour eux
Et, environnement immobile
Delya ne les unit pas ?
L'inimitié n'annule pas le sentiment de l'unité de l'être, sa fusion : le Soleil unit le monde, la beauté du monde a une source - Amour :
Le soleil brille, les eaux brillent,
Un sourire sur tout, la vie en tout,
Les arbres tremblent de joie
Nager dans le ciel bleu
Les arbres chantent, les eaux scintillent,
L'amour dissout l'air
Et le monde, le monde fleuri de la nature s,
Ivre d'excès de vie<...>
Dans ce poème, l'une des caractéristiques des paysages de Tyutchev s'est clairement manifestée: les verbes constants impliqués dans la description de la nature deviennent «briller» ou «briller». Ces verbes à Tyutchev portent une charge sémantique particulière : ils affirment l'idée d'unité - fusion, fusion de l'eau et de la lumière, de la nature et du soleil, de tout phénomène naturel et du soleil :
Toute la journée, comme en été, le soleil réchauffe,
Les arbres brillent,
Et l'air est une douce vague,
Leur splendeur chérit le décrépit.
Et là, dans une paix solennelle,
Déshabillé le matin
Montagne blanche brillante
Comme une révélation surnaturelle.
Le même sens et les mêmes sens idéaux sont également contenus dans l'épithète "arc-en-ciel" ou son synonyme "ardent". Ils signifient la fusion absolue de la terre et du ciel, du soleil et de la nature terrestre.
Sentant clairement la nature comme une sorte de force éternelle et vivante, Tyutchev cherche à regarder derrière le voile qui la cache. Chaque phénomène naturel révèle cet être vivant :
Non refroidi par la chaleur,
La nuit de juillet brillait...
Et sur la terre terne
Un ciel plein de tonnerre
Tout tremblait dans l'éclair...
Comme des cils lourds
S'élever au-dessus du sol
Et à travers les éclairs fugitifs
Les formidables pommes de quelqu'un
Ils se sont allumés...
S'adressant aux AA Fet, Tyutchev écrivait en 1862 : « Bien-aimée de la Grande Mère, / Ton sort est cent fois plus enviable - / Plus d'une fois sous la carapace visible / Tu as vu sa chose même... ». Mais lui-même était pleinement caractérisé par cette capacité à "voir" la Grande Mère - la Nature, son essence secrète sous la coquille visible.
La force invisible derrière chaque phénomène naturel peut être appelée Chaos. Comme les anciens Grecs, Tyutchev le perçoit comme un être vivant. C'est le principe fondamental de l'être, caché dans la vie diurne par la couverture la plus fine et s'éveillant la nuit et par mauvais temps dans la nature et dans l'homme. Mais Tyutchev lui-même ne poétise pas le Chaos, il met en corrélation l'idéal de l'ordre mondial avec un autre concept - "système", c'est-à-dire avec harmonie :
Il y a de la mélodie dans les vagues de la mer,
Harmonie dans les disputes naturelles,
Et un mince bruissement de Musiki
Il coule dans des roseaux instables.
Un système imperturbable en tout,
La consonance est de nature complète<...>
C'est l'absence de cet «ordre» dans la vie d'une personne - un «roseau pensant» qui provoque la réflexion amère du poète. Qualifiant une personne de « roseau pensant », le poète souligne sa parenté avec la nature, son appartenance à celle-ci, et en même temps sa place particulière dans le monde naturel :
Seulement dans notre liberté fantomatique
Nous sommes conscients de notre désaccord.
Où, comment la discorde est-elle née ?
Et pourquoi dans le chœur général
L'âme ne chante pas comme la mer,
Et le roseau pensant grogne.
Les images « musicales » (mélodie, chœur, bruissement musical, consonance) véhiculent l'essence de la vie mystérieuse du monde. La nature n'est pas seulement un être vivant, respirant, sensible, unifié, mais intérieurement harmonieux. Chaque phénomène naturel est non seulement soumis aux mêmes lois pour tous, mais aussi à un seul système, une seule harmonie, une seule mélodie.
Cependant, Tyutchev poétise également la violation de «l'ordre éternel», lorsque «l'esprit de vie et de liberté», «l'inspiration de l'amour» fait irruption dans le «rang strict» de la nature. Décrivant le "septembre sans précédent" - le retour, l'invasion de l'été, le soleil brûlant du monde d'automne, Tyutchev écrit :
Comme un ordre strict de la nature
j'ai renoncé à mes droits
Esprit de vie et de liberté
Inspiration d'amour.
Comme à jamais inviolable,
L'ordre éternel a été brisé
Et aimé et aimé
L'âme humaine.
Parmi les images constantes utilisées par le poète dans sa description des phénomènes naturels, on peut citer un « sourire ». Pour le poète, un sourire devient l'incarnation de la plus grande intensité de la vie - à la fois de l'homme et de la nature. Un sourire, comme la conscience, est un signe de vie, une âme dans la nature :
Dans cette douce lueur
Dans ce ciel bleu
Il y a un sourire, il y a une conscience,
Il y a un accueil sympathique.
Il est intéressant de noter que Tyutchev cherche à montrer le monde, en règle générale, aux deux moments les plus élevés de sa vie. Conventionnellement, ces moments peuvent être désignés comme un « sourire d'extase » et un « sourire d'épuisement » : le sourire de la nature au moment d'une surabondance de force et le sourire de la nature épuisée, le sourire d'adieu.
Le sourire de la nature est la véritable essence de la nature. Les chercheurs notent que dans les paroles de Tyutchev on peut trouver, pour ainsi dire, différentes images du monde : un monde harmonieux, transpercé par le soleil, un monde mort et gelé, un monde formidable et orageux dans lequel le chaos s'éveille. Mais une autre observation semble tout aussi juste : Tyutchev s'efforce de capturer le monde dans ses moments les plus hauts. Ces moments supérieurs sont la floraison et la décomposition - la naissance, la renaissance du monde au printemps et la décomposition en automne. Les deux mondes sont pleins de "charme": l'épuisement, la fatigue de la nature est tout aussi invariable le thème de la poésie de Tyutchev que le renouveau printanier. Mais, détail important, Tyutchev, essayant de transmettre le charme de la nature, parle de son sourire - triomphant ou fatigué, adieu:
Je regarde avec compassion,
Quand, perçant les nuages,
Soudain à travers les arbres parsemés
Avec leurs feuilles décrépites épuisées,
Un rayon de foudre éclaboussera !
Comme c'est mignon !
Quelle beauté pour nous,
Quand cela a tellement fleuri et vécu,
Maintenant, si faible et faible,
Souriez pour la dernière fois !
La capacité de la nature à pleurer est tout aussi importante pour Tyutchev. Les larmes sont le même signe de la vraie vie pour Tyutchev qu'un sourire :
Et la sainte tendresse
Avec la grâce des larmes pures
C'est venu à nous comme une révélation
Et tout a résonné.
Les principales caractéristiques des paroles du poète sont l'identité des phénomènes du monde extérieur et des états de l'âme humaine, la spiritualité universelle de la nature. Cela a déterminé non seulement le contenu philosophique, mais aussi les caractéristiques artistiques de la poésie de Tyutchev. Attirer des images de la nature pour les comparer à diverses périodes de la vie humaine est l'une des principales techniques artistiques des poèmes du poète. La technique préférée de Tyutchev est la personnification ("les ombres se sont mélangées", "le son s'est endormi"). L.Ya. Ginzburg a écrit: "Les détails de l'image de la nature dessinée par le poète ne sont pas des détails descriptifs du paysage, mais des symboles philosophiques de l'unité et de l'animation de la nature"
Les paroles de paysage de Tyutchev seraient plus précisément appelées paysage-philosophique. L'image de la nature et la pensée de la nature s'y confondent. La nature, selon Tyutchev, menait une vie plus « honnête » devant l'homme et sans lui qu'après l'apparition de l'homme en elle.
La grandeur, la splendeur ouvre le poète au monde qui l'entoure, le monde de la nature. Il est spiritualisé, personnifie la "vie vivante à laquelle une personne aspire": "Pas ce que vous pensez, la nature, // Pas un casting, pas un visage sans âme, // Il a une âme, il a la liberté, // Dans elle a de l'amour, elle a un langage ... "La nature dans les paroles de Tyutchev a deux visages - chaotique et harmonique, et cela dépend de la capacité d'une personne à entendre, voir et comprendre ce monde. En quête d'harmonie, l'âme humaine se tourne vers le salut, vers la nature comme vers la création de Dieu, car elle est éternelle, naturelle, pleine de spiritualité.
Le monde de la nature pour Tyutchev est un être vivant doté d'une âme. Le vent de la nuit "dans une langue compréhensible au cœur" répète au poète des "tourments incompréhensibles" ; la « mélodie des vagues de la mer » et l'harmonie des « disputes spontanées » sont à la disposition du poète. Mais où est le bien ? Dans l'harmonie de la nature ou dans le chaos sous-jacent ? Tyutchev n'a pas trouvé de réponse. Son « âme prophétique » se débattait sans cesse « au seuil d'une sorte de double existence ».
Le poète aspire à la plénitude, à l'unité entre le monde naturel et le "moi" humain. "Tout est en moi, et je suis en tout", s'exclame le poète. Tyutchev, comme Goethe, a été l'un des premiers à brandir l'étendard de la lutte pour un sens holistique du monde. Le rationalisme a réduit la nature à un commencement mort. Le mystère a disparu de la nature, le sens de la parenté entre l'homme et les forces élémentaires a disparu du monde. Tyutchev aspirait à fusionner avec la nature.
Et lorsque le poète parvient à comprendre le langage de la nature, son âme, il atteint un sentiment de connexion avec le monde entier : "Tout est en moi, et je suis en tout."
Pour le poète, en représentant la nature, la splendeur des couleurs du sud, la magie des chaînes de montagnes et les "lieux tristes" de la Russie centrale sont attrayants. Mais le poète est particulièrement friand de l'élément eau. Près d'un tiers des poèmes parlent d'eau, de mer, d'océan, de fontaine, de pluie, de tonnerre, de brouillard, d'arc-en-ciel. Agité, le mouvement des jets d'eau s'apparente à la nature de l'âme humaine, vivant avec de fortes passions, submergé par de hautes pensées :
Comme tu vas bien, ô mer nocturne, -
Ici c'est rayonnant, là c'est gris-foncé...
Au clair de lune, comme vivant,
Il marche et respire et il brille...
Dans cette excitation, dans cet éclat,
Tout, comme dans un rêve, je suis perdu debout -
Oh, combien volontiers dans leur charme
Je noierais toute mon âme...
("Comme tu es bon, ô mer nocturne...")
Admirant la mer, admirant sa splendeur, l'auteur souligne la proximité de la vie élémentaire de la mer et les profondeurs incompréhensibles de l'âme humaine. La comparaison "comme dans un rêve" traduit l'admiration d'une personne pour la grandeur de la nature, de la vie, de l'éternité.
La nature et l'homme vivent selon les mêmes lois. Avec l'extinction de la vie de la nature, la vie de l'homme s'éteint également. Le poème "Soir d'automne" dépeint non seulement le "soir de l'année", mais aussi le "doux", et donc "lumineux" flétrissement de la vie humaine :
…et sur tout
Ce doux sourire qui s'estompe,
Qu'est-ce que dans un être rationnel appelons-nous
Divine pudeur de la souffrance !
("Soirée d'automne")
Le poète dit :
Est dans la seigneurie des soirées d'automne
Une beauté touchante et mystérieuse...
("Soirée d'automne")
La «légèreté» du soir, se transformant progressivement en crépuscule, en nuit, dissout le monde dans l'obscurité, dans laquelle il disparaît de la perception visuelle d'une personne:
Nuances de gris mélangées,
La couleur s'est estompée...
("Ombres de gris mélangées ...")
Mais la vie ne s'est pas arrêtée, mais seulement cachée, assoupie. Crépuscule, ombres, silence - telles sont les conditions dans lesquelles les forces spirituelles d'une personne s'éveillent. Une personne reste seule avec le monde entier, l'absorbe en elle-même, se confond avec elle-même. Le moment d'unité avec la vie de la nature, la dissolution en elle - la plus haute félicité disponible pour l'homme sur terre.
FI. Tyutchev est l'un des plus grands poètes du XIXe siècle, le représentant le plus brillant de la littérature de l'âge d'or. Malgré l'apparente simplicité de ses œuvres, Tyutchev reste souvent incompréhensible pour le lecteur. À bien des égards, ce mystère de ses paroles s'explique par l'humeur réfléchie et philosophique du poète, mais il y a une autre raison, plus importante et plus profonde.
Le "chanteur de la nature", comme l'appelaient ses contemporains, n'est jamais devenu un écrivain professionnel. Malgré le grand nombre d'œuvres créées, Fedor Ivanovich se considérait avant tout comme un serviteur de l'État et non comme un poète. C'est ce qui ne permettait pas à une personne talentueuse de refuser le service au profit d'une activité créative.
Tyutchev, qui a reçu son éducation primaire à la maison, a rapidement maîtrisé les sciences. Il est brillamment diplômé de l'Université de Moscou et est allé poursuivre ses études et faire carrière à Munich, où il a vécu assez longtemps, effectuant une mission diplomatique.
À son retour en Russie, le poète a reçu le surnom de "vrai Européen". En effet, les longues années de vie à l'étranger ont influencé la formation de sa vision de la vie. Tyutchev a commencé à vivre selon les coutumes européennes, a étudié la philosophie occidentale. En fin de compte, tout cela a influencé les motifs et les formes de ses paroles.
Donc, si nous revenons à la question de l'incompréhensibilité de la poésie de Tyutchev pour de nombreux lecteurs, nous pouvons caractériser cette caractéristique comme suit: Fyodor Ivanovich, dont l'attitude a été formée sur la base des valeurs européennes, s'est progressivement éloigné de la morale, de la spiritualité véritablement russes , ce qui a finalement conduit à sa rupture avec la Russie. Cela explique la complexité qui empêche ses compatriotes de percevoir les paroles facilement, sans effort.
Les plus grands poètes (et prosateurs, bien sûr) du XIXe siècle étaient profondément religieux ; leurs poèmes sont saturés de l'idée dite salvatrice de l'âme, qui est, en fait, l'un des fondements de la morale russe traditionnelle. Cette caractéristique rend les œuvres spirituelles, pures - et dans une certaine mesure "transparentes". Leur orientation didactique est tracée le plus facilement possible - il suffit de rappeler, par exemple, A.S. Pouchkine, le poème "Le Prophète", dans lequel le poète accepte humblement la part du martyr préparé pour lui. M.Yu. Lermontov déjà dans son "Prophète" cette idée est présentée encore plus clairement.
Cependant, on ne peut manquer de dire que l'écart susmentionné n'a pas été facile pour Tyutchev. Il est tourmenté par la pensée que la société humaine se décompose ; sa spiritualité meurt et l'homme lui-même fera bientôt partie du Chaos. D'où le thème de l'imperfection tragique de l'homme dans son opposition à une nature presque toujours harmonieuse. Il convient de noter que malgré le mouvement subconscient vers le christianisme. Tyutchev repousse en fait l'orthodoxie loin de lui-même, démontrant un déni complet des préceptes de Dieu. Ainsi, par exemple, il est sujet à l'un des sept péchés capitaux - la fornication, incapable de faire face à laquelle, le poète, étant un homme marié, a une jeune maîtresse. L'homme n'est même pas arrêté par le fait que cette connexion détruit la vie de sa femme légale, Ernestina, et tue l'âme de sa bien-aimée, Elena Denisyeva.
Ainsi, les motifs panthéistes ont remplacé Tyutchev par la véritable spiritualité chrétienne. Le poète spiritualise la nature, la dote des traits du vivant. Contrairement à une personne faible physiquement et spirituellement, qui contrôle à peine ses propres désirs, tout est harmonieux dans la nature. Sa vie coule selon ses propres lois, éternelle, impérissable. L'un des exemples les plus clairs d'une telle attitude est le poème "Pas ce que vous pensez, la nature ...".
Malgré le fait que le poète nie complètement la possibilité de l'unité de l'homme et de la nature, il a plusieurs croquis dans lesquels il exprime l'espoir du retour du "roseau pensant" à la Mère, qu'il voit dans la nature, par exemple, le poème "Soirée d'automne". Sans nature, une personne est un orphelin, un vagabond sans abri qui n'a ni paix ni bonheur sur terre.
Malgré le "paysage" apparent de nombreux poèmes du poète, chacun d'eux contient les réflexions philosophiques les plus profondes sur le sens de l'être, de la vie et de la mort, de l'amour, de la paix. Ils n'ont pas l'admiration habituelle pour la beauté de la réalité entourant Tyutchev - la nature incite l'auteur à des pensées complexes. Plus le poète vieillit, plus ses sentiments sur la futilité et la faiblesse de l'homme deviennent profonds, sensuels et tristes. Souvent, des périodes de la vie humaine et même des destins entiers sont allégoriquement représentés dans ses paroles. C'est son "Il y a dans l'automne de l'original...". Le poème semble résumer la vie d'un poète vieillissant qui s'apprête à quitter le monde terrestre.
Tyutchev a de nombreux ouvrages consacrés au ... chaos dans la nature. Même elle, belle, divine, est sujette à la destruction: "La nuit viendra - et avec des vagues sonores / L'élément frappe son rivage." Mais même rageuse, chaotique, elle reste majestueuse, étonnante.
Il s'avère que le chaos chez une personne est une destruction continue qui ne mène pas à l'harmonie ; la nature est un temple parfait, dont la beauté ne peut être gâchée et détruite - elle ne peut qu'être mal comprise. L'homme et la nature à Tyutchev agissent dans une unité inséparable, mais seulement parce que l'homme dépend de sa Mère. Il est faible et pitoyable, sa vie est éphémère, contrairement à l'éternité de la nature. C'est la principale contradiction des paroles du poète : la belle nature ne peut accepter sa progéniture, et il est incapable de la comprendre à cause de son impuissance ; vivant en rupture avec la nature, une personne recherche l'harmonie, sans se rendre compte qu'elle est dans la réalité qui l'entoure. L'impossibilité de fusionner l'homme et la nature devient la principale raison de l'ambiance mineure inhérente à tous les textes de F.I. Tyutchev.